Wydarzenia w tej lokalizacji

Koncert zespołu Żywiołak w Olsztynie!

Szamański klimat i słowiańska mitologia w połączeniu z niezwykłą folk-rockową energią to znak firmowy Żywiołaka.

Szykuje się niezapomniany wieczór.

Przedsprzedaż:
I pula w cenie 70 zł (do 31.08)
II pula po 80 zł (do 23.10)
III pula w dniu koncertu 90 zł

19.00 – otwarcie bramki
20:00 – WANDROJ (support)
21:00 – ŻYWIOŁAK

———————-
ŻYWIOŁAK, to jeden z najbardziej rozpoznawalnych zespołów muzyki folk w Polsce. 

Grupa ma za sobą dziesiątki występów polskich i zagranicznych i doczekała się statusu „pioniera” folku eksperymentalnego.

Początki zespołu Żywiołak sięgają 2005 roku, kiedy to spotykali się grający wcześniej m.in w Kapeli Ze Wsi Warszawa i ich troLe Robert Jaworski oraz Robert Wasilewski, gitarzysta i współzałożyciel formacji Open Folk. Rezultat tego spotkania, do którego później dołączyły wokalistki Anna Piotrowska, Izabela Byra oraz bębniarz Maciej Łabudzki, utrwalony został w pamięci słuchaczy przez pierwszą EP`kę zespołu – „Muzyka psychodelicznej świtezianki” i album „Nowa ex-tradycja”. Muzyczne nowatorstwo oraz wyciągnięcie na światło dzienne nieeksploatowanego jeszcze dotąd artystycznie pojęcia „demonologii ludowej”, szybko wprowadziło formację na salony muzyki folkowej i alternatywnej.

Kolejne albumy: „Nowa mix-tradycja”, „Globalna wiocha”, „Muzyka psychoaktywnego stolema”, „Pieśni pół/nocy” i „Wendzki sznyt”, to muzyczne kooperacje w obrębie wielu kolejnych osobowości artystycznych, z których wyłonił się aktualny skład Żywiołaka.

Stanowi go grający niezmiennie m.in na lirze korbowej i fideli renesansowej Robert Jaworski, wokalistka, szałamaistka i flecistka Wiktoria Kwiatkowska oraz gitarzysta basowy i lutnista Kamil Strzyżewski. Ta trójka odpowiedzialna jest finalnie za kształt artystyczny zespołu, który w grudniu 2022 roku oddaje do rąk słuchaczy, poprzedzony m.in utworem „Sol Invictus”, kolejny album zatytułowany „Dekonstrukcja historyczna I”. Tak jak na poprzednich płytach, zespół sięga w nim do przedchrześcijańskich symbolik oraz mało znanych pokładów polskich tradycji. Latem 2024 roku do składu dołącza druga wokalistka – Sonia Mrzygłocka-Pyć i w takim pięcioosobowym składzie teraz zespół koncertuje.

Na podstawie jeszcze funkcjonujących w folklorze dawnych pieśni świątecznych, zespół podejmuje się trudnego zadania, próby rekonstrukcji istniejących już tylko szczątkowo dawnych mitów słowiańskich.
Nie sposób zapomnieć o sukcesach zespołu które doprowadziły go do swej rynkowej pozycji.
A były to m.in. główna wygrana w rockowym konkursie „Młode Wilki”, Grand Prix Festiwalu Nowa Tradycja, Nagroda Publiczności na Festiwalu „Mikołajki Folkowe”, wykorzystanie muzyki zespołu w grze „Wiedźmin II”, nagrania w obrębie gier komputerowych: „Wiedźmin III”, „Word of Tanks” czy „League of Legends”, dzika karta w konkursie Eurowizji oraz dwie nominacje do „Fryderyków”.

Zapraszamy!

Bilety do nabycia na: KupBilecik

?

Bilety do nabycia na: KupBilecik

Czołem Ludzie, Łydka jedzie do Was z nową płytą! Jesienią ukaże się „Bekalog” i niniejszym zapraszamy na trasę koncertową gdzie zagramy zupełnie nowy repertuar! Koncerty odbędą się w specjalnej oprawie, scenografii i aranżacji, nawiązując – a jakże – do tytułu płyty. Opowiemy o tym co dla nas najważniejsze, co najbardziej nas porusza i… co najbardziej warto obśmiać, żeby zachować resztkę zdrowia psychicznego w tym porąbanym świecie. A może to właśnie wczorajszy świr jest dziś tym normalnym? Oto nasz „Bekalog”, zapraszamy, przekonajmy się razem!

Ważne informacje:
Nieletni poniżej 15 roku życia pod opieką dorosłych.
Osoby do 18 roku życia wchodzą bezpłatnie!
Zakaz transmisji bez zezwolenia.

Bilety do nabycia na: KupBilecik

Zapraszamy na wieczór pełny etnicznej muzyki, tradycyjnych tańców i magii sprzed lat…

KRIVE & MARY RUMI – koncert, język staropruski

CHŁOPCY Z NOWOSZYSZEK – potańcówka w dawnym stylu

CIRQUE DE POULET – magia, satyra, XIX-wieczny cyrk wędrowny

Weźcie ze sobą stroje historyczne i magiczne, wygodne buty oraz uśmiechy, mogą być czyjeś… 😉

Impreza do utraty tchu.

————-

KRIVE feat. Mary Rumi

polski zespół, który gra muzykę inspirowaną muzyką wczesnośredniowieczną – bałtycką i skandynawską z elementami rytualnymi. Zespół identyfikuje się z Prusami, śpiewając o dawnych czasach w języku staropruskim.

Skład:
– Marcin Rumiński – śpiew, śpiew gardłowy, dudy, fujara, mandola, fujara postna, drumla, szałamaja, cytra węgierska
– Bart Pałyga – śpiew, śpiew gardłowy, tagelharpa, gnãti, drumla, suka biłgorajska
– Kamil Drężek – śpiew, śpiew gardłowy, bęben
– Jacek Fedkowicz – basy kaliskie
– Mateusz Dłutowski – mandola
– Mary Rumi – śpiew, lira korbowa, gusli, bębenek polski, kości

Chłopcy z Nowoszyszek to zespół założony przez pasjonatów i kontynuatorów tradycyjnej muzyki z pogranicza polsko-litewsko-białoruskiego. Repertuar grupa zbierała w trakcie licznych wyjazdów do mieszkańców wsi Sejneńszczyzny i Suwalszczyzny, ale też litewskiej i białoruskiej części dorzecza Niemna, Wilii i Zachodniej Berezyny. Były to przede wszystkim melodie taneczne: polki, walce, oberki, fokstroty, krakowiaki – szerzej rozpowszechnione w całej Polsce, ale również bardziej egzotyczne tańce charakterystyczne dla wielokulturowego tygla dawnej Rzeczpospolitej, takie jak padespan, lawonicha, kochaneczka, wasadula czy kozak. Najwięcej melodii i techniki gry udało się przejąć od nieżyjących już muzykantów suwalskich Franciszka i Leona Racisa oraz Mieczysława Pachutko.

Skład zespołu:
Urszula Murawko – cymbały wileńskie
Adrian Żukowski – harmonia 3-rzędowa
Piotr Fiedorowicz – skrzypce, dudy
Paweł Luto – baraban i suwalski bęben obręczowy

Cique De Poulet, to wędrowna grupa cyrkowa z XIX wieku, gdzie magia, satyra i pchły łączą się w całość. Można się z nimi przenieść w inny wymiar i nie wrócić.

Skład: Martyna Werbicka, Marcin Cybruch, Arkadiusz Jakszewicz, Oskar Wiwczarek.

———–

W lokalu będzie czynny bar Carpenter Stage Baza.

Bilety do nabycia na: KupBilecik

Zapraszamy na solowy występ pani Sylwii Wiszowatej z nowym programem pt. „Nowy Program”!

Sylwia zadebiutowała w Internecie w maju 2023 r. na kanale Stand-up Polska. Opowiadała tam o takiej koleżance nauczycielce z dużymi cycami. Szeroko znana również za sprawą żartu o kiełbasie, który jest owocem jej zawodowej przeszłości, związanej z pracą w sklepie. „Co śmierdzi? Jak śmierdzi? Pachnie.” Z pełnometrażowym programem pt. „Mój pierwszy program” zwiedziła wiele miejsc w Polsce i parę zagranicą. Ma nadal krótki staż w komedii, co zresztą jest jej kompleksem.

 
Zapraszamy na jej drugi program pt. „Nowy program”. Jaki jest ten „Nowy program”? Mroczna komedia, krwawa i katastroficzna, przeplatana z perypetiami życia codziennego autorki. Przeżycia, odczucia, emocje, sprawy romantyczne, patologie, wiejski klimat lat minionych… Sama Sylwia trochę dojrzała. Tak przynajmniej ona uważa i może jeszcze kilka osób. Więc to możliwe. Na pewno mniej przeklina w stand-upie. Tak też jej się wydaje. Na „Nowy program” możesz zabrać żonę, jednak nie ma gwarancji, że wyjdziecie razem.

Wieczór obejmuje również występ supportu. 

– wydarzenie przeznaczone dla osób pełnoletnich. 

– zakaz nagrywania występu w audio i video. 

– organizator ma prawo do wyproszenia osoby zakłócającej przebieg wydarzenia, bez możliwości zwrotu za bilety. 

– kupując bilet akceptujesz powyższe warunki.

– Nie ma konieczności drukowania biletów, mogą one zostać przedstawione w formie elektronicznej.

Bilety do nabycia na: KupBilecik

Zapraszamy na spotkanie taneczne!

LATINO DANCE PARTY:

– salsa

– bachata

– kizomba

– semba

– zouka

– marenenge

– afro house

Za sterami DJ Dario & DJ R/CHart.

Dostępny bar Carpenter Stage Baza.

Bilety do nabycia na: KupBilecik

Zapraszamy na wyjątkowy wieczór w formule „teatru przy stoliku” – swobodnie, bez zadęcia, z możliwością zamówienia piwa, napojów i przekąsek. To idealne połączenie spektaklu teatralnego i stand-upu, podczas którego śmiech miesza się z refleksją, a widz staje się częścią niezwykle osobistej historii.

To opowieść o współczesnym mężczyźnie stojącym przed wyzwaniem wzięcia odpowiedzialności za własne życie. Nieco przewrotna, momentami niepoprawna politycznie, pełna autoironii historia współczesnej wersji „40-latka” na opak. Spektakl bezlitośnie punktuje męskie słabości, stereotypy i modne trendy, z humorem przyglądając się temu, co dziś oznacza być mężczyzną, mężem, a w końcu ojcem. To inteligentny humor, który rozbawi zarówno panów, jak i panie – wiele kobiet rozpozna w bohaterze swoich partnerów, a wielu mężczyzn odnajdzie w nim siebie lub swoich kolegów. Atutem spektaklu jest oryginalny, dotąd niewystawiany tekst napisany przez kobietę specjalnie dla mężczyzny oraz pełne energii, ekspresyjne aktorstwo. To osobista, prześmiewcza i autoironiczna autobiografia „faceta w pigułce”, która okazuje się zaskakująco uniwersalna.

Spektakl powstał pod czujnym okiem reżysera Wojciecha Rydzio. Przyjdź, usiądź przy stoliku, zamów coś do picia i przygotuj się na wieczór pełen śmiechu, dystansu i trafnych obserwacji o współczesnym życiu.

Bilety do nabycia na: KupBilecik

Duet BAiKA, czyli Banach i Kafi, przedstawiciele alternatywnej i niezależnej polskiej sceny muzycznej, zapraszają na jesienną trasę „Czas końca złudzeń”, promującą najnowszy album o tym samym tytule. Podczas wydarzenia zabrzmią głównie utwory z nowej płyty, ale nie zabraknie znanych i lubianych kompozycji z wcześniejszych płyt.

BAiKA to energia, charyzma i autentyczność – połączenie gitarowych riffów Piotra Banacha z mocnym, wyrazistym głosem Kafi sprawia, że każdy ich koncert zostaje w pamięci na długo. BAiKA to skrót od Banach i Kafi. Duet powstał w roku 2015 na bazie doświadczeń gitarzysty i producenta Piotra Banacha, założyciela i lidera zespołów HEY i Indios Bravos, oraz świeżości i żywiołowości wokalistki Katarzyny „Kafi” Figaj. W 2016 r. ukazała się płyta zawierająca materiał zarejestrowany na żywo podczas audycji „O północy” w Radio Koszalin, plus trzy dodatkowe utwory demo, stąd tytuł „RK+”.

W lutym 2018 roku duet zaprezentował swój debiutancki studyjny album „Byty zależne”, który został bardzo dobrze przyjęty zarówno przez słuchaczy, jak i recenzujących go dziennikarzy. Piosenki duetu zaczęły pojawiać się na radiowych listach przebojów, zdobywając czołowe miejsca, między innymi w rockowej rozgłośni Antyradio. Z równym powodzeniem występowali w małych, kameralnych klubach, jak i na dużych, festiwalowych scenach- m.in. Pol’and’Rock i Jarocin Festiwal. W 2023 r. ukazał się materiał studyjny pod tytułem „Zdecydowana mniejszość”, a w listopadzie 2025 roku trzeci album duetu „Czas końca złudzeń”.

Piotr Banach – gitara, instrumenty perkusyjne, produkcja, kompozycje, teksty. Był perkusistą i autorem tekstów kilku szczecińskich zespołów spod znaku punk rocka i reggae, a w roku 1992, już jako gitarzysta, założył rockowy zespół HEY, którego liderem i głównym kompozytorem był do lipca 1999 r. Po kilkuletniej przerwie w działalności muzycznej powrócił z formacją Indios Bravos, która była jedną z gwiazd krajowej sceny reggae.

Katarzyna Figaj vel Kafi Ficaj – wokal, instrumenty klawiszowe, teksty, kompozycje. Dwukrotnie nominowana do tytułu „Wokalistka Rocku” plebiscytu Antyradio. Współtworzy również artystyczną grupę Monogamik.

Bilety do nabycia na: KupBilecik

Blissful Eclipse (Progressive Death Metal)

Nieograniczony konwencjami, podążający własną drogą, szukający nowych i niepowtarzalnych światów muzycznych. Blissful Eclipse to teatr dźwięków i emocji, wykreowany w miejscu gdzie ciemność absolutna spotyka niebiańską biel. Z elementami szeroko pojętej progresywy, metalu ekstremalnego, zespół łamie bariery form i gatunków, ukazując przy tym zarówno ogromny ciężar riffów jak i lekkość melancholii, które spaja warstwa liryczna. W czerwcu Blissful Eclipse wydało swój debiutancki album zatytułowany „Faceless” nakładem Via Nocturna.

Skład:

Tadeusz Łaszkowski – wokal, gitara elektryczna

Kacper Boenke – gitara elektryczna

Artur Piórkowski – gitara basowa, wokal wspierający

Tymoteusz Jaroszewski – perkusja

Defying (Progressive Post Black Metal)

Początki Defying sięgają jeszcze 2008 roku, ale dopiero po kilku latach i zmianach personalnych światło dzienne ujrzał debiutancki longplay „Nexus Artificial” (2014). Wydana dwa lata później EP „The Splinter of Light We Misread” ugruntowała specyficzną koncepcję zespołu na muzykę. Łączenie różnorodnych odmian ciężkiego grania, jak post- czy prog-metalu z blackiem, sludgem czy ambientem stało się atrybutem Defying. W muzyce kwartetu doszukać się można wielu instrumentów rzadziej spotykanych w gatunku, jak instrumenty dęte czy smyczkowe. Ostatnia, jak dotąd, wydana płyta, „Wadera” jest albumem koncepcyjnym inspirowanym polskim horrorem „Wilczyca” (1983) i opowiadaniem „Wadera” (1977) Jerzego Gierałtowskiego. To muzyczna opowieść o zemście zza grobu, opowiedziana w duchu mrocznego romantyzmu. Chcąc zachować XIX-wieczny klimat, oprócz klasycznego dla metalu instrumentarium, kwartet wykorzystał ponad stuletnie instrumenty jak cytra czy róg myśliwski. Założeniem było, aby „Wadera” brzmiała jak stara taśma filmowa.

Yfel 1710 (Black Metal)

Piewcy drugiej fali black metalu. Po debiutanckim krążku „Willa Wisielców”, wydanym w 2020 roku przez Malignant Voices, wydali album „Zlatują się Ćmy”, który ukazał się w listopadzie 2022 pod banderą Pagan Records. W międzyczasie zespół pojawił się też na dwóch splitach – „Kali Yuga Boys” (2022) wraz z Martwą Aurą, oraz „Zakon Nienawiści” (2025), wraz z Dominance. Najnowszym wydawnictwem jest album „Black Metal Gnosis”, wydany przez Societas w 2025 roku. Podczas koncertu w Olsztynie zagrają zarówno utwory z „Black Metal Gnosis”, jak i z wcześniejszych wydawnictw. Specjalna część koncertowego setu będzie poświęcona mrocznej historii Olsztyna i okolic. W składzie muzycy znani z m.in. Non Opus Dei, Narrenwind, Thempest, Feto in Fetus.

———————————

PATRONI MEDIALNI:

Via Nocturna

Forever Misanthropia

Chaos Vault Webzine

Zakład Patologii Dźwięku Radio UWM FM

Bang Your Head Live Photography

Solidnymi płytami piekło jest wybrukowane

Bilety do nabycia na: KupBilecik

„Tajemniczy Świat Pantomimy” to pełen humoru i wyobraźni spektakl Ireneusza Krosnego – najbardziej znanego mima w Polsce, który zabiera dzieci i rodziców w podróż do świata bez słów, za to pełnego emocji, ruchu i magii. To propozycja dla dzieci (2-15 lat) i ich opiekunów, którzy mają już trochę dość głośnych, przebodźcowanych atrakcji. Tu wszystko dzieje się spokojniej – jest przestrzeń na śmiech, skupienie i bycie naprawdę „tu i teraz”.

W trakcie spektaklu:
– dzieci odkrywają, jak można opowiadać historie bez użycia słów,

– oglądają krótkie, zabawne scenki, do wspólnej zabawy wciągani są nie tylko najmłodsi, ale też rodzice, a przy okazji rozwija się wyobraźnia i koncentracja.

To widowisko, które nie przytłacza tempem ani nadmiarem bodźców – zamiast tego daje coś, czego dziś często brakuje: uważność, kontakt i wspólne przeżycie. Rodzice docenią inteligentny humor, dzieci – lekkość i możliwość wejścia na chwilę na scenę. Na koniec zapraszamy na krótkie Q&A z artystą, podczas którego można zadać pytania Ireneuszowi Krosnemu. To nie tylko spektakl, ale fajny czas spędzony razem – który zostaje w pamięci na długo.

Bilety do nabycia na: KupBilecik

„Kuchnia Polska” – czwarty program kulinarnego stand-upu Kucharza Macieja. W nowej odsłonie Kucharz Maciej udowadnia, że nasza rodzima kuchnia jest po prostu najlepsza, np. polskie sushi – paprykarz szczeciński. Kuchnia polska wchodzi na salony całego świata, dlatego warto się tym chlubić. W czasie programu Kucharz Maciej uczy, pokazuje i opowiada o tym, jak gotować w sposób ciekawy i zabawny. Całość jest okraszona żartem i rozmową z publicznością, a nawet kulinarną melodią, bo gotowanie to sztuka, a sztuka powinna mieć dobry smak.

Kucharz Maciej (stand-up kulinarny)
Zdobył sławę w Internecie swoimi brawurowymi filmikami na Tik toku i Instagramie, a teraz bawi widzów na żywo! Kucharz Maciej znów rusza w trasę po Polsce!
Zapraszamy na trzeci program Kucharza Macieja (pierwszy w Polsce stand-up kulinarny).
Kucharz Maciej jest zawodowym komikiem i kucharzem od 16 lat. W czasie występu pokazuje kuchnie od kuchni, dzięki czemu żarty żrą jak publiczność która dostaje do spróbowania w czasie występu specjalnie stworzone dla nich danie.
Opowiada o swoich doświadczeniach związanych z kuchnią i gotowaniem. Udowadnia np. dlaczego ziemniaki zmieniły jego życie i życie wszystkich rodaków. W czasie programu na żywo gotuje i finalnie daje skosztować kilka porcji swoich wiktuałów.

* 18+ Występ tylko dla widzów pełnoletnich.
* Nagrywanie występu w formie audio i wideo jest zabronione.
* Osoby nietrzeźwe i przeszkadzające będą wypraszane bez możliwości ubiegania się zwrotu za bilet.
* Handel biletami w celu zysku jest przestępstwem (Art. 133 kw).

Bilety do nabycia na: KupBilecik

 Zapraszamy na wieczór z komedią na żywo w formule stand-up w wykonaniu Bartosza Zalewskiego.

Bartosz Zalewski – urodzony we Wrocławiu, zamieszkały we Warszawie, sercem trzeciego świata drugiej kategorii obywatel, nakazem poszukiwany. Występuje od 2010, nie roku lecz wrażenia przypisanemu tej liczbie. Ma na koncie występy telewizyjne, roasty, nagrania solowe, podcasty i stanowczo za mało pieniędzy, proszę mu je dać. Teraz zaprasza na swój niezwykle ambitny program pt. „Myślę więc pierdzę„.

 Po nadmiernym sukcesie poprzednich programów czas po raz kolejny rozcieńczyć chwilowe zainteresowanie nieskładnym sapaniem. Ale co poradzić, człowiek jest istotą sapiącą, gazy nieszlachetne perkolują w najlepsze i szemrze mu w bani na falach niezestrajalnych z resztą czeredy. A może raz jeden uda się, po wielu latach, po wielu na plecach batach, po wielu stratach osiągnąć stan pożądany? To by było, ale byśma mogli się wówczas pochwalić wspólną emocją, bliżej nienazwaną. Załóżmy że to cel, a co do drogi to się dogadamy.

 Tak z grubsza na moment pisania tych słów prezentuje się stojąca za kolejną godziną scenicznego nurzania się występu w formule stand-up comedy na żywo koncepcja (uch, ale zdanie!). Oblecze się jeszcze w mięso, ale dla bezlitosnych robotów czeszących cyfrowe podglebie i równie zmotywowanych osób ludzkich zawrzyjmy je w słowach: przydługi skok z waginy do mogiły. Po występie przewidziana wymiana przedmiotów z logiem firmy Zaibatsu na równie ciekawe przedmioty.

Bilety do nabycia na: KupBilecik

Legenda łódzkiego rocka powraca w nowym składzie i z nową energią, ale z tym samym charakterem, który od lat przyciąga kolejne pokolenia słuchaczy. To koncerty dla tych, którzy pamiętają ich od zawsze, i dla tych, którzy właśnie teraz chcą usłyszeć Rezerwat na żywo.

Obecny skład zespołu tworzą: Wiktor Daraszkiewicz (gitara), Dawid Wajszczyk (wokal), Darek „Bedek” Bełdowski(bas), Jerzy Wcisło (instrumenty klawiszowe) oraz Piotr Pniak (perkusja). To artyści z dużym doświadczeniem scenicznym, związani z licznymi projektami rockowymi i alternatywnymi.

Rezerwat, obecny na scenie od 1982 roku, wraca z repertuarem obejmującym zarówno najbardziej znane utwory, w tym „Zaopiekuj się mną”, jak i inne kompozycje z dorobku zespołu w nowych aranżacjach. Grupa pracuje również nad premierowym materiałem.

Bilety do nabycia na: KupBilecik

Jest rok 2025. Świat pogrążony w konfliktach. Android czy iPhone? Która babcia pierwsza do internisty? Pizza z ananasem – wykroczenie czy już przestępstwo? Odpowiedzi nie znamy. Ale wiemy jedno – istnieje ktoś, kto potrafi skutecznie odwrócić uwagę od tych i wielu innych sporów.

Niczym Zorro na swym koniu, niczym Gustlik w „Rudym 102”, na swojej maszynie – dofinansowanej z PFRON-u – wjeżdża on: KUBA RAFALSKI w nowym programie komediowym. Uzbrojony po zęby w cięte riposty i wybuchowe puenty. Odporny na miny przeciwpiechotne i mandaty za stawanie na kopercie. BOHATER NA MIARĘ CZASÓW. Zapytany o stopień, odpowiada bez wahania: „Znaczny stopień niepełnosprawności.” Przyjdź, zobacz i baw się… zanim zostanie kombatantem!

*Wydarzenie może być rejestrowane. Udział oznacza zgodę na wykorzystanie wizerunku.*

Bilety do nabycia na: KupBilecik

Wracamy z kolejną odsłoną serii.  „Nie dla przyjemności” to dwie godziny luźnej gadki, opartej o bieżące wydarzenia, zaskakujące informacje i zbędne fakty, które zaśmiecą Wam głowy na co najmniej tak długo, jak długo trwa trzeci trymestr ciąży samicy walenia. Co ciekawe trwa tyle samo co pierwszy i nie różni się długością od ludzkiego. Na ekranie (telewizora) zobaczycie materiały poglądowe, które w MISTRZOWSKI sposób skomentują WSPANIALI komicy – Kuba Dąbrowski, Bartek Strusiński, Kuba Wu i Filip Puzyr. Zwróćcie też uwagę na przystępną cenę biletów.

Bilety do nabycia na: KupBilecik

To jest świetny czas Czesława! Wygrał Festiwal Piosenki w Opolu 2024 utworem „Ławeczka” (razem z Michałem Zabłockim), jego singiel „Leń” promujący „Akademię Pana Kleksa 2” stał się prawdziwym hitem a wiosną otrzymał kolejnego Fryderyka za album dziecięcy Czesław Mozil & Grajkowie Przyszłości „Inwazja Nerdów vol. 1”.

Po krótkiej przerwie Czesław Mozil wraca do koncertowania ze swoim solowym repertuarem. Obok piosenek znanych i lubianych pojawią się również utwory z dwóch albumów wydanych w ostatnim czasie. Będą też piosenki premierowe szykowane na kolejną płytę, nad którą artysta już pracuje. Czesław Mozil Solo to jedyne w Polsce, unikatowe połączenie koncertu muzycznego ze stand-upem, okraszonego błyskotliwymi komentarzami do otaczającej nas rzeczywistości. Charyzmatyczny artysta w zręczny i przenikliwy sposób lawiruje między emocjami odbiorców, żadnego z nich nie pozostawiając obojętnym. Raz słuchacze płaczą ze śmiechu, a za chwilę ze wzruszenia. To sztuka, która porusza, elektryzuje, dotyka i przejmuje.

Czesław Mozil – wykształcony muzyk, absolwent Duńskiej Królewskiej Akademii Muzycznej w Kopenhadze, w klasie akordeonu. Laureat czterech Fryderyków, festiwalu w Opolu i potrójnej platyny. Autor tekstów, kompozytor, aktor dubbingowy (m.in. legendarny Bałwanek Olaf z „Krainy Lodu”) i osobowość telewizyjna. Jego ostatnia płyta „#ideologiamozila” znalazła się w pierwszej dziesiątce zestawienia najlepszych płyt roku wg m.in. portalu Onet.pl i magazynu „Polityka”.

Fot. Bartek Busz

Bilety do nabycia na: KupBilecik

Czterech muzyków, kilkanaście koncertów i 365 widoków na przyszłość.

Po wiosennej trasie i letnim sezonie festiwalowym zespół Metro, autorzy przebojowych „Nic nie płonie”, „Hej Aloszka” czy „TakTakTak”, zaprasza na kolejne koncerty klubowe. Tym razem będą one podsumowaniem najbardziej intensywnego roku w dotychczasowej karierze grupy. Roku, w którym ukazały się kolejne doskonale przyjęte przez fanów i dziennikarzy single, roku, w którym swoimi działaniami zespół przypieczętował tytuł nadziei polskiej muzyki i w końcu roku, który wciąż trwa i przyniesie jeszcze niejedną niespodziankę z obozu Metro…

Zespół, choć z szacunkiem spogląda na najlepsze wzory z historii muzyki, patrzy wyłącznie przed siebie – stąd nazwa trasy, czyli „365 widoków na przyszłość”. Wiemy już, że ta muzyczna przyszłość dla Metro rysuje się tylko w jasnych barwach. Niech więc jesienne koncerty, tak jak dotychczas bezkompromisowe i nasycone emocjami, będą mostem między tym, co było a tym, co dopiero będzie.

Bilety do nabycia na: KupBilecik

Pianista Piotr Wyleżoł i gitarzysta Szymon Mika, to artyści należący do najwybitniejszych muzyków jazzowych w Europie. Współpracują ze sobą od wielu lat, przemierzając sceny Polski i świata w swoich autorskich projektach i składach innych artystów. Wśród nich m.in. Jeff Ballard, Yumi Ito, Andy Middleton, Dayna Stephens i wielu innych. Podczas swoich koncertów Piotr Wyleżoł i Szymon Mika prezentują zarówno autorskie utwory z pierwszego wspólnego albumu „Loud Silence”, jak i kompozycje pochodzące z wyróżnionych w ostatnich latach albumów „I Love Music” oraz „Agma”. Sięgają także po wybrane dzieła prawdziwych legend polskiego jazzu, m.in. Tomasza Stańki, Krzysztofa Komedy czy Zbigniewa Namysłowskiego, a także po kompozycje związane z polską muzyką w ogóle, chcąc w ten sposób oddać hołd wybitnym polskim kompozytorom, pielęgnować pamięć o ich muzyce i jednocześnie spojrzeć na nią z własnej, współczesnej perspektywy. Część tych kompozycji znajdzie się również na przygotowywanej kolejnej płycie duetu.

To fascynujące, jak dwie wyraziste i jakże odmienne osobowości muzyczne łączy tak intuicyjne porozumienie. Dzięki niemu Wyleżoł i Mika nie tylko w wyjątkowy sposób interpretują konkretne kompozycje, ale również potrafią spontanicznie tworzyć całkowicie improwizowane muzyczne opowieści. Opowieści, które w magiczny sposób brzmią niemal tak, jakby zostały wcześniej zapisane.Ta niezwykła swoboda improwizacji, połączona z kunsztem interpretacyjnym i szerokim spektrum inspiracji, sprawia, że muzyka duetu jest bardzo eklektyczna, otwarta i nieoczywista. Nie daje się zamknąć w ramach jednego stylu, choć bez wątpienia to właśnie jazz stanowi jej najważniejsze ogniwo. W ich muzyce spotykają się więc tradycja i współczesność, pamięć o wielkich twórcach i własny język artystyczny, kompozycja i improwizacja. Dzięki temu każdy koncert staje się unikalną muzyczną podróżą, której ostateczny kształt powstaje dopiero w bezpośrednim spotkaniu artystów z publicznością.

Bilety do nabycia na: KupBilecik

Piosenką „Niebo do wynajęcia„, dotarł do ogromnego grona słuchaczy, zaś cały debiutancki album był skarbnicą piosenek, z których cześć trafiła do śpiewników, cześć zaś do dziś stanowi kanon polskiej piosenki poetyckiej. Po długiej przerwie, będącej nieustającą trasą koncertową, jesienią 2006 ukazał się „Światopodgląd„, którego premiera odbyła się na antenie Programu Trzeciego Polskiego Radia – tam zresztą, w Radiowej Trójce, usłyszeć można Roberta najczęściej. Jesienią 2007 roku nakładem Polskiego Radia Kraków ukazały się „Piosenki i Nie” – „wielopak wielofunkcyjny”, będący zarazem tomikiem wierszy, śpiewnikiem oraz okładką płyty stanowiącej zapis koncertu zarejestrowanego w studiu krakowskiego Radia. Dziesięć lat później nakładem Dalmafonu ukazała się reedycja tej płyty – wydanej oddzielnie, jako osobne wydawnictwo płytowe. Jesienią roku 2014 trafiło do słuchaczy „Cztery” – pełne świetnie zagranych i zaśpiewanych piosenek „dla dorosłych”. Po raz kolejny można było dostrzec, że Kasprzycki potrafi czytać wiersze i między wierszami, że potrafi pisać gęsto i ciemno, lekko i śpiewnie. Wśród piosenek wyróżniały się „Trzymaj się wiatru, kochana”, „Martin Eden”, „Jak ocean” oraz „Rozmarynowa”, jednak również reszta albumu zawierała bardzo spójny, liryczno-rockowy repertuar.

Wiosną roku 2021 pojawiła się płyta „Gdy późno w noc„, będąca autorską próbą zmierzenia się z poezją Marszałka Rydza-Śmigłego. Próbą, jak się zdaje udaną, gdyż wiersze napisane w latach II wojny uzyskały spójne brzmienie, a ich ciemny nastrój doskonale pasował do atmosfery lockdownu, który skuł wówczas lodem cały świat. 17 grudnia 2021 miała premierę „Mała Łazienkowa„, (DALMAFON, 2021) płyta liryczna, nostalgiczna, nagrana w intymnym składzie głos/gitara, płyta będąca powrotem do lat spędzonych w wielkopolskim Śremie przy ulicy Małej Łazienkowej – do miejsc, postaci, języka i Arkadii dzieciństwa. Jednak żeby złamać ów banalny obrazek krakowskiego poety, na jego styl składają się także nieczułostkowa wrażliwość, sarkastyczny ogląd świata oraz autoironiczne poczucie humoru. Dał się zatem poznać Kasprzycki także jako autor tekstów w wersji „dla Przyjaciół”: Marka Dyjaka, Janusza Radka, Michała Łanuszka, jak i dla Artystów Piwnicy Pod Baranami: Jacka Wójcickiego, Szymona Zychowicza, Doroty Ślęzak czy Ewy Wnuk.

W muzyce Kasprzyckiego odnaleźć można ślady wielu inspiracji: „Niebo do wynajęcia” było mieszanką flamenco, popu, jazzu, bossanowy i folka, „Światopogląd” – popisem rockowej energii, „Piosenki i Nie” – znakomitym nawiązaniem do tradycji klasycznej ballady, „Cztery” zaś połączeniem poetyckiej i rockowej wrażliwości – zresztą to właśnie wielojęzyczność i szerokie spektrum zainteresowań określają jego styl muzyczny i tworzą dla tekstów smakowitą oprawę. Prawdziwą moc Kasprzyckiego oddają jednak koncerty – to w kontakcie z publicznością najpełniej emanuje charakterystyczną charyzmą, a niespożyta energia, feeling i poczucie humoru, sprawiają, że kontakt z widzami jest zarazem natychmiastowy i długofalowy – kto bowiem był raz na koncercie Kasprzyckiego niemal zawsze wraca, i nie ma znaczenia, czy chodzi o koncerty solowe, czy z bandem – Kasprzycki zawsze gra na sto procent, a melanż słownej woltyżerki, muzycznych żartów, inteligentnych prowokacji, zabaw z publicznością i solidnego grania, sprawiają, że jego koncerty stają się naprawdę niezapomnianym przeżyciem. Zagrał ponad 1500 koncertów: solo, konno i pieszo, z bandem, z big-bandem, na festiwalach piosenki autorskiej, poetyckiej, na festiwalach folkowych (Colors of Ostrava), rockowych (Węgorzewo Rock Festiwal, Woodstock) a nawet festiwalach muzyki współczesnej (Sacrum Profanum).
Pisze, gra, śpiewa, komponuje, nie zamierza przestać…

Bilety do nabycia na: KupBilecik

Zapraszamy w ten piękny dzień na wieczór komediowy. Więcej szczegółów niebawem…

Bilety do nabycia na: KupBilecik