Wydarzenia w tej lokalizacji

Urok miasta świateł powraca na scenę w drugiej odsłonie muzycznego widowiska "Pod Dachami Paryża". Tym razem przeniesiemy się do Francji nie tylko klasycznej, nostalgicznej i utkanej z dźwięków Piaf czy Aznavoura, ale także tej nowoczesnej – barwnej, wyrazistej i pulsującej współczesnymi rytmami. 

Ten 2.5 godzinny wieczór ze sztuką i muzyką, podzielony został na dwa akty, które ukazują dwa oblicza francuskiej muzyki. To podróż od dawnego Montmartre po dzisiejsze bulwary, od kameralnej chanson po sceniczny rozmach musicalu. Blisko 50 artystów na scenie – międzynarodowi soliści, orkiestra i tancerze (balet damsko-męski) i prowadzenie show przez aktora Sławomira Dolińca – tworzy widowisko, które buduje klimat romantycznego Paryża i pozwala na chwilę znaleźć się w samym sercu Francji.

"Pod Dachami Paryża 2" to koncert poświęcony najpiękniejszym utworom francuskiej piosenki. Wydarzenie stanowi kontynuację cenionego projektu muzycznego, prezentując szerokie spektrum repertuaru, który od dekad kształtuje tożsamość francuskiej kultury muzycznej. W programie znajdą się utwory legendarnych artystów, takich jak Édith Piaf, Charles Aznavour, Dalida, Jacques Brel, a także kompozycje twórców współczesnych – m.in. Stromae, Slimane, Indila, Alizée. Istotną część koncertu stanowią fragmenty i utwory z popularnych francuskich musicali, takich jak Mozart l’Opéra Rock, Roméo et Juliette, de la Haine à l’Amour oraz Notre-Dame de Paris. Program uzupełnia także klasyczny repertuar operetkowy, w tym kompozycje Jacquesa Offenbacha.

Koncert łączy różnorodne style i epoki, tworząc spójną, starannie opracowaną narrację muzyczną. Wydarzenie adresowane jest do szerokiego grona odbiorców – zarówno miłośników klasycznej francuskiej piosenki, jak i publiczności ceniącej współczesne brzmienia oraz repertuar musicalowy. Nowoczesna ekspresja w stylu Broadwayu spotyka się tu z klasyczną elegancją, tworząc dynamiczne, a jednocześnie niezwykle stylowe widowisko. Każdy utwór opowiedziany jest ruchem, emocją i obrazem. To elegancka propozycja koncertowa, łącząca walory artystyczne z przystępną formą sceniczną.

Agencja Brussa zastrzega sobie prawo do drobnych zmian w repertuarze.

I AKT

1. The Shorts – Comment ça va
2. Édith Piaf – La foule
3. Céline Dion – Tout l’or des hommes
4. Charles Aznavour – La Bohème
5. Dalida – Itsi bitsi petit bikini
6. Marie Laforêt – Viens, viens
7. Jacques Brel – Ne me quitte pas
8. Mozart l’Opéra Rock – L’Assasymphonie
9. Desireless – Voyage Voyage
10. Stromae – Tous les mêmes
11. Slimane – Mon Amour
12. France Gall – Ella, elle l’a
13.Aimer – Roméo & Juliette, Les enfants de Vérone

II AKT

14. Jacques Offenbach – Kan-Kan
15. Indila – Dernière danse
16. Serge Gainsbourg – Je t’aime, moi non plus
17. Pierre Bachelet – Emmanuelle
18. Welcome to Burlesque
19. Lara Fabian – Je t’aime
20. Garou – Seul
21. Lune – Notre-Dame de Paris
22. Mozart l’Opéra Rock – Le bien qui fait mal
23. Céline Dion – Pour que tu m’aimes encore
24. Vérone – Roméo & Juliette
25. Alizée – Moi… Lolita
Bis: The Shorts – Comment ça va

To wieczór, który zostaje z widzem na długo. Muzyka, taniec i atmosfera, do których chce się wracać myślami. Zapraszamy serdecznie!

Bilety do nabycia na: KupBilecik.pl

Muzyczno-dramatyczne show "Carmen" – widowisko, które rozpala emocje!

Nowoczesna interpretacja ponadczasowej historii w wyjątkowej produkcji Agencji Le Figaro Concert oraz Agencji Magic Concert.

Legendarny dramat miłości, pasji i namiętności powraca w niezwykłej, poruszającej odsłonie. "Carmen" to historia, która od pokoleń elektryzuje publiczność na całym świecie – teraz przedstawiona jako intensywne muzyczno-dramatyczne widowisko, pełne ekspresji, napięcia i niezapomnianych emocji. Najpiękniejsze i najbardziej rozpoznawalne fragmenty muzyki Georges’a Bizeta zyskały nowe życie dzięki współczesnym aranżacjom Andrzeja Maslakova. Nowe brzmienie, dynamiczna forma i wyrazista dramaturgia sprawiają, że znana historia nabiera świeżości i jeszcze większej siły oddziaływania.

To coś więcej niż spektakl – to pełne emocji przeżycie, w którym muzyka, taniec baletowy i aktorska ekspresja tworzą spójną, hipnotyzującą opowieść.

W tym widowisku czeka na Państwa:
– nowoczesne aranżacje muzyki Bizeta, nadające jej świeżość i energię,
– ekspresyjna choreografia baletowa, która podkreśla dramaturgię i emocje bohaterów,
– wyrazista gra aktorska i intensywna narracja sceniczna,
– magnetyczna oprawa wizualna i spektakularna scenografia,
– wyjątkowe kostiumy zaprojektowane przez Anastasię Maslakovą, które nadają postaciom niepowtarzalny charakter,
– dynamiczna forma, która wciąga widza od pierwszej do ostatniej sceny.

Carmen – kobieta legenda
Wolna, nieprzewidywalna, niepokorna. Carmen żyje według własnych zasad. Jej obecność fascynuje, jej miłość rozpala, a jej decyzje zmieniają losy wszystkich wokół.

Don José – człowiek rozdarty między obowiązkiem a uczuciem, gotów poświęcić wszystko dla miłości, która stopniowo staje się jego obsesją.

Escamillo – charyzmatyczny bohater, pewny siebie i odważny, przyciągający uwagę i podziw. To historia o namiętności silniejszej niż rozsądek, o wolności, która ma swoją cenę, i o emocjach, których nie można powstrzymać.

Taniec, który opowiada historię
Balet w tym widowisku odgrywa wyjątkową rolę, stając się językiem emocji i wewnętrznych przeżyć bohaterów. Każdy ruch, gest i choreograficzna kompozycja wzmacniają dramaturgię scen, pozwalając widzom jeszcze głębiej poczuć napięcie, pasję i tragizm tej historii. Artyści baletu tworzą na scenie obrazy pełne ekspresji, lekkości i siły, nadając spektaklowi wyjątkową dynamikę i wizualne piękno.

Muzyka, która porusza każde serce
Publiczność usłyszy najbardziej znane i ukochane fragmenty "Carmen", w tym:

– Habanera – zmysłową i hipnotyzującą,
– Pieśń Toreadora – pełną siły i triumfu,
– Seguidillę – pełną lekkości i uwodzicielskiego uroku.
Nowoczesne aranżacje podkreślają dramatyzm i piękno tej muzyki, pozwalając odkryć ją na nowo i przeżyć z jeszcze większą intensywnością.

Widowisko, które zachwyca obrazem
Wyjątkowa scenografia, przemyślana reżyseria światła, choreografia baletowa oraz kostiumy  tworzą sugestywny, niezwykle estetyczny świat sceniczny. Każdy detal został zaprojektowany tak, aby wzmacniać emocje i podkreślać dramatyzm historii. Każda scena buduje napięcie. Każdy dźwięk ma znaczenie. Każdy ruch przybliża widza do nieuchronnego finału. "Carmen" – muzyczno-dramatyczne show, które pozostaje w pamięci na długo. To opowieść o miłości, wolności i przeznaczeniu. Widowisko, które zachwyca muzyką, porusza tańcem baletowym i hipnotyzuje swoją formą sceniczną.

Jeden wieczór. Jedna historia. Emocje, których nie da się zapomnieć.
Pozwól się porwać tej niezwykłej inscenizacji.
Przeżyj "Carmen" w nowej, porywającej odsłonie.

Bilety do nabycia na: KupBilecik.pl

Koncert największych przebojów muzyki filmowej.

Koncert Muzyki Filmowej przenosi nas w świat filmowych bohaterów i ich niezwykłych historii. Orkiestra symfoniczna MAXIMUS, pod kierownictwem cenionego dyrygenta Michała Kocimskiego, przeprowadza nas przez dzieje kina, prezentując słynne tematy muzyczne. W repertuarze znajdują się hity ze znanych dramatów, komedii, filmów akcji czy romansów. Podczas koncertu pojawią się utwory z filmów takich, jak „Rocky”, „Titanic”, czy „Ojciec chrzestny”.

Wydarzenie jest wyjątkową okazją, aby na żywo, w oryginalnym wykonaniu, usłyszeć światowy przebój „Mam tę moc”. Piosenkę z filmu animowanego „Kraina lodu”, w polskiej wersji językowej nagrała Katarzyna Łaska. Wokalistka ma w swym dorobku szereg głównych ról w musicalach, bogate doświadczenie dubbingowe, a także występ na 92. ceremonii wręczenia Oscarów. W Koncercie Muzyki Filmowej występuje z orkiestrą MAXIMUS jako solistka. Na scenie wymiennie zobaczymy również charyzmatycznego wokalistę: Martina Fitch.

Koncert Muzyki Filmowej to nie tylko wyjątkowe doświadczenie artystyczne, lecz również okazja do spędzenia wieczoru w magicznej atmosferze. Zapraszamy wszystkich miłośników muzyki oraz kina do udziału w tym niezwykłym wydarzeniu!

Program:
L. Schifrin – Mission Impossible
A. Hamilton – „Cry me a River” z filmu „The Girl Can’t Help it”
H. Mancini – „Moon River” z filmu „Śniadanie u Tiffany’ego”
B. Conti – „Północ-Południe”
E. Morricone – „La Califfa”
N. Rota – „Speak Softly Love” z filmu „Ojciec chrzestny”
M. Norman – James Bond Theme
P. McCartney – „Live and let die”
P. Epworth – „Skyfall”
Loonley tunes – Zwariowane melodie
K. Anderson Lopez, R. Lopez – „Mam tę moc” z filmu „Frozen”
J. Livingstone, A. Hoffmann, P. Doyle – Cinderella „Pumpkin Pursuit” z filmu „Kopciuszek”
J. Horner – „The Mask of Zorro”
Ch. Mangione – „Children of Sanchez”
A. Silvestri – „Forrest Gump”
Hans Zimmer & Lisa Gerrard; Hans Zimmer, Klaus Badelt & Lisa Gerrard- „Now we are free” z filmu „Gladiator”
J. Horner – „My Heart Will Go On” z filmu „Titanic”
L. Gaga, A. Wyatt, M. Ronson – „Shallow” z filmu „Narodziny gwiazdy”
J. Trevor – The Last of the Mohicans
B. Conti – „Gonna fly now” – filmu „Rocky”

Orkiestra symfoniczna MAXIMUS
Dyrygent/ Dyrektor muzyczny – Michał Kocimski
Wokaliści – Katarzyna Łaska i Martin Fitch
Prowadzenie – Fabiola Samborska
Producent – Agencja Artystyczna Idea Art

Czas trwania: 100 minut

Bilety do nabycia na: KupBilecik.pl

Nie przegapcie niezapomnianego wieczoru pełnego pięknej muzyki, podczas którego zabrzmią melodie jednego z najlepszych pianistów i kompozytorów na świecie, Ludovica Einaudiego, w wykonaniu międzynarodowo znanego pianisty, Miroslav Beinhauer. Blask setki świec stworzy niezapomnianą atmosferę koncertu.

Einaudi jest znany ze swoich prostych, lecz przejmująco pięknych minimalistycznych dzieł na fortepian oraz zachwycającej muzyki filmowej. Przez prawie trzydzieści lat swojej działalności wydał szereg albumów, które trafiły na czołowe miejsca w rankingach słuchalności, wyprzedaje najbardziej prestiżowe sale koncertowe na całym świecie, a jego muzyka pojawiła się w wielu słynnych filmach (Nietykalni, Doktor Żywago, To jest Anglia, Nomadland i inne).

Ten wyjątkowy koncert zaoferuje znacznie więcej niż tylko muzykę. Setki migoczących świec rozświetlą całą przestrzeń, nadając wieczorowi mistyczną i magiczną atmosferę. Każda z nich przyczyni się do stworzenia magicznego otoczenia, które doskonale wzmocni całe muzyczne doświadczenie.

Bilety do nabycia na: KupBilecik.pl

Koncert Colours of Tango & Orchestra to objęte patronatem honorowym Ambasady Republiki Argentyny w Polsce Tango Show z udziałem argentyńskiego wokalisty, solistów, orkiestry i tancerzy. Dajcie się porwać w niezwykłą, muzyczną podróż do przedmieść Buenos Aires, gdzie zrodziła się jedna z najbardziej barwnych kultur świata!

O Artystach Colours of Tango & Orchestra
Colours of tango to niezwykła podróż do Argentyny z początków ubiegłego wieku, gdzie na przedmieściach Buenos Aires zrodziła się jedna z najbardziej barwnych kultur świata Tango argentyńskie to nie tylko zmysłowy i namiętny taniec, ale także różnorodna i poruszająca muzyka tworzona z pasją, pod wpływem skrajnych emocji. Miłość do tanga połączyła dwoje młodych, łódzkich muzyków oraz argentyńskiego śpiewaka Oscara Ovejero, dając początek wspólnemu projektowi artystycznemu Colours of Tango. 

Oscar Ernesto Ovejero, jako rodowity mieszkaniec Buenos Aires, niewątpliwie tango ma we krwi. W jego naturalnym i pełnym temperamentu śpiewie, usłyszeć można esencję tanga w najczystszej postaci.Towarzyszy mu duo instrumentalistów młodego pokolenia, wykształconych w akademiach muzycznych w Polsce i Austrii – Aneta Salwińska (harfa) i Konrad Salwiński (akordeon). Muzycy, mający na swoim koncie liczne sukcesy na arenie krajowej oraz międzynarodowej, wykorzystują bogactwo brzmienia swoich instrumentów, przedstawiając własne aranżacje utworów dawnych mistrzów tanga. Inspirowani muzyką Piazzolli, Villoldo czy Gardela odkrywają przed publicznością cały wachlarz kolorów tanga. Zespół koncertował już na scenach Polski, Austrii, Niemiec i Wielkiej Brytanii, został także uhonorowany Certyfikatem Academia Nacional del Tango. Dopełnieniem tego niespotykanego zestawu instrumentów jest wszechstronne i dynamiczne brzmienie PRIMUZ Chamber Orchestra pod dyrekcją Łukasza Błaszczyka. Zespół Colours of Tango został uhonorowany Certyfikatem Academia Nacional del Tango i działa pod patronatem honorowym Ambasady Argentyny w Polsce.

Carlos Habiague – śpiew. Piosenkarz, producent i wielokrotnie nagradzany wszechstronny argentyński artysta. Jeden z czołowych współczesnych wokalistów argentyńskiego tanga na świecie, obdarzony potężnym, przejmującym głosem i urzekającą sceniczną charyzmą. Wydał dwa albumy z muzyką argentyńską. W trakcie ponad 20 międzynarodowych tras koncertowych, nagradzany owacjami w takich krajach jak USA, Szkocja, Irlandia, Niemcy, Austria, Szwajcaria, Liechtenstein, Hiszpania, Włochy, Czechy, Francja, Portugalia, Holandia, Albania, Maroko, Kolumbia, Brazylia, Chile, Urugwaj i Boliwia.

Program koncertu
Podczas koncertu usłyszycie Państwo najsłynniejsze tanga argentyńskie w autorskich aranżacjach na śpiew, harfę koncertową, akordeon/bandoneon i orkiestrę. Zabrzmią słynne: Libertango, La cumparsita, El choclo, ale oczywiście nie zabraknie też tanga z filmu "Zapach kobiety" czyli Por una cabeza. Artyści zainspirowani muzyką Piazzolli, Villoldo czy Gardela odkrywają przed publicznością szeroki wachlarz kolorów tanga, wraz z jego różnorodnymi odmianami; od tang tradycyjnych, przez milongi, tango vals po tango nuevo. Ilustracją dla tego niezwykłego muzycznego show jest pokaz taneczny w wykonaniu profesjonalnych tancerzy tanga, występujących na scenach całej Polski.

Wykonawcy:
• Oscar Ernesto Ovejero – śpiew, cajon

• Carlos Habiague – śpiew.
• Aneta Salwińska – harfa
• Konrad Salwiński – akordeon, bandoneon, aranżacje
• Michał Śmiechowicz – dyrygent
• Primuz Chamber Orchestra
• Łukasz Wiśniewski & Beata Maia Gellert – taniec

TRASA KONCERTOWA 2025/2026.
28.09.2025 – 17:00 – Białystok – Opera i Filharmonia Podlaska
18.10.2025 – 17:00 – Poznań – Aula UAM
22.11.2025 – 19:00 – Gorzów – Filharmonia Gorzowska
30.11.2025 – 17:00 – Katowice – Katowice Miasto Ogrodów
20.12.2025 – 17:00 – Lublin – Centrum Spotkania Kultur (CSK Lublin)
21.12.2025 – 19:00 – Bielsko-Biała – Cavatina Hall
25.01.2026 – 19:00 – Szczecin – Filharmonia im. Mieczysława Karłowicza
31.01.2026 – 17:00 – Kraków – ICE Kraków Congress Centre
21.03.2026 – 17:00 – Olsztyn – Filharmonia  Warmińsko-Mazurska
28.03.2026 – 17:00 – Rzeszów – Filharmonia Podkarpacka

Patronat medialny nad całą trasą koncertową objął Podcast Tanecznik.

Bilety do nabycia na: KupBilecik.pl

Czym, drodzy Państwo, byłby nasz świat bez naszych kochanych Pań! Pragnąc podziękować Im, za ich obecność, zapraszamy Państwa na wyjątkowy koncert z okazji Dnia Kobiet! 

Na scenie zaprezentują się znakomici soliści z towarzyszeniem orkiestry, którzy wykonywać będą repertuar doskonale oddający nastrój i charakter koncertu. "Brunetki, blondynki", "Najwięcej witaminy..", "Baby, ach te baby", "Santa Lucia", "Grande amore", "Bella ciao ", "Delilah" to tylko niektóre przeboje, jakie rozbrzmiewać będą tego wieczoru! Zapraszamy i do zobaczenia! Wystąpią dla Państwa wybitni soliści sceny operowej i operetkowej:

Emilia Zielińska – sopranistka młodego pokolenia, absolwentka Akademii Muzycznej w Łodzi. Laureatka i uczestniczka wielu festiwali oraz konkursów wokalnych. Solistka Teatru Muzycznego w Łodzi a także Polskiej Opery Kameralnej. Promowana w I Programie Polskiego radia przez śp. Kazimierza Kowalskiego. Gościnnie występowała na deskach Narodowego Teatru Operetki Kijowskiej. Pełna pasji, wdzięku, obdarzona piękną barwą głosu jest niezwykle ciepło przyjmowana przez publiczność. Obecnie jako solistka, konferansjer, współpracuje z wieloma Agencjami Artystycznymi uczestnicząc w międzynarodowych projektach muzycznych .

Tomasz Dziwisz – tenor polskich scen muzycznych. Jest laureatem w turnieju tenorów w 2016 w Słupsku a także w międzynarodowych konkursach takich jak "Bella Voce". Obecnie współpracuje z Filharmonią Śląską oraz Operą Bytomską.

Marcin Kotarba – śpiewak (tenor), absolwent Krakowskiej Akademii Muzycznej. Uczestnik licznych festiwali muzycznych w kraju i za granicą (m.in.: Europejski Festiwal im. Jana Kiepury Krynica-Zdrój, Vox Academia Litwa, Oper Oder Spree Niemcy). Na swoim koncie ma wiele partii solistycznych w operach takich jak Carmen (G.Bizet), Tanhauser (R.Wagner), Don Giovanni (W.A.Mozart), oraz w wielu spektaklach operetkowych. Obecnie współpracuje z Filharmonią, Operą Krakowską, teatrem Castello, teatrem Orpheum oraz kilkoma innymi instytucjami artystycznymi.

Olexandr Forkushak – Wybitny baryton o ciemnej barwie głosu, który na scenie prezentuje niebywałą elegancję i mocny głos. Laureat Międzynarodowego Konkursu Wokalnego Opera Singing. Odbył tournée po Wielkiej Brytanii z operami La Boheme, Nabucco i Aida. Regularnie koncertuje także z Narodową Prezydencką Orkiestrą Symfoniczną Ukrainy.

Dawid Kwieciński – tenor liryczny. Absolwent Akademii Muzycznej w Łodzi. W 2014 roku zadebiutował na deskach Teatru Wielkiego w Łodzi. Aktualnie współpracuje z teatrami operowymi oraz filharmoniami na terenie kraju. Ma w swoim dorobku artystycznym liczne partie operowe, operetkowe, musicalowe. Doskonale odnajduje się także w repertuarze estradowym.

Andrzej Stetskyi – śpiewak operowy, baryton. W przeszłości, jeden z członków wokalnego kwartetu LeonVoci, znanego w Polsce i różnych krajach Europy. Uczestniczył w wielu międzynarodowych koncertach oraz festiwalach w Niemczech, Francji, Austrii, Skandynawii, a także w programach telewizyjnych "Mam Talent" czy "Szansa na sukces". Znany jest z emocjonalych interpretacji oraz ekspresyjnych wykonań swoich utworów.

Polska Orkiestra Symfoniczna Werner Music pod batutą Marcina Wernera.

Balet pod dyrekcją Igora Ogyrenko.

Bilety do nabycia na: KupBilecik.pl

Twoje ulubione rockowe hity w zupełnie nowym świetle – dosłownie i w przenośni. ROCK przy świecach to nie tylko koncert – to wyjątkowe muzyczne przeżycie, którego długo nie zapomnisz. Blask świec, głębokie brzmienie gitar, głos pełen emocji i muzyka, która od lat porusza serca.

Czeka Cię wieczór pełen nostalgii i energii. W kameralnej, intymnej atmosferze, wśród dziesiątek zapalonych świec, na nowo usłyszysz największe klasyki rocka. To podróż przez najważniejsze emocje Twojego życia – radość, wzruszenie, wspomnienia i siłę.

Na koncercie zabrzmią legendarne utwory, które wszyscy znamy i kochamy:
Eagles – Hotel California
Queen – We Will Rock You
AC/DC – Highway To Hell
Scorpions – Wind of Change
Gary Moore – Still Got the Blues
Deep Purple – Smoke on the Water
Metallica – The Unforgiven
Black Sabbath – Paranoid
The Rolling Stones – Angie
Pink Floyd – Another Brick in the Wall
i inne.

Za wykonanie odpowiadają doświadczeni artyści, znani z takich projektów jak Ballady Rockowe przy Świecach, Rammstein Symfonicznie i wielu innych. Wokal, gitary akustyczne, pianino i smyczki tworzą niepowtarzalne brzmienie – pełne pasji, autentyczności i mocy.

Dlaczego warto przyjść na ten koncert?
1. Usłyszysz największe rockowe przeboje w zupełnie nowej, intymnej odsłonie
2. Poczujesz emocje, które trudno opisać – wzruszenie, radość, nostalgię
3. Oderwiesz się od codzienności i przeżyjesz wieczór tylko dla siebie i bliskich

Już wiesz, z kim chcesz przeżyć ten wieczór? Nie zwlekaj – najlepsze miejsca znikają jako pierwsze. Ten koncert to nie tylko muzyka. To emocje, które warto poczuć na żywo.

Bilety do nabycia na: KupBilecik.pl

Wieczorem w Paryżu – koncert, który zabierze Cię w sam środek paryskiej nocy, tej najprawdziwszej, z legend kabaretów, tajemnic ulic i namiętności.

Wejdź do świata Paryża
Na scenie pojawia się ona: Nini Legs-in-the-Air – legendarna kurtyzana, ikona paryskich scen, która nigdy nie pozwoliła, aby blask jej sławy przygasł. Siedzi przy toaletce w peniuarze, z papierosem w dłoni, otoczona bibelotami, piórami i kurzem minionych dni. Czy jej czas przeminął? Może. Ale dla Nini ten wieczór to okazja, by jeszcze raz wywołać dawne czasy, kiedy paryskie noce były dłuższe, a historie pełne obietnic. Z ironicznym uśmiechem rzuca wyzywające spojrzenia ku widowni, zapraszając na wieczór w Paryżu, jaki znasz tylko z filmów i opowieści.

Muzyka nocnych ulic Paryża
Ta opowieść to nie tylko wspomnienia – to także muzyka, która pulsuje rytmem francuskich nocy. Usłyszymy "Milord", który prowadzi pełen pasji dialog z paryską ulicą, wyraziste "Non, je ne regrette rien" Édith Piaf, słodko-gorzkie "La vie en rose" oraz zmysłowe "Tango de Roxanne". W każdym z tych utworów tętni życie, namiętność i odrobina melancholii – jakbyśmy sami błądzili po bulwarach i zaułkach Montmartre.

Paryskie sny i niespełnione tęsknoty
Wieczór rozwija się jak najlepszy spektakl. Z każdym kolejnym utworem Nini staje się bardziej pewna siebie, jak dawna gwiazda, która w brawurowym "Lady Marmalade", staje na środku sceny – triumfująca i pełna blasku. Obok niej wokaliści i tancerze, a wokół pieśni o niespełnionej miłości, o żarze, który nigdy się nie kończy, i o życiu, którego się nie żałuje.

Wieczorem w Paryżu
To spotkanie z Paryżem pełnym magii, namiętności i wiecznie żywych historii. Zanurz się w świecie, gdzie puls miasta budzi się po zmroku, a każda nuta przesiąka pragnieniami sprzed lat.

Znakomici artyści
Głosami paryskiej nocy są wspaniali artyści. W główną postać wcielają się polskie aktorki teatralne, m.in. Magdalena Smuk oraz Agnieszka Castellanos-Pawlak, które na co dzień można podziwiać na deskach Teatru Muzycznego w Gdyni czy Teatru Dramatycznego w Koszalinie. To właśnie one wraz z wybitnymi solistami i parą utalentowanych tancerzy przeniosą publiczność do świata kabaretów i klasycznych francuskich melodii.

 
Tej nocy Paryż zaśpiewa dla Ciebie – i nie pozwoli o sobie zapomnieć.

Bilety do nabycia na: KupBilecik.pl

Wieczorem w Paryżu – koncert, który zabierze Cię w sam środek paryskiej nocy, tej najprawdziwszej, z legend kabaretów, tajemnic ulic i namiętności.

Wejdź do świata Paryża
Na scenie pojawia się ona: Nini Legs-in-the-Air – legendarna kurtyzana, ikona paryskich scen, która nigdy nie pozwoliła, aby blask jej sławy przygasł. Siedzi przy toaletce w peniuarze, z papierosem w dłoni, otoczona bibelotami, piórami i kurzem minionych dni. Czy jej czas przeminął? Może. Ale dla Nini ten wieczór to okazja, by jeszcze raz wywołać dawne czasy, kiedy paryskie noce były dłuższe, a historie pełne obietnic. Z ironicznym uśmiechem rzuca wyzywające spojrzenia ku widowni, zapraszając na wieczór w Paryżu, jaki znasz tylko z filmów i opowieści.

Muzyka nocnych ulic Paryża
Ta opowieść to nie tylko wspomnienia – to także muzyka, która pulsuje rytmem francuskich nocy. Usłyszymy "Milord", który prowadzi pełen pasji dialog z paryską ulicą, wyraziste "Non, je ne regrette rien" Édith Piaf, słodko-gorzkie "La vie en rose" oraz zmysłowe "Tango de Roxanne". W każdym z tych utworów tętni życie, namiętność i odrobina melancholii – jakbyśmy sami błądzili po bulwarach i zaułkach Montmartre.

Paryskie sny i niespełnione tęsknoty
Wieczór rozwija się jak najlepszy spektakl. Z każdym kolejnym utworem Nini staje się bardziej pewna siebie, jak dawna gwiazda, która w brawurowym "Lady Marmalade", staje na środku sceny – triumfująca i pełna blasku. Obok niej wokaliści i tancerze, a wokół pieśni o niespełnionej miłości, o żarze, który nigdy się nie kończy, i o życiu, którego się nie żałuje.

Wieczorem w Paryżu
To spotkanie z Paryżem pełnym magii, namiętności i wiecznie żywych historii. Zanurz się w świecie, gdzie puls miasta budzi się po zmroku, a każda nuta przesiąka pragnieniami sprzed lat.

Znakomici artyści
Głosami paryskiej nocy są wspaniali artyści. W główną postać wcielają się polskie aktorki teatralne, m.in. Magdalena Smuk oraz Agnieszka Castellanos-Pawlak, które na co dzień można podziwiać na deskach Teatru Muzycznego w Gdyni czy Teatru Dramatycznego w Koszalinie. To właśnie one wraz z wybitnymi solistami i parą utalentowanych tancerzy przeniosą publiczność do świata kabaretów i klasycznych francuskich melodii.

 
Tej nocy Paryż zaśpiewa dla Ciebie – i nie pozwoli o sobie zapomnieć.

Bilety do nabycia na: KupBilecik.pl

29 marca 2026 roku projekt QUEEN SYMFONICZNIE powróci do Olsztyna! Ponad dwa lata od ostatnich wyprzedanych koncertów zespół wystąpi w Filharmonii Warmińsko-Mazurskiej przy ul.Głowackiego 1. Repertuar klasyków rocka nabierze nowych barw dzięki rozbudowanym aranżacjom. Na sezon 2025/2026 zespół przygotował kolejne nowości w liście utworów. Zapraszamy w niedzielę 29 marca 2026. Początek koncertu o 17:00

Niezwykłe koncerty łączące nieśmiertelną muzykę zespołu QUEEN z symfonicznymi aranżacjami w wykonaniu chóru i orkiestry Alla Vienna już od blisko 15 lat zachwycają fanów twórczości legendarnej grupy. QUEEN SYMFONICZNIE to absolutny fenomen – zaplanowany pierwotnie jednorazowy występ przerodził się w wielką trasę koncertową w największych salach w kraju. Na prawie 500 dotychczasowych koncertach pojawiło się blisko 300000 widzów, a każdy występ fani Queen wypełniają do ostatniego miejsca. Muzycy Alla Vienna w mniejszym składzie wystąpili także na premierze filmu "Bohemian Rhapsody" w listopadzie 2018. To dwugodzinny spektakl podzielony na dwie części, z najwspanialszymi kompozycjami Queen. Finał występu uświetni także występ solisty, Sebastiana Machalskiego, wcielającego się w rolę Freddiego Mercury’ego. Zespół wystąpi z najnowszym programem, do którego włączono nowe utwory w wyjątkowych aranżacjach na 10 instrumentów. W drugiej części wystąpi również gitarzysta solowy Darek Wawrzyniak.

Wejście od 16:30
Początek koncertu o godzinie 17:00

Bilety do nabycia na: KupBilecik.pl

Niektórych artystów można opisać krótko i w kilku zdaniach. Maciej Maleńczuk zdecydowanie do nich nie należy, a szybki opis jego pracy artystycznej jest absolutnie niemożliwy. Z pewnością można powiedzieć, że to jeden z najważniejszych, najbardziej charyzmatycznych, a przy tym kontrowersyjnych artystów ostatnich czterech dekad. Pieśniarz obdarzony świetnym głosem i darem pisania tekstów pełnych ciekawych obserwacji – nie zawsze miłych. Klauzula Sumienia nakazuje więcej nie mówić i słuchać. Koncert promujący album Klauzula sumienia, na którym nie zabraknie również największych pieśni artysty: Ostatnia Nocka, Tango Libido, Sługi za szlugi, Synu czy Dawna Dziewczyno. Maciejowi na scenie towarzyszyć będą muzycy znani m.in z Piwnicy pod Baranami czy poprzednich tras koncertowych jak Maleńczuk gra Młynarskiego czy Maleńczuk+, Wiesław Jamioł (perkusja) i Dominik Wywrocki (kontrabas) Zapraszamy na blisko dwugodzinną, muzyczną podróż!

Bilety do nabycia na: KupBilecik.pl

Na koncercie "Ballady Rockowe przy Świecach" znowu będziecie mogli przeżyć najcieplejsze i najszczęśliwsze chwile swojego życia. Ulubione melodie z przeszłości przypomną Wam najcenniejsze momenty, a ciepło i przytulność świec stworzą wyjątkową i niepowtarzalną atmosferę.

Czeka Was podróż przez wszystkie epoki rockowej muzyki – zaczynając od jej początków, takich jak Deep Purple, Led Zeppelin, Queen, Pink Floyd, kontynuując takimi zespołami jak Metallica, Nirvana, Depeche Mode, Guns’n Roses, Bon Jovi, Aerosmith, RHCP, Rammstein, i kończąc nowoczesnymi przedstawicielami, jak Linkin Park, Limp Bizkit, System of a Down i Maneskin. Na tym koncercie ulubione utwory zabrzmią zupełnie na nowo, odkrywając nowe aspekty i odcienie ich percepcji. Wokal, akustyczne gitary, pianino, kwartet smyczkowy i unikalne aranżacje zapewnią Wam doświadczenie, którego nie można uzyskać przy zwykłym słuchaniu muzyki.

Miękki blask świec podkreśli romantyzm i delikatność ballad, jednocześnie zachowując siłę i energię rocka, co uczyni ten wieczór naprawdę magicznym. Setlista, z kolei, nie pozostawi obojętnym żadnego uczestnika koncertu "Ballady Rockowe przy Świecach". Głębia uczuć i emocji każdej piosenki poruszy wszystkie struny ludzkiej duszy – od miłości, szczęścia, inspiracji i nostalgii, po stratę, poszukiwanie sensu życia, samotność i wewnętrzne przeżycia. Ten wieczór będzie doskonałą ucieczką od miejskiego zgiełku, dając możliwość zanurzenia się w świat rockowej muzyki i zapomnienia o codziennych troskach. Spędźcie wspólny czas z bliskimi i przyjaciółmi, ciesząc się ciepłymi wspomnieniami z przeszłości i tworząc nowe.

Dlaczego warto iść na koncert "Ballady Rockowe przy Świecach"?
1. Znowu przeżyć najjaśniejsze momenty ze swojego życia
2. Usłyszeć unikalne aranżacje wzruszających ballad przy świecach
3. Cieszyć się wspólnym wieczorem w otoczeniu bliskich

Już wiesz, z kim chcesz przeżyć te niesamowite emocje? Zaproś bliskich, aby razem spędzić wyjątkowy wieczór! Pamiętaj, że liczba biletów jest ograniczona. Im dłużej zwlekasz, tym więcej najlepszych miejsc się rozchodzi!

Bilety do nabycia na: KupBilecik.pl

Gruziński taniec ludowy pochodzi z II tysiąclecia p.n.e. czego dowodzą wykopaliska archeologiczne w Trialeti, gdzie znaleziono srebrną miskę, na której widnieje taniec myśliwych, oraz tańce związane z pogańskimi obrzędami płodności.

Królewski Balet Narodowy Gruzji, pojawił się w Królestwie Gruzji w III wieku naszej ery kiedy pierwszy król Gruzji Mirian i królowa Nana przyjęli Chrześcijaństwo. Narodowy zespół królewski wystawiał na dworze przedstawienia teatralne zawierające elementy muzyki, choreografii, teatru, śpiewu i sztuki cyrkowej. To był autentyczny gruziński folklor, którego elementy przetrwały do dnia dzisiejszego. Obecnie Królewski Balet Narodowy Gruzji swój repertuar opiera na bardziej nowoczesnej choreografii, ale w mistrzowski sposób łączy je z historią. Niezwykle wspaniali i profesjonalni tancerze Royal National Ballet of Georgia poszukują nowych form choreografii, ale zawsze pamiętają o tradycji. Królewskim baletem narodowym Gruzji kieruje wielki wizjoner Gela Potskhishvili, rycerz gruzińskiego Orderu Honoru, akademik National Academy of Georgia.

Nazwa "Potskhishvili" od dziesięcioleci funkcjonuje w rozwoju kultury gruzińskiej, szczególnie w rozwoju choreografii gruzińskiej. Ich bliski związek ze światem sztuki sięga 1964 roku, kiedy to wielce utytułowany tancerz i choreograf Gelodi Potskhishvili założył Akademię Tańca i pierwszą profesjonalną Szkołę tańca w Gruzji. Ich główny cel to choreografia i tradycyjne tańce. Obecnie w akademii uczy się ponad 500 studentów. Prywatnie Gelodi był ojcem obecnego dyrektora Geli. Royal National Ballet of Georgia wystąpił na wszystkich największych scenach w USA, Anglii, Chinach, Japonii, Niemczech, Indiach, Kanadzie itd..

Przedstawienie FIRE OF GEORGIAN DANCE – to niezwykle fascynująca wycieczka na Kaukazu, do mitycznej Krainy Złotego Runa, to cudowna podróż po historii Gruzji. Wyjątkowi artyści, wielkie mistrzostwo, wspaniała choreografia i wielobarwne stroje przenoszą publiczność do zarania dziejów narodu gruzińskiego. Rytmy, muzyka i akrobatyka pochodzą z gruzińskiego folkloru ale tworzą niezwykłą harmonię ze współczesnymi formami. To niezwykłe przedstawienie – muszą Państwo je obejrzeć.

Bilety do nabycia na: KupBilecik.pl

JUBILEUSZ Andrzeja Poniedzielskiego na 50 – lecie pracy twórczej i 70 – lecie urodzin!

W roku 2024 Andrzej Poniedzielski obchodzi 50-lecie pracy artystycznej i 70-lecie urodzin. Już 27.09.2025 artysta będzie celebrował okrągłe jubileusze na scenie w Gdańsku , podczas wyjątkowego wieczoru. Popularny satyryk, aktor, poeta oraz autor piosenek zaprezentuje publiczności autorski program, przepełniony inteligentna satyra oraz łagodnym humorem.

Andrzej Poniedzielski to postać znana i ceniona w kręgach kabaretowych, poetyckich, literackich. W trakcie wyjątkowego, jubileuszowego koncertu ze sceny wybrzmią satyryczne, liryczne piosenki o miłości, szczęściu, upływie czasu napisane przez Jubilata, w nowych aranżacjach okraszone wysublimowanym dowcipem i inteligencja mistrza słowa.

Artyście na scenie towarzyszyć będą muzycy w składzie:

Paweł Jabłoński – piano, 

Tomasz Piątek – klarnet, 

Jakub Chmielarski – gitara.

W koncercie udział biorą także wyjątkowi artyści wykonujący wraz z Jubilatem piosenki autorstwa Andrzeja Poniedzielskiego: Sylwia Różycka oraz Marcin Januszkiewicz.

Bilety do nabycia na: KupBilecik.pl

Love Story – czyli Najpiękniejsze Piosenki o Miłości.

Sławek Uniatowski i jego Love Story. Nowy materiał oraz specjalnie przygotowane aranżacje w premierowej odsłonie.. Wokalista wykona utwory z repertuaru m.in. Zbigniewa Wodeckiego, Edyty Geppert, Krzysztofa Krawczyka i Franka Sinatry. Podczas koncertu nie zabraknie także muzycznych niespodzianek.

Koncert Love Story będzie wspaniałą okazją do posłuchania piosenek, które dla milionów ludzi są przypomnieniem wielu wspomnień i emocji. Podczas muzycznej podróży pokażemy miłość, która jest piękna we wszystkich barwach. Czego możemy się spodziewać? Na pewno nie zabraknie takich hitów jak "Something Stupid" Franka Sinatry, "Ktoś między nami" Anny Jantar i Zbigniewa Hołdysa czy piosenki "Szukaj mnie" Edyty Geppert. Nowe brzmienia kultowych piosenek i romantyczna atmosfera sprawią, że koncert Love Story na długo pozostanie w Waszej pamięci.

Bilety do nabycia na: KupBilecik.pl

The Blues Brothers Tribute Show "Soul Mission" Live & Loud (z orkiestrą).
To nie jest powrót do przeszłości. To energia, która znów wychodzi na scenę. Dekady po premierze kultowego filmu The Blues Brothers idea bluesowej misji wybrzmiewa na nowo – nie jako rekonstrukcja ani kostium, lecz jako żywe, pulsujące widowisko koncertowe. The Blues Brothers Tribute Show "Soul Mission" to coś więcej niż koncert. To spotkanie rytmu, głosu i scenicznej intensywności. Na scenie pojawia się 11 muzyków – rozbudowana sekcja dęta, mocna sekcja rytmiczna, dwa wyraziste wokale i soulowe chórki – tworząc brzmienie grane w pełni na żywo, z rozmachem i bez kompromisów.

Od "Soul Man" po "Everybody Needs Somebody" – repertuar nie jest muzealnym wspomnieniem, lecz żywą materią sceniczną. Każdy riff, każdy akcent i każda improwizacja budują wspólne doświadczenie między zespołem a publicznością. To nie jest tylko tribute. To działanie. To "Soul Mission".

Zespół i misja
Projekt The Blues Brothers Tribute Show "Soul Mission" narodził się z poczucia misji – z przekonania, że blues i rhythm & blues nie są zamkniętym rozdziałem historii, lecz muzyką, która wciąż domaga się obecności na scenie: głośnej, żywej i bez kompromisów. Inspiracją pozostaje duch filmu The Blues Brothers, rozumiany nie jako forma czy cytat, lecz jako wezwanie do działania. Scena przestaje być miejscem prezentacji, a staje się przestrzenią wspólnego przeżycia. Koncert – aktem oddania muzyce. Projekt tworzy międzynarodowy kolektyw muzyków z Polski, Białorusi, Belgii i USA, których łączy wspólna inspiracja bluesem i jego sceniczną energią.

Na froncie pojawiają się głosy Neila Nolena oraz belgijskiego wokalisty Urisca Seliaznioua – dwa odmienne temperamenty, dwie ekspresje, jeden wspólny kierunek muzyczny. Trzon sekcji dętej tworzą Grzegorz Pałka (puzon), Jakub Łępa (saksofon) oraz Jakub Łupiński (trąbka). Puls zespołu budują Uladzislau Chashchavik (gitara basowa), Alexander Khiliuta (perkusja), Vasil Yarmolenka (gitara) oraz Vladimir Mihnovich (instrumenty klawiszowe). Warstwę wokalną i sceniczną energię dopełniają Aga Pudlo i Silwia Drzycimska, dodając brzmieniu głębi i soulowej przestrzeni. "Soul Mission" to tribute, w którym muzyka nie jest wspomnieniem ani cytatem, lecz działaniem tu i teraz – wspólnym, żywym doświadczeniem sceny i publiczności. Bo blues nie jest historią. Jest obecnością.

———————–

Drodzy Goście The Blues Brothers Tribute Show „Soul Mission”! Aby stworzyć jeszcze bardziej wyjątkowy klimat tego wieczoru, wprowadzamy mały dress code: czarny kapelusz + czarne okulary – kultowy styl Blues Brothers. Dla wszystkich, którzy przyjdą w tym stroju, przygotowaliśmy miłą niespodziankę podczas koncertu! Jeśli nie macie jeszcze dodatków – spokojnie: kapelusze i okulary będzie można kupić na miejscu przed wydarzeniem. Przygotujcie się, aby stać się częścią legendy – do zobaczenia na koncercie!

Bilety do nabycia na: KupBilecik.pl

Zapomnij o codziennym pośpiechu i pozwól muzyce zabrać Cię w wyjątkową podróż przez największe światowe przeboje. Na koncercie "Światowe Hity przy Świecach" usłyszysz utwory, które towarzyszyły Ci w najważniejszych momentach życia – od ponadczasowych klasyków Franka Sinatry i Whitney Houston, przez emocjonalne ballady Celine Dion i Adele, aż po współczesne hity Eda Sheerana, The Weeknd i Coldplay.

 Smyczki, akustyczne gitary, pianino i ekspresyjny wokal w blasku świec nadadzą tym piosenkom nowy wymiar. To nie tylko koncert – to emocjonalna podróż, w której nostalgia spotyka się z teraźniejszością, a każdy dźwięk otula ciepłem wspomnień.Zanurz się w magii melodii, które budzą emocje i przenoszą w świat wzruszeń. To chwila, by zatrzymać się, wsłuchać w siebie i poczuć moc muzyki, która na nowo zapisze się w Twoim sercu.

Podczas koncertu usłyszysz utwory takich artystów jak:
Adele
Lady Gaga & Bradley Cooper
Whitney Houston
Celine Dion
Frank Sinatra
Ed Sheeran
Queen
Lionel Richie
Rihanna
Sam Smith 
Beyoncé 
Coldplay 
The Weeknd
Tom Odell i wielu innych.

Dlaczego warto być częścią tego wieczoru? 
– Usłyszysz światowe hity w nowych, poruszających aranżacjach.
– Doświadczysz niezwykłej harmonii wokalu, instrumentów i atmosfery świec.
– Znajdziesz chwilę, by zatrzymać się i zanurzyć w muzyce, która budzi wspomnienia.
– Poczujesz emocje, które zostaną z Tobą na długo. 

Liczba miejsc jest ograniczona – nie przegap okazji! Przyjdź sam, zabierz bliską osobę i pozwól muzyce zabrać Cię tam, gdzie bije serce wspomnień.

Bilety do nabycia na: KupBilecik.pl

Niezapomniana podróż muzyczna z okazji Dnia Matki "Wieczór w Wiedniu" – Zapraszamy na wyjątkowy koncert "Wieczór w Wiedniu", przygotowany z myślą o wszystkich Mamach i ich bliskich. Tego wieczoru przeniesiemy się do muzycznego serca Europy – do Wiednia, miasta walca, opery i niepowtarzalnego uroku.

W programie zabrzmią najpiękniejsze walce, polki i arie operetkowe mistrzów wiedeńskiej klasyki, m.in. Johanna Straussa, Franza Lehára i Emmericha Kálmána. Pełne wdzięku melodie, elegancja wykonania i romantyczna atmosfera sprawią, że będzie to wieczór pełen wzruszeń, radości i niezapomnianych emocji. "Wieczór w Wiedniu", to doskonała okazja, by wspólnie uczcić Dzień Matki – podarować Mamom chwilę relaksu, piękna i muzycznej podróży w czasie. Ten koncert to wyraz wdzięczności, miłości i szacunku, zamknięty w dźwiękach ponadczasowej muzyki. Druga część koncertu zachwyci Państwa różnymi współczesnymi przebojami – od lat siedemdziesiątych do współczesności. Tego wieczoru zaśpiewają dla Was najlepsi soliści. Tancerze w olśniewających kreacjach przeniosą Państwa do magicznego świata muzyki i tańca. Przepych i beztroska, radość z muzyki, muzyczne żarty i niespodzianki stworzą niezapomniany nastrój. Wystąpią dla Państwa wybitni soliści sceny operowej i operetkowej. Serdecznie zapraszamy do wspólnego świętowania!

Emilia Zielińska – sopranistka młodego pokolenia, absolwentka Akademii Muzycznej w Łodzi. Laureatka i uczestniczka wielu festiwali oraz konkursów wokalnych. Solistka Teatru Muzycznego w Łodzi a także Polskiej Opery Kameralnej. Promowana w I Programie Polskiego radia przez śp. Kazimierza Kowalskiego. Gościnnie występowała na deskach Narodowego Teatru Operetki Kijowskiej. Pełna pasji, wdzięku, obdarzona piękną barwą głosu. Jest niezwykle ciepło przyjmowana przez publiczność. Obecnie jako solistka, konferansjer, współpracuje z wieloma Agencjami Artystycznymi uczestnicząc w międzynarodowych projektach muzycznych .

Karolina Jopek – mezzosopranistka, absolwentka studiów na Wydziale Wokalno-Aktorskim Akademii Muzycznej im. Feliksa Nowowiejskiego w Bydgoszczy. W jej dorobku artystycznym znajdują się m.in. role: Olgi w "Wesołej wdówce" F. Lehara, Marceliny w "Weselu Figara" W.A. Mozarta, Carmen w operze "Carmen" G. Bizeta, czy Sylvy w "Księżniczce Czardasza". Występowała podczas licznych koncertów solowych, kameralnych i festiwalowych. Jest laureatką i finalistką krajowych i międzynarodowych konkursów wokalnych.

Tomasz Dziwisz – tenor polskich scen muzycznych. Jest laureatem w turnieju tenorów w 2016 r. w Słupsku a także w międzynarodowych konkursach takich jak "Bella Voce". Obecnie współpracuje z Filharmonią Śląską oraz Operą Bytomską.

Olexandr Forkushak – wybitny baryton o ciemnej barwie głosu, który na scenie prezentuje niebywałą elegancję i mocny głos. Odbył tournée po Wielkiej Brytanii z operami La Boheme, Nabucco i Aida. Regularnie koncertuje także z Narodową Prezydencką Orkiestrą Symfoniczną Ukrainy. Był solistą Akademickiego Teatru Opery i Baletu w Dnieprze. Zwycięzca Międzynarodowego Konkursu Operowego w Jerozolimie w 2021 r.

Oskar Jasiński -tenor, konferansjer, organizator artystycznych wydarzeń kulturalnych. Absolwent AM im. K. Szymanowskiego oraz PSM im. M. Karłowicza w Katowicach. Występował w wielu przedsięwzięciach scenicznych, kreując główne role męskie m. in. księcia Edwina oraz Boniego w operetce "Księżniczka Czardasza", Hrabiego Daniłły oraz Kamila de Rossillon w "Wesołej wdówce", Freddiego w "My fair lady", Księcia Guido w "Nocy w Wenecji", Alfreda w "Zemście nietoperza" czy Stefana w "Strasznym Dworze". Współpracuje z Teatrem Wielkim w Łodzi, Mazowieckim Teatrem Muzycznym, Narodową Orkiestrą Symfoniczną Polskiego Radia oraz Filharmoniami na terenie całego kraju.

Michał Jopek – tenor, absolwent Akademii Muzycznej im. Feliksa Nowowiejskiego w Bydgoszczy na wydziale Wokalno-Aktorskim. Ma na swoim koncie takie kreacje sceniczne jak: Karol w operetce "Nowy Don Kichot, czyli sto szaleństw" S. Moniuszki, Hrabia Daniłło i Camille de Rrosillon w operetce "Wesoła Wdówka" F. Lehara, Damazy w operze "Carmen" G. Bizeta i wiele innych. Jest laureatem wielu konkursów polskich i międzynarodowych.

Polska Orkiestra Werner Music pod batutą maestro Marcina Wernera.

Balet pod dyrekcją Igora Ogyrenko.

* Z uwagi na kilkutygodniową trasę koncertową Organizator zastrzega sobie prawo do zmiany jednego z Solistów wykonujących koncert.
* Użyte grafiki, materiały wideo oraz opis koncertu są własnością Agencji MSK Duo-Art – zakaz kopiowania.

Bilety do nabycia na: KupBilecik.pl

300 lat temu "Cztery pory roku" Antonio Vivaldiego zaskoczyły świat swoją niezwykłą mocą i emocjami. Dziś masz szansę poczuć je tak, jak słuchali ich pierwsi odbiorcy – w kameralnej atmosferze, przy blasku świec, otoczeni muzyką, która łączy duchową głębię z radością życia. To nie tylko koncert – to podróż w czasie, pełna emocji, które przetrwały wieki.

Vivaldi – mistrz kontrastów. Jego muzyka to więcej niż dźwięki. Vivaldi był nie tylko genialnym kompozytorem, ale także… kapłanem. Z jego twórczości bije jedyne w swoim rodzaju połączenie duchowej głębi i radości życia – sacrum i dolce vita w jednej melodii. Grana w katedrach i papieskich pałacach, jego muzyka przetrwała wieki. Dziś brzmi równie aktualnie – emanuje światłem i ponadczasową emocją. Dotknij poczucia wyrafinowania, na które zasługuje każdy. 

Bez ekranów, bez pośpiechu – tylko Ty, muzyka i emocje. Wszystko tak, jak 300 lat temu, podczas pierwszych wykonań "Czterech pór roku". Czas tylko dla siebie – albo z kimś bliskim Wybierz się na koncert z rodziną, z partnerem albo… sam(a). 

To idealny sposób, by: 

– spędzić wartościowy czas z bliskimi 

– oderwać się od codzienności i zredukować stres 

– zrobić wyjątkowy prezent (dla siebie lub kogoś) 

Bilety znikają szybko – zarezerwuj swój wieczór z muzyką już dziś!

Bilety do nabycia na: KupBilecik.pl

10 Tenorów wyjątkowym tournée! Najpiękniejsze piosenki w hołdzie dla mam – wzruszenie, energia i niezapomniane emocje. Nie przegap tego magicznego koncertu! 

10 Tenorów – Dla Ciebie Mamo – 10 niezwykłych głosów, orkiestra na żywo i niezapomniane emocje! Najbardziej energetyczna i wzruszająca trasa koncertowa roku – 52 koncerty w maju i czerwcu! Od Elvisa Presleya po Krzysztofa Krawczyka, od operowych arii po gorące rytmy lat 70. i 80.! 

W programie m.in.: 

"Caruso" – Il Volo 

"Love Me Tonight" – Tom Jones

"Mamma" – Il Divo

"We Are the Champions" – Queen

"Pretty Woman" – Roy Orbison

"Tylko Ty Mamo" – Kazimierz Kowalski

Popuri polskich i światowych hitów

Bilety do nabycia na: KupBilecik.pl

Cztery Pory Miłowania na scenie kierują się szczerością, normalnością, pokorą i dobrym humorem. Nie podążając za utartymi ścieżkami, lecz wyznaczając własne kierunki, co odczuć można zarówno w warstwie dotyczącej samej sztuki, jak też w przekazie, kierowanym do publiczności. Cieszą się wielką popularnością i uznaniem wśród fanów, czego odzwierciedleniem są pełne sale koncertowe, owacje na stojąco oraz wyjątkowa i rozśpiewana publiczność!

"Muzyka jest dla nas sposobem na powiedzenie drugiemu człowiekowi tego, co chcielibyśmy powiedzieć w rozmowie z nim. Łączymy ludzi w przeżywaniu ich emocji, dotykamy ważnych tematów i potrzeby dobrej przemiany ludzkiego życia. Publiczność podczas naszych koncertów nie pozostawia wątpliwości, że to, co robimy jest żelaznym pomostem od człowieka do człowieka. Nasza widownia nie wstydzi się łez, a kiedy trzeba potrafimy razem głośno się śmiać!"

Michał Miotke – wokalista, gitarzysta, autor muzyki, lider, konferansjer. To jego poruszający i niepowtarzalny głos jest głosem Czterech Pór Miłowania! Michał jest sercem i twarzą zespołu, to wybitny wokalista i mówca; prowadzi zespół, swoim głosem nadaje mu kształt i charakter, pisze muzykę do większości utworów, a swoją niezwykłą charyzmę i szczerość sceniczną, przekłada na docieranie do serca drugiego człowieka. W zespole pełni także obowiązki managera, odpowiedzialnego za całokształt funkcjonowania zespołu. Samodzielnie wydaje i dystrybuuje wszystkie płyty zespołu. Odpowiada także za kontakt z fanami.

Patryk Wendrowski – basista, kontrabasista i gitarzysta, autor linii melodycznych do niektórych piosenek. To wirtuoz i aranżer z genialną wyobraźnią muzyczną. Jego wysublimowane spojrzenie na dźwięki i wrodzona melancholia muzyczna pozwalają na głębokie i pełne pasji brzmienia.

Malwina Groenwald – znakomita pianistka, ponadto zwykle śpiewająca drugi głos i dbająca o nastrój za pomocą nietuzinkowych refleksji dźwiękowych. Jej gra na klawiszach to nieustający balans pomiędzy tak potrzebną delikatnością i energicznym szaleństwem. Cechuje ją niezwykła swoboda i oryginalność.

Justyna Lew-Machnicka – poetka i autorka tekstów z którą zespół rozpoczął współpracę w 2023r. Był to czas jej debiutu, od początku związany z czasem największych sukcesów zespołu, kiedy to swoją niezwykłą wrażliwością i osobowością zyskała uznanie szerokiego grona odbiorców. Nieustannie wspiera zespół swoim wyjątkowym talentem, pisząc także scenariusze teledysków, czy udzielając się w nich aktorsko.

Zespół w swojej karierze wydał siedem albumów studyjnych, najnowszy z nich nosi tytuł "Łzy anioła". Ma na swoim koncie zaszczytne wyróżnienie; to Złota i Platynowa płyta za album pt. "Zaczynam od nowa", którą otrzymał już w rok od jego premiery! Znają się i muzykują ze sobą od dzieciństwa. To rok 2014 był rokiem decydującym muzycznie, to właśnie duet założycielski Michał Miotke i Patryk Wendrowski nadał kierunek muzycznej przyszłości. Pierwsze lata po założeniu zespołu nie wiązały się z koncertowaniem, ani wydawaniem płyt, a były czasem realizowania pasji do muzyki w przydomowym zaciszu, na małych scenach. W roku 2023 r. zespół rozpoczął profesjonalną karierę muzyczną na dużych scenach w całej Polsce, a okres zaledwie kilku miesięcy zaowocował ogromnym zainteresowaniem publiczności, co przełożyło się na zapełnione sale koncertowe największych obiektów w całym kraju. Tak wielkie uznanie i popularność, przyczyniły się do podjęcia decyzji o tym, aby szerzyć przekaz koncentrujący się na oderwaniu człowieka od zagrożeń współczesnego świata i wskazaniu na najwyższe wartości.

Bilety do nabycia na: KupBilecik.pl

"Jezioro Łabędzie" to wyjątkowy spektakl baletowy, wspaniale wykonany przez renomowany Królewski Balet Klasyczny pod dyrekcją Marcin Rolczyńskiego. Ta klasyczna produkcja, stworzona przez Piotra Czajkowskiego, jest jednym z najbardziej znanych i ukochanych baletów na całym świecie.

Spektakl "Jezioro Łabędzie" opowiada poruszającą historię miłości, magii i poświęcenia. Fabuła koncentruje się wokół młodego księcia Zygfryda, który zakochuje się w pięknej Odettcie, przemienionej w łabędzia przez potężnego czarnoksiężnika. Zdesperowany, czarnoksiężnik Rothbart przysięga zniszczyć ich miłość, wprowadzając intrygi, manipulacje i złudzenia. Czy miłość i determinacja będą wystarczające, aby pokonać siły zła? 

Kostiumy przygotowane przez Martę Bartosik odzwierciedlają piękno i elegancję baletu klasycznego, a scenografia ożywia baśniowy świat i jego magię. Choreografia za , którą odpowiedzialność wziął Alessandro Bonavita przypomina o najważniejszych elementach tańca klasycznego – lekkości, precyzji, perfekcji formy, a jednocześnie pozwala na wyrażenie emocji i przeżycia bohaterów. Muzyka Piotra Czajkowskiego towarzysząca spektaklowi jest niewątpliwie jednym z najpiękniejszych i najbardziej rozpoznawalnych utworów baletowych wszech czasów. W połączeniu z magią tańca baletowego stwarza niepowtarzalne przeżycia dla widzów. 

"Jezioro Łabędzie" w wykonaniu Królewskiego Baletu Klasycznego prowadzonego przez Marcina Rolczyńskiego to spektakl, który porusza dusze, wciąga w świat baśni i czaruje swoją elegancją oraz pięknem. Jest to produkcja, która zachwyci zarówno miłośników baletu, jak i tych, którzy dopiero odkrywają urok sztuki tanecznej.

Bilety do nabycia na: KupBilecik.pl

Magic Tenors i orkiestra Le Figaro – nowy program – nowe emocje!

Magic Tenors powracają z kolejną odsłoną swojego wyjątkowego show – nowy program, nowa energia, nowa podróż przez świat dźwięków, które poruszają serca i bawią do łez. Magic Tenors ruszają w trasę, by raz jeszcze oczarować publiczność połączeniem klasyki i nowoczesności, humoru i wzruszeń, elegancji i świeżości.

Nowy program – Jeszcze więcej wrażeń, jeszcze więcej muzyki!

Tym razem artyści przygotowali zupełnie nowy, różnorodny repertuar, który zachwyca zarówno miłośników klasyki, jak i fanów muzyki popularnej. Na scenie zabrzmią:
– Operowe perły w nowych aranżacjach – mocne, wzruszające, pełne pasji.
– Musicalowe przeboje – znane i kochane hity z nową energią.
– Popularne utwory światowej muzyki – od kultowych evergreenów po zaskakujące odkrycia.
– Premierowe wykonania – momenty pełne śmiechu, emocji i bliskości z publicznością.
– Magic Tenors w najlepszej formie – łączą pokolenia i przenoszą w świat, w którym muzyka staje się wspólnym językiem.

Spektakl, który porusza – Nowa oprawa, nowe brzmienie!

Nowy sezon to również całkowicie odświeżona koncepcja sceniczna – widowisko, które zachwyca nie tylko muzyką, ale i formą. Widzowie mogą spodziewać się:
– Symfonicznego brzmienia na najwyższym poziomie – potęga orkiestry i emocji.
– Niezwykłej atmosfery – światło, obraz, kostiumy i detale, które tworzą magiczną całość.
– Interakcji z publicznością – lekkość, żart i szczera radość dzielenia się muzyką.

To coś więcej niż koncert – to spotkanie, które na długo pozostaje w sercu. Wyjątkowi artyści – niezapomniana podróż muzyczna. Charyzmatyczni soliści, perfekcyjne wykonania, niezwykła pasja – Magic Tenors po raz kolejny udowadniają, że muzyka to emocje, które łączą ludzi bez względu na wiek i granice.

Mykhailo Gumennyi – Tenor o scenicznej charyzmie i głębokiej emocjonalności. Laureat międzynarodowych konkursów wokalnych, były solista Narodowej Operetki w Kijowie. Na scenie łączy klasyczne brzmienie z naturalną sceniczną ekspresją, tworząc interpretacje pełne emocji, dynamiki i pasji. Zachwyca publiczność rolami takimi jak Figaro w operze Cyrulik sewilski czy Bazyl w musicalu Dorian Gray. Ego głos charakteryzuje się ciepłą barwą, mocą i niezwykłą plastycznością, co pozwala mu swobodnie poruszać się zarówno w repertuarze operowym, jak i musicalowym. Na scenie wyróżnia się również swobodą, humorem i doskonałym kontaktem z publicznością.

Dawid Kwieciński – Tenor o niezwykłej muzykalności i scenicznej charyzmie. Absolwent akademii muzycznej, który z równą swobodą porusza się w repertuarze operowym, operetkowym i musicalowym. Na scenie zachwyca nie tylko piękną barwą głosu, ale i wrażliwością interpretacyjną, dzięki czemu każda jego rola staje się wyjątkowym przeżyciem dla publiczności. Współpracuje z renomowanymi teatrami i orkiestrami, zdobywając uznanie zarówno krytyków, jak i słuchaczy. Artysta, który łączy klasyczną elegancję z nowoczesnym podejściem do sztuki wokalnej.

Evgenyi Prudnyk – Tenor – Showman z duszą artysty i sercem mistrza. Były solista Narodowej Operetki w Kijowie, obdarzony eleganckim, uwodzicielskim głosem i naturalną charyzmą sceniczną.Jego interpretacje są pełne ekspresji, a każda rola, w którą się wciela, staje się niezapomnianym widowiskiem. Występował m.in. jako: – Fred Graham (Kiss Me Kate) – Gomez Addams (Rodzina Addamsów) – Florindo (Truffaldino z Bergamo). Co ciekawe – Evgenyi to również mistrz świata w armwrestlingu, co czyni go niepowtarzalnym połączeniem siły fizycznej i artystycznej wrażliwości. Jego występy są pełne energii, humoru i magnetyzmu.

Czwarty tenor – niespodzianka! Kto to taki? Tego nie zdradzimy od razu… Ale jedno jest pewne – ten artysta zaskoczy, zachwyci i porwie serca publiczności od pierwszych dźwięków. Charyzmatyczny, pełen scenicznej energii, z głosem, który nie pozostawia nikogo obojętnym. To muzyczna niespodzianka tej trasy – tenor, który wnosi świeżość, emocje i niepowtarzalny klimat do każdego koncertu. Gotowi na zaskoczenie? Ten niezwykły kwartet tworzy unikalną mieszankę głosów, charakterów i osobowości scenicznych. Wspólnie tworzą Magic Tenors – zespół, który łączy elegancję opery z energią nowoczesnej sceny, zabierając publiczność w prawdziwą muzyczną podróż.

Magii wieczoru dopełnia Irena Marko – wybitna sopranistka, której głos zachwyca subtelnością i siłą emocjonalną. Absolwentka prestiżowych uczelni muzycznych, koncertująca na międzynarodowych scenach operowych i filharmonicznych. Jej interpretacje arii operowych oraz klasycznych utworów pozostawiają niezapomniane wrażenie, dodając koncertowi wyjątkowego blasku i kobiecej delikatności.

Ten wyjątkowy skład artystów, wspierany przez doskonałą orkiestrę, sprawia, że każdy koncert staje się prawdziwym muzycznym świętem. Nie przegap tej wyjątkowej trasy! Nowy program, nowa energia, nowe emocje! Przygotuj się na wieczór pełen zachwytu, wzruszeń i muzycznej doskonałości. Magic Tenors zapraszają na niezwykłe spotkanie z muzyką, które przeniesie Cię w świat najpiękniejszych dźwięków i niezapomnianych wrażeń! Dołącz do tej muzycznej podróży i pozwól sobie na chwilę magii!

Bilety do nabycia na: KupBilecik.pl

Męska Orkiestra Rozrywkowa NADĘCI – rasowe brzmienie orkiestry dętej z energią estradowego show! Nadchodzi prawdziwa rewolucja na scenie! Męska Orkiestra Rozrywkowa NADĘCI to pierwszy w Polsce męski zespół instrumentalny, który łączy rasowe brzmienie orkiestry dętej z energią estradowego show. Muzycy, wokaliści i tancerze – doświadczeni artyści, znani z największych w Polsce scen koncertowych, filharmonii i teatrów muzycznych – stworzą dla Ciebie muzyczny spektakl, jakiego jeszcze nie było.

To nie jest koncert jak wszystkie – to muzyczne widowisko pełne pasji, humoru i niespodzianek. Największe muzyczne przeboje – od polskiej klasyki, przez światowe hity pop i latino, aż po ponadczasowe motywy filmowe i wielką klasykę – zabrzmią w zupełnie nowym, często nieoczywistym wydaniu.

W repertuarze między innymi:
– polska klasyka: Zacznij od Bacha | Sen o Warszawie | Nic nie może wiecznie trwać
– pop&latino: Despacito | Livin’ La Vida Loca | New York
– polska rozrywka: Małomiasteczkowy | Prawy do lewego | Ściernisko
– muzyka filmowa: Gwiezdne Wojny | Piraci z Karaibów | Mission Impossible
– muzyka klasyczna: Toccata i fuga d-moll | Dance of the Knights

Ale to wciąż nie wszystko. Przez koncert poprowadzi Cię historia bohatera, która – choć opowiedziana z humorem – będzie zaskakiwać, a momentami nawet wzruszać. To jedna z tych opowieści, w których niejeden z nas odnajdzie fragment własnej drogi, wspomnienia i emocje. To, co wyróżnia NADĘTYCH, to nie tylko orkiestrowe brzmienie, lecz także żywiołowa energia sceniczna, ruch i doskonały kontakt z publicznością. Tu nikt nie ukrywa się za nutami – każdy artysta bawi się muzyką, a Ty będziesz bawić się razem z nimi.

Przyjdź wcześniej, bo koncert zaczyna się… zanim artyści wejdą na scenę. Czekają na Ciebie atrakcje, humor i niezapomniana przygoda, która zakończy się dopiero wtedy, gdy wrócisz do domu.

Bilety do nabycia na: KupBilecik.pl

Koncert Królewski – Majestat Klasyki. Wirtuozi na Dworze Królewskim: od Mozarta po Straussa!

Przygotuj się na niezapomnianą podróż do świata królewskich dworów, eleganckich bali i zapierających dech w piersiach scen operowych! To koncert, który połączy wielkie muzyczne arcydzieła z pasją, humorem i wirtuozerią. Nie przegap tej wyjątkowej okazji!

Co Cię czeka? 
– Porywające rytmy, które roztańczą całą salę – walce, czardasze i ogniste tarantelle! 
– Najpiękniejsze arie operowe – pełne miłości, namiętności i dramatów, które poruszą każdą duszę. 
– Muzyczne smaczki – lekkie i zabawne akcenty w klasycznej oprawie, które rozbawią i zachwycą. 
– Potężny finał – Marsz Radetzky’ego, to moment, w którym dołączysz do wielkiej, muzycznej celebracji!

Wyjątkowa obsada: 
Royal Symphony Ensemble – pełen klasy i ognia zespół, który oczaruje Cię swoim talentem. 
Maestri di Corte – mistrzowie wokalu, których brawurowe wykonania zdobyły uznanie na całym świecie. Wśród nich Krzysztof Knapczyk – tenor, aktor, wokalista i członek prestiżowych zespołów "Pop Opera – od Opery do Musicalu", "Queen Symfonicznie" i "The Beatles Symfonicznie". Krzysztof występował na scenach w Grecji, Niemczech i Stanach Zjednoczonych, a jego autorski projekt "Opera na ulicy" odwiedził największe miasta na świecie.

Dlaczego warto? 
– Przeżyj wieczór pełen magii i usłysz największe dzieła Mozarta, Beethovena, Chopina, Verdiego, Pucciniego i Straussa. 
– Jeśli nigdy nie byłeś na Królewskim Koncercie – teraz jest najlepszy moment, by poczuć się jak król i poznać to niespotykane połączenie opery, balu i wielkiej wirtuozerii! 
– Chcesz spędzić wyjątkowy wieczór? Zabierz bliską osobę i przenieś się do świata królewskiej muzyki, gdzie elegancja spotyka intensywne emocje! 
– Szukasz wyjątkowego prezentu? Bilety na ten koncert to niezawodna niespodzianka, którą Twoi bliscy zapamiętają na zawsze!

Program koncertu: 
Johann Strauss – "Auf der Jagd" (Taniec myśliwski) 
Johannes Brahms – "Taniec węgierski nr 5" 
Vittorio Monti – "Czardasz" 
Giacomo Puccini – "Nessun Dorma" z opery Turandot 
Johann Strauss – "Im Krapeenwald’l" 
Fryderyk Chopin – "Etiuda E-dur" (odpoczynek dla zespołu) 
Ludwig van Beethoven – "Oda do radości" 
Johann Strauss – "Radetzky-Marsch" 
Gioachino Rossini – "Duetto Buffo di Due Gatti" 
Camille Saint-Saëns – "Łabędź" 
Piotr Czajkowski- "Taniec neapolitański" 
Gaetano Donizetti – "Una furtiva lagrima" z opery Napój miłosny 
Giuseppe Verdi – "La donna è mobile" z opery Rigoletto 
Giuseppe Verdi – "Brindisi" z opery Traviata 
Louis-Claude Daquin – "Kukułka" (Le Coucou)

To tylko część niezwykłego programu, który przeniesie Cię w świat największych arcydzieł muzycznych wszech czasów!

Zarezerwuj swoje miejsce już teraz! Nie czekaj – koncerty z takim poziomem artystycznym wyprzedają się szybko! Ograniczona liczba miejsc.

Bilety do nabycia na: KupBilecik.pl

Pierwsza na świecie Pop Opera – jedyny taki projekt w Polsce! Spektakl, który przeniesie Cię w świat emocji, ludzi pełnych pasji i niezapomnianych dźwięków.

Zapraszamy na muzyczne widowisko, które zabierze Państwa w niezwykłą podróż – od wzruszających arii operowych, przez porywające hity musicalowe, aż po kultowe utwory muzyki rozrywkowej. Pop Opera – Od Opery do Musicalu to wydarzenie, które za każdym razem zaskakuje czymś nowym. Muzyka połączy pokolenia. Najpiękniejsze arie operowe i ponadczasowe przeboje musicalowe w mistrzowskim wykonaniu solistów Teatrów Muzycznych i Operowych. Na scenie pojawią się artyści, którzy oczarowali publiczność na światowych scenach – w tym tenor Krzysztof Knapczyk, znany z niezwykłej ekspresji i głosu, który zapada w pamięć.

Co usłyszysz?
"Nessun Dorma" – Giacomo Puccini
"I Dreamed a Dream" – z musicalu Les Misérables
"Memory" – z musicalu Cats
"Parla più piano" – motyw z Ojca Chrzestnego
"My Way" – Frank Sinatra (po polsku)
"Shallow" – z filmu A Star is Born (po polsku)
"You Raise Me Up" – Josh Groban (po polsku)
"Gdybym był bogaczem" – ze Skrzypka na dachu
"Time to Say Goodbye" – Andrea Bocelli i Sarah Brightman
"Libiamo" – z opery Traviata
"Torna a Surriento" – neapolitańska pieśń miłosna
"Pieśń o Wilji" – z operetki Wesoła Wdówka
"Ocalić od zapomnienia" – Marek Grechuta
"Kołysanka" – autorski utwór Krzysztofa Knapczyka

Nie tylko koncert, ale spektakl, który zapamiętasz na długo! To pełne emocji widowisko, które angażuje wszystkie zmysły. Zapierająca dech w piersiach oprawa wizualna, kostiumy i gra świateł sprawią, że poczują się Państwo jak w sercu największych światowych teatrów. Każde wykonanie to wyjątkowa opowieść, pełna napięcia, wzruszeń i niezapomnianych momentów. Twój głos się liczy! To wydarzenie jest interaktywne. Publiczność ma możliwość wpływania na repertuar koncertu, czyniąc każdy występ unikalnym. Czekają na Państwa nieoczekiwane zwroty akcji, taneczne elementy i muzyczne niespodzianki.

Twórca projektu Krzysztof Knapczyk – tenor, który podbił sceny w Grecji, Niemczech i USA. Solista Teatru Muzycznego w Łodzi oraz międzynarodowych projektów, takich jak Queen Symfonicznie i A Tribute to Il Divo. Łączy operę, musical i pop w sposób, który porusza serca i przekracza granice gatunków.

Bilety na takie wydarzenia szybko znikają – zarezerwuj swoje miejsce już teraz. Liczba miejsc ograniczona.

Bilety do nabycia na: KupBilecik.pl

Bilety do nabycia na: KupBilecik.pl

Grzegorz Niemczuk powraca z absolutnie wyjątkowym programem. Fryderyk Chopin w towarzystwie dwóch wielkich Klasyków – Mozarta i Beethovena i aż cztery Sonaty fortepianowe – to najnowsza propozycja pianisty Grzegorza Niemczuka w kontynuacji swojego projektu prezentacji muzyki klasycznej pt. "muzyka i słowo".

 
Niezwykle rzadko można usłyszeć podczas recitalu fortepianowego dwie monumentalne Sonaty fortepianowe Fryderyka Chopina. Z tym trudnym wyzwaniem zmierzy się Grzegorz Niemczuk, dodatkowo prezentując jeszcze dwie najsłynniejsze Sonaty w literaturze fortepianowej: "Księżycową" Beethovena i Sonatę Mozarta ze słynnym "Marszem Tureckim". Dodatkowo pianista prowadząc koncert odkryje tajniki konstrukcji tych arcydzieł oraz znacznie ułatwi słuchanie tej wymagającej muzyki nawet dla osób, które rzadziej mają kontakt z muzyką klasyczną.

Tak o programie mówi sam artysta: "Sonata cis-moll Ludwiga van Beethovena oraz Sonata b-moll Fryderyka Chopina mają ze sobą wiele wspólnego – obydwie zostały napisane w najtrudniejszych okresach życia kompozytorów i są świadkami radzenia sobie z bardzo bolesnymi doświadczeniami i emocjami, które każdy z nas czasem przeżywa. Jednocześnie są przykładem na to, jak wykrzesać z siebie siłę, do radzenia sobie z nimi.Mozart to kompozytor, którego radosna i lekka muzyka pozwoli nam zapomnieć o trudnych emocjach pierwszej części koncertu, a Sonata h-moll Fryderyka Chopina to bez wątpienia jego największe arcydzieło, pełne cudownych, zapadających w pamięć melodii. Jej trzecia część to chyba najbardziej uduchowione i "niebiańskie" dzieło muzyki fortepianowej".

Program:
L. van Beethoven – Sonata cis-moll op. 27 nr 2 "Księżycowa"
F. Chopin – Sonata b-moll op. 35 (z "Marszem żałobnym")
Przerwa
W.A.Mozart – Sonata A-dur KV 330 (z "Marszem Tureckim")
F. Chopin – Sonata h-moll op. 58

Bilety do nabycia na: KupBilecik.pl