Typ wydarzenia: muzyka

Breakout – największa gwiazda blues-rocka lat ’70 XX wieku.
Old Breakout – niekwestionowani mistrzowie gatunku lat ’20 XXI wieku.

Obie te czasoprzestrzenie, oddalone od siebie o pół wieku, łączą Ci sami legendarni muzycy:
Tadeusz Trzciński – harm. ustna, Breakout 1970-1974 (kultowe płyty: Blues Breakout, Mira, Ogień, Karate)
Maciej Bogusław Kubicki – bass, Breakout 1978-1981 (Pożegnalny cyrk, To mój blues)
w towarzystwie doskonałych bluesmanów:
Marcin Kołdra – wokal, gitara,
Sławomir Burakowski – gitara,
Łukasz Biliński – perkusja.

W ciągu ostatnich 3 lat Old Breakout w ramach tras "80a" i "Rzeka Dzieciństwa" zagrał około 150 koncertów, w których uczestniczyło ponad 50 tysięcy osób, a niemal każdy z nich kończył się owacjami na stojąco. Zagrali też na Pol’And’Rock Festival 2025 największy koncert bluesowy tej dekady w Polsce. W 2026 zespół wyrusza w trasę "Old Breakout – Blues Breakout – 55-lecie" upamiętniającą 55 rocznicę powstania przełomowej płyty "Blues Breakout". Zapraszamy do udziału w uczcie muzycznej, w czasie której usłyszycie niemal całą płytę "Blues Breakout" i 1,5 godziny innych wielkich i wartościowych przebojów Breakoutu i duetu Nalepa-Loebl.

Bilety do nabycia na: KupBilecik.pl

Nie przegapcie niezapomnianego wieczoru pełnego pięknej muzyki, podczas którego zabrzmią melodie jednego z najlepszych pianistów i kompozytorów na świecie, Ludovica Einaudiego, w wykonaniu międzynarodowo znanego pianisty, Miroslav Beinhauer. Blask setki świec stworzy niezapomnianą atmosferę koncertu.

Einaudi jest znany ze swoich prostych, lecz przejmująco pięknych minimalistycznych dzieł na fortepian oraz zachwycającej muzyki filmowej. Przez prawie trzydzieści lat swojej działalności wydał szereg albumów, które trafiły na czołowe miejsca w rankingach słuchalności, wyprzedaje najbardziej prestiżowe sale koncertowe na całym świecie, a jego muzyka pojawiła się w wielu słynnych filmach (Nietykalni, Doktor Żywago, To jest Anglia, Nomadland i inne).

Ten wyjątkowy koncert zaoferuje znacznie więcej niż tylko muzykę. Setki migoczących świec rozświetlą całą przestrzeń, nadając wieczorowi mistyczną i magiczną atmosferę. Każda z nich przyczyni się do stworzenia magicznego otoczenia, które doskonale wzmocni całe muzyczne doświadczenie.

Bilety do nabycia na: KupBilecik.pl

Koncert Wojciech Jachna Squad – promocja płyty "Ad Astra". 

Wojciech Jachna Squad po trzech latach przerwy powrócił z albumem "Ad Astra" otwierającym nowy rozdział w historii grupy. Zespół poprzednio funkcjonował jako kwintet, teraz został uszczuplony o basistę, a w miejsce Mateusza Krawczyka na stanowisku perkusisty pojawił się Rafał Gorzycki, współpracujący z Wojtkiem Jachną wiele lat temu w kultowym Sing Sing Penelope. Pod względem muzycznym "Ad Astra" przynosi najbardziej dojrzałe, subtelne i akustyczne brzmienie, pełne przestrzeni i wykorzystujące poszczególne instrumenty w większym stopniu jako narzędzia budowania impresjonistycznego nastroju niż operowania mocną ekspresją. Istotnym czynnikiem zmiany brzmienia, były rezygnacja z basu i angaż Rafała Gorzyckiego który jest perkusistą o innym zapleczu ( studia kompozytorskie na AM w Bydgoszczy).

Płytę tworzy sześć utworów o dość jednorodnej stylistyce, w którą wpasowała się też wariacja na temat kompozycji Karola Szymanowskiego – "Violin Concerto No.2 Op. 61". Delikatne fortepianowe pasaże osnute wokół powściągliwych partii perkusyjnych dają sporo przestrzeni melancholijnej, zatopionej jakby w ponadczasowej refleksji o świecie grze Wojciecha Jachny, którego trąbkę rozpoznaje się od niemal pierwszego dźwięku. Na tym tle nieco innym językiem przemawia "Bleak Sun" oraz "Guardian of the Mountain"- transowe kompozycje Rafała Gorzyckiego, z mocnymi akcentami rytmicznymi.

Wojciech Jachna – trąbka, elektronika

Jacek Cichocki – fortepian, Moog, instrumenty klawiszowe

Marek Malinowski – gitara elektryczna

Rafał Gorzycki – perkusja

Bilety do nabycia na: KupBilecik.pl

To zespół założony u stóp Łysogór, zawieszony muzycznie pomiędzy dark/pagan folkiem i muzyką świata. Ich muzyka to zderzenia przeciwieństw: harmonii i szalonych, polimetrycznych rytmów, krzyku i melodii, patetycznych wokaliz i minimalistycznych szeptów. Teksty DYMu dotykają wątków animistycznych i egzystencjalnych. Zespół przekracza granice gatunków, proponuje formy mocne, transowe i rytualne. DYM łączy współczesne brzmienia z treściami nawiązującymi do przeszłości – czasem wyśpiewanymi w języku gockim, jak na nowej płycie pt. "Þiudōs Diuza". DYM tworzy blisko natury – ludzkiej, zwierzęcej, codziennej, świętej, dzikiej.

O NOWYM ALBUMIE:
Album "Þiudōs Diuza" ("Ludzie Zwierzęta") to muzyka doliny rzeki Kamiennej i Łysogór – naszego prawieku, muzyka przepojona ochrą i żelazem; dopełniona brzmieniami dzikiej świętokrzyskiej przyrody. Dotykamy na tej płycie wierzeń animistycznych, wnikamy w związki istot żywych z naturą i kulturowe uwarunkowania rządzące życiem społeczności. Poruszamy tematykę śmierci i narodzin, rytuałów, miłości, momentów przejścia. Są tu utwory oniryczne i subtelne, ale też dzikie i surowe. Są utwory-bramy, które prowadzą słuchacza w przestrzeń spod przymkniętych powiek, w wyobrażony świat "za rzeką". Ta płyta jest również autorska i intymna – opowiada o naszej perspektywie, naszym postrzeganiu społeczności, człowieka, natury i kultury. Autorzy prezentują tu siebie – lecz w sposób poszerzony, mówią na niej o sobie nie jako o pojedynczych, egocentrycznych postaciach, lecz jako o ludziach-zwierzętach, ludziach-bogach i kapłanach, ale też ludziach-bagnach, ludziach-mokradłach, ludziach-bytach nierozerwalnie związanych z otaczającym ich środowiskiem, bytach stąpających po kościach własnych przodków, zanurzonych w kompilacji wierzeń i postaw Celtów, Germanów, Słowian.

O POCZĄTKACH:
DYM powstał w 2018 roku, zainspirowany losami barbarzyńskich plemion zamieszkujących rejon Łysogór do II wieku naszej ery. Historia Wandalów, Hariów i innych dawnych ludów stała się kanwą dla muzycznej opowieści o celebracji, rytuałach, życiu zgodnym z naturą, relacjach międzyludzkich. Idąc za myślą przewodnią pierwszej dymnej płyty pt. "Dym" (2019) – tu "wszystko się kończy, a nic nie znika". W postnowoczesnym człowieku wciąż żyje barbarzyńca, a myśli, wątpliwości i zwyczaje przez nas posiadane, być może wcale nie różnią się od tych opisywanych przez antropologów i archeologów w kontekście plemion, których popioły użyźniają ziemię centralnej i południowej Polski. W 2022 roku DYM wraz z Kieleckim Teatrem Tańca stworzył taneczno-muzyczne widowisko "Barbaricum", którego bazą była muzyka z pierwszego albumu zespołu. Spektakl ten, w którym losy dawnych plemion porównane są z życiem współczesnym, wskazuje na problemy obecne w dzisiejszym świecie i konsekwencje, które niosą za sobą ludzkie postawy niezmienne od setek, a nawet tysięcy lat.

Bilety do nabycia na: KupBilecik.pl

Dr Misio, to męska załoga pod wodzą Arka Jakubika – jednego z najbardziej rozpoznawalnych polskich aktorów oraz scenarzysty, reżysera związanego z ambitnymi projektami filmowymi na kulturalnej mapie Polski, znanego m.in. ze świetnych ról dramatycznych w filmach Wojtka Smarzowskiego ("Wesele", "Dom zły", "Drogówka", "Wołyń", "KLER"). Dr Misio grają ostrego rock&rolla bez przebaczenia. Solidne brzmienie, ciężkie riffy, znakomite, mądre teksty Krzysztofa Wargi oraz Marcina Świetlickiego i brak muzycznego kompromisu sprawiają, że to nowa i oryginalna propozycja nie tylko dla fanów rocka, ale przede wszystkim dla ludzi poszukujących w sztuce intelektualnych wrażeń i refleksji, otwartych na formę i nie stroniących od wspólnej, niemalże rytualnej zabawy.

Dr Misio zagrali niezliczoną liczbę koncertów w całej Polsce od maleńkich klubów po wielkie koncerty plenerowe oraz festiwale takie jak: Jarocin, Przystanek Woodstock, Orkiestra Męskie Granie, Cieszanów Rock Festival, Co Jest Grane Festival, Festiwal TOP TRENDY, Festiwal TOP of The TOP. W 2021 roku zespół Dr Misio był nominowany do nagrody Fryderyk 2021 w kategorii – "Płyta roku". Dr Misio są wspaniałym zespołem dla publiczności oczekującej od artysty podczas koncertu dużo energii i emocji, zarówno w klubie, jak i w plenerze, a Arek Jakubik jest uważany za jednego z najlepszych i najbardziej żywiołowych frontmanów na polskim rynku muzycznym.

Bilety do nabycia na: KupBilecik.pl

Koncert Colours of Tango & Orchestra to objęte patronatem honorowym Ambasady Republiki Argentyny w Polsce Tango Show z udziałem argentyńskiego wokalisty, solistów, orkiestry i tancerzy. Dajcie się porwać w niezwykłą, muzyczną podróż do przedmieść Buenos Aires, gdzie zrodziła się jedna z najbardziej barwnych kultur świata!

O Artystach Colours of Tango & Orchestra
Colours of tango to niezwykła podróż do Argentyny z początków ubiegłego wieku, gdzie na przedmieściach Buenos Aires zrodziła się jedna z najbardziej barwnych kultur świata Tango argentyńskie to nie tylko zmysłowy i namiętny taniec, ale także różnorodna i poruszająca muzyka tworzona z pasją, pod wpływem skrajnych emocji. Miłość do tanga połączyła dwoje młodych, łódzkich muzyków oraz argentyńskiego śpiewaka Oscara Ovejero, dając początek wspólnemu projektowi artystycznemu Colours of Tango. 

Oscar Ernesto Ovejero, jako rodowity mieszkaniec Buenos Aires, niewątpliwie tango ma we krwi. W jego naturalnym i pełnym temperamentu śpiewie, usłyszeć można esencję tanga w najczystszej postaci.Towarzyszy mu duo instrumentalistów młodego pokolenia, wykształconych w akademiach muzycznych w Polsce i Austrii – Aneta Salwińska (harfa) i Konrad Salwiński (akordeon). Muzycy, mający na swoim koncie liczne sukcesy na arenie krajowej oraz międzynarodowej, wykorzystują bogactwo brzmienia swoich instrumentów, przedstawiając własne aranżacje utworów dawnych mistrzów tanga. Inspirowani muzyką Piazzolli, Villoldo czy Gardela odkrywają przed publicznością cały wachlarz kolorów tanga. Zespół koncertował już na scenach Polski, Austrii, Niemiec i Wielkiej Brytanii, został także uhonorowany Certyfikatem Academia Nacional del Tango. Dopełnieniem tego niespotykanego zestawu instrumentów jest wszechstronne i dynamiczne brzmienie PRIMUZ Chamber Orchestra pod dyrekcją Łukasza Błaszczyka. Zespół Colours of Tango został uhonorowany Certyfikatem Academia Nacional del Tango i działa pod patronatem honorowym Ambasady Argentyny w Polsce.

Carlos Habiague – śpiew. Piosenkarz, producent i wielokrotnie nagradzany wszechstronny argentyński artysta. Jeden z czołowych współczesnych wokalistów argentyńskiego tanga na świecie, obdarzony potężnym, przejmującym głosem i urzekającą sceniczną charyzmą. Wydał dwa albumy z muzyką argentyńską. W trakcie ponad 20 międzynarodowych tras koncertowych, nagradzany owacjami w takich krajach jak USA, Szkocja, Irlandia, Niemcy, Austria, Szwajcaria, Liechtenstein, Hiszpania, Włochy, Czechy, Francja, Portugalia, Holandia, Albania, Maroko, Kolumbia, Brazylia, Chile, Urugwaj i Boliwia.

Program koncertu
Podczas koncertu usłyszycie Państwo najsłynniejsze tanga argentyńskie w autorskich aranżacjach na śpiew, harfę koncertową, akordeon/bandoneon i orkiestrę. Zabrzmią słynne: Libertango, La cumparsita, El choclo, ale oczywiście nie zabraknie też tanga z filmu "Zapach kobiety" czyli Por una cabeza. Artyści zainspirowani muzyką Piazzolli, Villoldo czy Gardela odkrywają przed publicznością szeroki wachlarz kolorów tanga, wraz z jego różnorodnymi odmianami; od tang tradycyjnych, przez milongi, tango vals po tango nuevo. Ilustracją dla tego niezwykłego muzycznego show jest pokaz taneczny w wykonaniu profesjonalnych tancerzy tanga, występujących na scenach całej Polski.

Wykonawcy:
• Oscar Ernesto Ovejero – śpiew, cajon

• Carlos Habiague – śpiew.
• Aneta Salwińska – harfa
• Konrad Salwiński – akordeon, bandoneon, aranżacje
• Michał Śmiechowicz – dyrygent
• Primuz Chamber Orchestra
• Łukasz Wiśniewski & Beata Maia Gellert – taniec

TRASA KONCERTOWA 2025/2026.
28.09.2025 – 17:00 – Białystok – Opera i Filharmonia Podlaska
18.10.2025 – 17:00 – Poznań – Aula UAM
22.11.2025 – 19:00 – Gorzów – Filharmonia Gorzowska
30.11.2025 – 17:00 – Katowice – Katowice Miasto Ogrodów
20.12.2025 – 17:00 – Lublin – Centrum Spotkania Kultur (CSK Lublin)
21.12.2025 – 19:00 – Bielsko-Biała – Cavatina Hall
25.01.2026 – 19:00 – Szczecin – Filharmonia im. Mieczysława Karłowicza
31.01.2026 – 17:00 – Kraków – ICE Kraków Congress Centre
21.03.2026 – 17:00 – Olsztyn – Filharmonia  Warmińsko-Mazurska
28.03.2026 – 17:00 – Rzeszów – Filharmonia Podkarpacka

Patronat medialny nad całą trasą koncertową objął Podcast Tanecznik.

Bilety do nabycia na: KupBilecik.pl

Krzyczę to trasa zapowiadająca nowy materiał Łysej Góry. Na koncertach możecie się spodziewać połączenia mocnego brzmienia i elektrycznego wydania zespołu, z bardziej folkową akustyczną wersją. Zestawimy ze sobą te dwa światy, tak jak łączymy je na co dzień w naszej muzyce: wzruszające smyczki, białe śpiewy, instrumenty etniczne oraz progessive-metalowa machineria – tego możecie się spodziewać na naszych koncertach. Łysa Góra to zespół, którego nie da się zaszufladkować. Łączymy potężne, zakręcone, metalowe konstrukcje ze słowiańskimi klimatami. Gramy od 2012 roku i od początku tworzymy swój własny, niepowtarzalny charakter, opierając się na czystych emocjach i silnych środkach muzycznego przekazu.

Nasz ostatni album "W Ogniu Świat" to połączenie ciężkiego, post-metalowego grania opartego na słowiańskim fundamencie, został nominowany do nagrody Fryderyk w kategorii Album Roku: Metal. To tylko potwierdza, że jesteśmy już nie tylko ciekawostką na folkowej scenie, ale zespołem o solidnej pozycji i unikalnym brzmieniu.

Przyjdźcie, krzyczcie razem z nami!

Skład zespołu:
– Dorota Filipczak-Brzychcy – wokal
– Klaudia Fedyryszyn – wiolonczela, suka biłgorajska, wokal
– Karolina Sienkiewicz – skrzypce, wokal
– Krystian "Krystek" Jędrzejczyk – perkusja, wokal
– Piotr Kocimski – gitara elektryczna, saz, wokal
– Paweł Piotrowicz – bas, szuflabas, wokal

Bilety do nabycia na: KupBilecik.pl

Zapraszamy na koncert poświęcony twórczości Agnieszki Osieckiej oraz Marka Grechuty. W programie znajdą się najwybitniejsze, najbardziej znane piosenki napisane przez Agnieszkę Osiecką: m.in. "Piosenka o okularnikach", "Niech żyje bal", "Kołysanka dla okruszka", "Kiedy mnie już nie będzie", "Co każdy chłopiec wiedzieć powinien oraz wybitne utwory wykonywane przez Marka Grechutę: "W dzikie wino zaplątani", "Niepewność", "Historia jednej podróży", "Korowód", "Świat w obłokach", "Dni których nie znamy" oraz wiele innych. 

Tomasz Steńczyk – wokalista, gitarzysta, kompozytor. Zdobywca głównych nagród najważniejszych festiwali piosenki artystycznej, razem z wybitnymi muzykami, tworzy nową, pełną wdzięku, urzekającą muzyczną ucztę. Jest artystą, który nie boi się śpiewać trudnych tekstów. Na nowo odkryjemy znane utwory Agnieszki Osieckiej, które dzięki aranżacjom Steńczyka wchodzą w inne klimaty – czasem nieco aktorskie, a miejscami wręcz poetycko. Steńczyk potrafi uwalniać emocje, udowadnia to na każdym koncercie.. 

Koncertowali na wielu znaczących scenach tj: Teatr Roma w Warszawie, Teatr Słowackiego w Krakowie, Piwnica pod Baranami, Teatr Atelier w Sopocie, CK ICE Kraków, Studio Polskiego Radia im. A. Osieckiej. Artyści byli wielokrotnie nagradzani na Festiwalach "Pamiętajmy o Osieckiej" w Warszawie, Festiwalu Twórczości "Korowód" w Krakowie, na Spotkaniach Zamkowych "Śpiewajmy poezję" w Olsztynie oraz Festiwalu "Grechuta Festiwal" w Krakowie. 

To będzie niezapomniany wieczór pełen wspomnień, uśmiechu, wzruszeń. Tego koncertu nie można przegapić!

Bilety do nabycia na: KupBilecik.pl

Czym, drodzy Państwo, byłby nasz świat bez naszych kochanych Pań! Pragnąc podziękować Im, za ich obecność, zapraszamy Państwa na wyjątkowy koncert z okazji Dnia Kobiet! 

Na scenie zaprezentują się znakomici soliści z towarzyszeniem orkiestry, którzy wykonywać będą repertuar doskonale oddający nastrój i charakter koncertu. "Brunetki, blondynki", "Najwięcej witaminy..", "Baby, ach te baby", "Santa Lucia", "Grande amore", "Bella ciao ", "Delilah" to tylko niektóre przeboje, jakie rozbrzmiewać będą tego wieczoru! Zapraszamy i do zobaczenia! Wystąpią dla Państwa wybitni soliści sceny operowej i operetkowej:

Emilia Zielińska – sopranistka młodego pokolenia, absolwentka Akademii Muzycznej w Łodzi. Laureatka i uczestniczka wielu festiwali oraz konkursów wokalnych. Solistka Teatru Muzycznego w Łodzi a także Polskiej Opery Kameralnej. Promowana w I Programie Polskiego radia przez śp. Kazimierza Kowalskiego. Gościnnie występowała na deskach Narodowego Teatru Operetki Kijowskiej. Pełna pasji, wdzięku, obdarzona piękną barwą głosu jest niezwykle ciepło przyjmowana przez publiczność. Obecnie jako solistka, konferansjer, współpracuje z wieloma Agencjami Artystycznymi uczestnicząc w międzynarodowych projektach muzycznych .

Tomasz Dziwisz – tenor polskich scen muzycznych. Jest laureatem w turnieju tenorów w 2016 w Słupsku a także w międzynarodowych konkursach takich jak "Bella Voce". Obecnie współpracuje z Filharmonią Śląską oraz Operą Bytomską.

Marcin Kotarba – śpiewak (tenor), absolwent Krakowskiej Akademii Muzycznej. Uczestnik licznych festiwali muzycznych w kraju i za granicą (m.in.: Europejski Festiwal im. Jana Kiepury Krynica-Zdrój, Vox Academia Litwa, Oper Oder Spree Niemcy). Na swoim koncie ma wiele partii solistycznych w operach takich jak Carmen (G.Bizet), Tanhauser (R.Wagner), Don Giovanni (W.A.Mozart), oraz w wielu spektaklach operetkowych. Obecnie współpracuje z Filharmonią, Operą Krakowską, teatrem Castello, teatrem Orpheum oraz kilkoma innymi instytucjami artystycznymi.

Olexandr Forkushak – Wybitny baryton o ciemnej barwie głosu, który na scenie prezentuje niebywałą elegancję i mocny głos. Laureat Międzynarodowego Konkursu Wokalnego Opera Singing. Odbył tournée po Wielkiej Brytanii z operami La Boheme, Nabucco i Aida. Regularnie koncertuje także z Narodową Prezydencką Orkiestrą Symfoniczną Ukrainy.

Dawid Kwieciński – tenor liryczny. Absolwent Akademii Muzycznej w Łodzi. W 2014 roku zadebiutował na deskach Teatru Wielkiego w Łodzi. Aktualnie współpracuje z teatrami operowymi oraz filharmoniami na terenie kraju. Ma w swoim dorobku artystycznym liczne partie operowe, operetkowe, musicalowe. Doskonale odnajduje się także w repertuarze estradowym.

Andrzej Stetskyi – śpiewak operowy, baryton. W przeszłości, jeden z członków wokalnego kwartetu LeonVoci, znanego w Polsce i różnych krajach Europy. Uczestniczył w wielu międzynarodowych koncertach oraz festiwalach w Niemczech, Francji, Austrii, Skandynawii, a także w programach telewizyjnych "Mam Talent" czy "Szansa na sukces". Znany jest z emocjonalych interpretacji oraz ekspresyjnych wykonań swoich utworów.

Polska Orkiestra Symfoniczna Werner Music pod batutą Marcina Wernera.

Balet pod dyrekcją Igora Ogyrenko.

Bilety do nabycia na: KupBilecik.pl

Ceniony wibrafonista i perkusista, kompozytor, aranżer. Studiował na Wydziale Jazzu i Muzyki Rozrywkowej katowickiej Akademii Muzycznej. Stypendysta słynnej bostońskiej Berklee College Of Music. Zdobywca wielu nagród na konkursach i festiwalach – począwszy od wygranej na Międzynarodowym Konkursie Improwizacji Jazzowej w Katowicach (1990).

Irek Głyk to nie tylko wybitny wibrafonista i perkusista, ale także założyciel i menedżer rodzinnego zespołu Głyk P.I.K trio – w którym grał wówczas jego 14-letni syn Patryk Głyk na perkusji i 11-letnia córka Kinga Głyk na basie. Występowali w wielu klubach i na festiwalach w całej Polsce. W latach 2016-2018 Irek Głyk był perkusistą w zespole Kingi Głyk. Stała się ona rozpoznawalna w branży muzycznej w wieku 18 lat, nagrywając cover piosenki Erica Claptona "Tears In Heaven", który osiągnął ponad 20 milionów wyświetleń. Irek był menedżerem i perkusistą Kingi przez wiele lat. Razem podróżowali po Europie i występowali na dużych festiwalach, takich jak Leverkusen, Jazz in Marciac czy Jakarta-Java Jazz Festival w Indonezji.

Obecnie Irek Głyk występuje w swoim duecie wibrafonowym, czerpiąc inspirację z Gary’ego Burtona i Chicka Corei. Koncentruje się na prezentowaniu tej pięknej kombinacji instrumentów szerszej publiczności. Ponadto Irek Głyk jest cenionym muzykiem sesyjnym, który współpracował z czołówką i polskiego jazzu, i rocka. Stanisław Sojka, Justyna Steczkowska, Paweł Kukiz, Reni Jusis, Natalia Niemen,Ireneusz Dudek, Mieczysław Szcześniak, Jorgos Skolias, Katarzyna Gertner, Ewa Uryga, Anthimos Apostolis, SBB, Krzak, Tomasz Stańko, Tomasz Szukalski,Paweł Tomaszewski, Maciek Sikała, Piotr Wojtasik, Grzegorz Kapołka, Bronisław Duży, Grażyna Łobaszewska, Marek Bałata, Wojtek i Jacek Niedziela,Etienne Mbpee, Ruth Lynch, Junior Robinson – to tylko niektóre z postaci, z jakimi miał okazję wspólnie koncertować i nagrywać.

Irek Głyk na swoim koncie ma pięć autorskich albumów: "Long Time", "Step Ahead","IREK GŁYK VIBES EXPRESSION", "I Am Never Alone," "The Best Of".

Bilety do nabycia na: KupBilecik.pl

Zapraszamy Państwa serdecznie na wyjątkowy, jubileuszowy koncert Eleni z zespołem. Będzie to muzyczna podróż z największymi przebojami piosenkarki, które śpiewa od 50 lat. Usłyszymy piosenki zespołu Prometusz takie jak "Po słonecznej stronie życia", "Ballado hej, ballado niepokorna", w którym Eleni rozpoczynała karierę. Przeboje takie jak: Miłość jak wino, Troszeczkę ziemi troszeczkę słońca, Po słonecznej stronie życia, A słońce sobie lśni – to kulminacja koncertu. Nostalgiczne, pełne refleksji piosenki: nic miłości nie pokona oraz nim świt obudzi noc – to druga część koncertu zakończona wiązanką przebojów greckich oraz zorbą. Trzecia część koncertu to największe przeboje lat 90-tych oraz na zakończenie grecka piosenka w podziękowaniu publiczności za 50 lat obecności. Zapraszamy!

Artystce towarzyszyć będzie zespół: Alksander Białous – gitara, Buzuki, Kostas Dzokas- Buzuki
Czas trwania: 100 min

Bilety do nabycia na: KupBilecik.pl

10 Tenorów powraca z zupełnie nowym, romantycznym, zmysłowym, pełnym siły i muzycznej elegancji, wyjątkowo osobistym show stworzonym z myślą o Kobietach – o ich sile, wrażliwości, pięknie i roli, jaką odgrywają w życiu każdego z nas. Wieczór, który otula emocjami. Wieczór, który mówi "dziękuję", "podziwiam", "jesteś dla mnie ważna". To koncert, który jest czymś więcej niż wydarzeniem artystycznym. To spektakl, który staje się prezentem samym w sobie.

Dla Pań to piękne muzyczne święto – hołd i celebracja kobiecości. Dla mężczyzn to najpiękniejszy sposób, by sprawić radość i wywołać ten uśmiech, którego nie da się pomylić z żadnym innym. I jednocześnie wymarzony prezent od Panów, którzy chcą podziękować, docenić, zachwycić, wzruszyć i po prostu sprawić radość oraz być blisko razem. Na jednej scenie spotkają się artyści z Polski, Ukrainy, Gruzji i Ekwadoru. Prawie 50 artystów na jednej scenie. Dziesięć potężnych głosów, które niosą historie, emocje i temperament różnych kultur. A za nimi – orkiestra symfoniczna, prezentująca premierowe aranżacje największych światowych przebojów i muzyka, która wypełnia salę od pierwszego do ostatniego dźwięku.

To ponad dwie i pół godziny emocji, humoru, wielkiej muzyki i atmosfery, która niesie publiczność od pierwszego do ostatniego utworu. To intensywne, emocjonalne widowisko, które łączy klasykę, pop, muzykę filmową i temperament południowych scen. Nowe brzmienie, nowa energia, nowe emocje. Wyjątkowy wieczór, który zostaje z publicznością na długo. Repertuar koncertu 10 Tenorów – Z miłości do kobiet Całość trwa ponad 2.5 godziny wraz z 15-minutową przerwą.

(Organizator zastrzega sobie prawo do drobnych zmian).

Akt I:
01 Rod Stewart – It’s a heartache
02 Frank Sinatra – New York
03 Il Volo – Caruso
04 Kálmán – Aria Tasilo
05 Laskowski – Świat nie wierzy łzom
06 Potpourri Klasyczne
07 Chianti Song
08 Il Volo – Musica Che Resta
09 Leoncavallo – Mattinata
10 Quando Quando Quando
11 Neapolitana – O surdato nnammurato
12 Gipsy Kings – Volare

ANTRAKT – 15 minut

Akt II:
01 Disturbed – The Sound Of Silence
02 Nino Rota – Tu Vuo’ Fa l’Americano
03 Il Divo – Regresa Mi
04 Roy Orbison – Pretty Woman
05 Il Volo – Io Che Non Vivo
06 Bob Gaudio – Can’t Take My Eyes Off You
07 Ukraińskie Potpourri – nowa wersja
08 Potpourri Polskie
09 Opus – Life is Life
10 Potpourri światowych przebojów
11 Al Bano & Romina Power – Ci Sarà
12 Queen – We Are The Champions
13 BIS – Paloma Blanca

To nie jest zwykły koncert. To wyjątkowy sposób, by powiedzieć "jesteś ważna". To wieczór, który łączy pokolenia i pary. To prezent, który się pamięta. 10 Tenorów – Z miłości do kobiet. Idealny prezent. Idealny wieczór. Idealna okazja, by powiedzieć: "Dziękuję, że jesteś".

Producentem tego epickiego widowiska muzycznego jest Agencja Brussa.

Bilety do nabycia na: KupBilecik.pl

Zapraszamy Państwa serdecznie na wyjątkowy, jubileuszowy koncert Eleni z zespołem. Będzie to muzyczna podróż z największymi przebojami piosenkarki, które śpiewa od 50 lat. Usłyszymy piosenki zespołu Prometusz takie jak "Po słonecznej stronie życia", "Ballado hej, ballado niepokorna", w którym Eleni rozpoczynała karierę. Przeboje takie jak: Miłość jak wino, Troszeczkę ziemi troszeczkę słońca, Po słonecznej stronie życia, A słońce sobie lśni – to kulminacja koncertu. Nostalgiczne, pełne refleksji piosenki: nic miłości nie pokona oraz nim świt obudzi noc – to druga część koncertu zakończona wiązanką przebojów greckich oraz zorbą. Trzecia część koncertu to największe przeboje lat 90-tych oraz na zakończenie grecka piosenka w podziękowaniu publiczności za 50 lat obecności. Zapraszamy!

Artystce towarzyszyć będzie zespół: Alksander Białous – gitara, Buzuki, Kostas Dzokas- Buzuki
Czas trwania: 100 min

Bilety do nabycia na: KupBilecik.pl

Zapraszamy Państwa serdecznie na wyjątkowy, jubileuszowy koncert Eleni z zespołem. Będzie to muzyczna podróż z największymi przebojami piosenkarki, które śpiewa od 50 lat. Usłyszymy piosenki zespołu Prometusz takie jak "Po słonecznej stronie życia", "Ballado hej, ballado niepokorna", w którym Eleni rozpoczynała karierę. Przeboje takie jak: Miłość jak wino, Troszeczkę ziemi troszeczkę słońca, Po słonecznej stronie życia, A słońce sobie lśni – to kulminacja koncertu. Nostalgiczne, pełne refleksji piosenki: nic miłości nie pokona oraz nim świt obudzi noc – to druga część koncertu zakończona wiązanką przebojów greckich oraz zorbą. Trzecia część koncertu to największe przeboje lat 90-tych oraz na zakończenie grecka piosenka w podziękowaniu publiczności za 50 lat obecności. Zapraszamy!

Artystce towarzyszyć będzie zespół: Alksander Białous – gitara, Buzuki, Kostas Dzokas- Buzuki
Czas trwania: 100 min

Bilety do nabycia na: KupBilecik.pl

10 Tenorów powraca z zupełnie nowym, romantycznym, zmysłowym, pełnym siły i muzycznej elegancji, wyjątkowo osobistym show stworzonym z myślą o Kobietach – o ich sile, wrażliwości, pięknie i roli, jaką odgrywają w życiu każdego z nas. Wieczór, który otula emocjami. Wieczór, który mówi "dziękuję", "podziwiam", "jesteś dla mnie ważna". To koncert, który jest czymś więcej niż wydarzeniem artystycznym. To spektakl, który staje się prezentem samym w sobie.

Dla Pań to piękne muzyczne święto – hołd i celebracja kobiecości. Dla mężczyzn to najpiękniejszy sposób, by sprawić radość i wywołać ten uśmiech, którego nie da się pomylić z żadnym innym. I jednocześnie wymarzony prezent od Panów, którzy chcą podziękować, docenić, zachwycić, wzruszyć i po prostu sprawić radość oraz być blisko razem. Na jednej scenie spotkają się artyści z Polski, Ukrainy, Gruzji i Ekwadoru. Prawie 50 artystów na jednej scenie. Dziesięć potężnych głosów, które niosą historie, emocje i temperament różnych kultur. A za nimi – orkiestra symfoniczna, prezentująca premierowe aranżacje największych światowych przebojów i muzyka, która wypełnia salę od pierwszego do ostatniego dźwięku.

To ponad dwie i pół godziny emocji, humoru, wielkiej muzyki i atmosfery, która niesie publiczność od pierwszego do ostatniego utworu. To intensywne, emocjonalne widowisko, które łączy klasykę, pop, muzykę filmową i temperament południowych scen. Nowe brzmienie, nowa energia, nowe emocje. Wyjątkowy wieczór, który zostaje z publicznością na długo. Repertuar koncertu 10 Tenorów – Z miłości do kobiet Całość trwa ponad 2.5 godziny wraz z 15-minutową przerwą.

(Organizator zastrzega sobie prawo do drobnych zmian).

Akt I:
01 Rod Stewart – It’s a heartache
02 Frank Sinatra – New York
03 Il Volo – Caruso
04 Kálmán – Aria Tasilo
05 Laskowski – Świat nie wierzy łzom
06 Potpourri Klasyczne
07 Chianti Song
08 Il Volo – Musica Che Resta
09 Leoncavallo – Mattinata
10 Quando Quando Quando
11 Neapolitana – O surdato nnammurato
12 Gipsy Kings – Volare

ANTRAKT – 15 minut

Akt II:
01 Disturbed – The Sound Of Silence
02 Nino Rota – Tu Vuo’ Fa l’Americano
03 Il Divo – Regresa Mi
04 Roy Orbison – Pretty Woman
05 Il Volo – Io Che Non Vivo
06 Bob Gaudio – Can’t Take My Eyes Off You
07 Ukraińskie Potpourri – nowa wersja
08 Potpourri Polskie
09 Opus – Life is Life
10 Potpourri światowych przebojów
11 Al Bano & Romina Power – Ci Sarà
12 Queen – We Are The Champions
13 BIS – Paloma Blanca

To nie jest zwykły koncert. To wyjątkowy sposób, by powiedzieć "jesteś ważna". To wieczór, który łączy pokolenia i pary. To prezent, który się pamięta. 10 Tenorów – Z miłości do kobiet. Idealny prezent. Idealny wieczór. Idealna okazja, by powiedzieć: "Dziękuję, że jesteś".

Producentem tego epickiego widowiska muzycznego jest Agencja Brussa.

Bilety do nabycia na: KupBilecik.pl

Twoje ulubione rockowe hity w zupełnie nowym świetle – dosłownie i w przenośni. ROCK przy świecach to nie tylko koncert – to wyjątkowe muzyczne przeżycie, którego długo nie zapomnisz. Blask świec, głębokie brzmienie gitar, głos pełen emocji i muzyka, która od lat porusza serca.

Czeka Cię wieczór pełen nostalgii i energii. W kameralnej, intymnej atmosferze, wśród dziesiątek zapalonych świec, na nowo usłyszysz największe klasyki rocka. To podróż przez najważniejsze emocje Twojego życia – radość, wzruszenie, wspomnienia i siłę.

Na koncercie zabrzmią legendarne utwory, które wszyscy znamy i kochamy:
Eagles – Hotel California
Queen – We Will Rock You
AC/DC – Highway To Hell
Scorpions – Wind of Change
Gary Moore – Still Got the Blues
Deep Purple – Smoke on the Water
Metallica – The Unforgiven
Black Sabbath – Paranoid
The Rolling Stones – Angie
Pink Floyd – Another Brick in the Wall
i inne.

Za wykonanie odpowiadają doświadczeni artyści, znani z takich projektów jak Ballady Rockowe przy Świecach, Rammstein Symfonicznie i wielu innych. Wokal, gitary akustyczne, pianino i smyczki tworzą niepowtarzalne brzmienie – pełne pasji, autentyczności i mocy.

Dlaczego warto przyjść na ten koncert?
1. Usłyszysz największe rockowe przeboje w zupełnie nowej, intymnej odsłonie
2. Poczujesz emocje, które trudno opisać – wzruszenie, radość, nostalgię
3. Oderwiesz się od codzienności i przeżyjesz wieczór tylko dla siebie i bliskich

Już wiesz, z kim chcesz przeżyć ten wieczór? Nie zwlekaj – najlepsze miejsca znikają jako pierwsze. Ten koncert to nie tylko muzyka. To emocje, które warto poczuć na żywo.

Bilety do nabycia na: KupBilecik.pl

Wciąż długowłosy blondyn.
Piotr Bukartyk to w świecie polskiej piosenki postać absolutnie wyjątkowa. Z jednej strony trochę sowizdrzał i – jak sam mówi – "grajek z własnym krzesłem". Z drugiej zaś – dla wielu – współczesny Stańczyk. Błyskotliwy komentator, szczery (czasami do bólu), nie unikający ciętych i odważnych refleksji. Gwiazda Woodstocku i Pol’and’Rocku, a jednocześnie zaskakująco nieśmiały balladzista. Przyjaciel Jurka Owsiaka i Wojciecha Manna. Uwielbiany przez znakomitych artystów, ale dbający o każdego widza na koncercie nawet w najmniejszym klubie.

Mistrz słowa i czarodziej melodii.
Wirtuoz felietonu w piosence, kokieteryjny i przekorny mistrz rymów i metafor, wciąż zaskakująco świeży i odkrywczy twórca przepięknie prostych melodii. Na kartkach zapisał już prawie 700 utworów, z których wiele wybrali dla siebie znamienici Artyści – wśród nich choćby Grażyna Łobaszewska, Krystyna Tkacz, Katarzyna Żak, Artur Barciś, czy Zbigniew Zamachowski. Szerokiej publiczności świetnie znane są jego przeboje – jak choćby "Kup sobie psa", "Kobiety jak te kwiaty", "Z tylu chmur", czy "Małgocha". A podczas koncertów do swojej muzyki dokłada anegdoty, improwizacje i niespodzianki. I nigdy nie udaje mu się zmieścić w planowanych 90 minutach grania 😉

Kompletny, prawdziwy i bliski Artysta.
Genialne teksty i doskonała muzyka. Absolutnie urzekające obserwacje rzeczywistości. Przyczynki do serdecznego śmiechu i głębszej zadumy. Piosenki wpadające w ucho i – jednocześnie – w duszę. Kiedyś tak właśnie zachwycali nas Tuwim, Kofta, Przybora, czy Młynarski. Teraz ich miejsce zajął bezdyskusyjnie Piotr Bukartyk. Znakomity autor i kompozytor wykonywanych przez siebie piosenek, który od lat wymyka się prostym klasyfikacjom, z upodobaniem i świetnym smakiem mieszając muzyczne style. Dobry zwykły człowiek, który niesie – również dla nas – kaganek i z mądrym uśmiechem, i zamyśleniem.

Bilety do nabycia na: KupBilecik.pl

Wieczorem w Paryżu – koncert, który zabierze Cię w sam środek paryskiej nocy, tej najprawdziwszej, z legend kabaretów, tajemnic ulic i namiętności.

Wejdź do świata Paryża
Na scenie pojawia się ona: Nini Legs-in-the-Air – legendarna kurtyzana, ikona paryskich scen, która nigdy nie pozwoliła, aby blask jej sławy przygasł. Siedzi przy toaletce w peniuarze, z papierosem w dłoni, otoczona bibelotami, piórami i kurzem minionych dni. Czy jej czas przeminął? Może. Ale dla Nini ten wieczór to okazja, by jeszcze raz wywołać dawne czasy, kiedy paryskie noce były dłuższe, a historie pełne obietnic. Z ironicznym uśmiechem rzuca wyzywające spojrzenia ku widowni, zapraszając na wieczór w Paryżu, jaki znasz tylko z filmów i opowieści.

Muzyka nocnych ulic Paryża
Ta opowieść to nie tylko wspomnienia – to także muzyka, która pulsuje rytmem francuskich nocy. Usłyszymy "Milord", który prowadzi pełen pasji dialog z paryską ulicą, wyraziste "Non, je ne regrette rien" Édith Piaf, słodko-gorzkie "La vie en rose" oraz zmysłowe "Tango de Roxanne". W każdym z tych utworów tętni życie, namiętność i odrobina melancholii – jakbyśmy sami błądzili po bulwarach i zaułkach Montmartre.

Paryskie sny i niespełnione tęsknoty
Wieczór rozwija się jak najlepszy spektakl. Z każdym kolejnym utworem Nini staje się bardziej pewna siebie, jak dawna gwiazda, która w brawurowym "Lady Marmalade", staje na środku sceny – triumfująca i pełna blasku. Obok niej wokaliści i tancerze, a wokół pieśni o niespełnionej miłości, o żarze, który nigdy się nie kończy, i o życiu, którego się nie żałuje.

Wieczorem w Paryżu
To spotkanie z Paryżem pełnym magii, namiętności i wiecznie żywych historii. Zanurz się w świecie, gdzie puls miasta budzi się po zmroku, a każda nuta przesiąka pragnieniami sprzed lat.

Znakomici artyści
Głosami paryskiej nocy są wspaniali artyści. W główną postać wcielają się polskie aktorki teatralne, m.in. Magdalena Smuk oraz Agnieszka Castellanos-Pawlak, które na co dzień można podziwiać na deskach Teatru Muzycznego w Gdyni czy Teatru Dramatycznego w Koszalinie. To właśnie one wraz z wybitnymi solistami i parą utalentowanych tancerzy przeniosą publiczność do świata kabaretów i klasycznych francuskich melodii.

 
Tej nocy Paryż zaśpiewa dla Ciebie – i nie pozwoli o sobie zapomnieć.

Bilety do nabycia na: KupBilecik.pl

Zapraszamy Państwa serdecznie na wyjątkowy, jubileuszowy koncert Eleni z zespołem. Będzie to muzyczna podróż z największymi przebojami piosenkarki, które śpiewa od 50 lat. Usłyszymy piosenki zespołu Prometusz takie jak "Po słonecznej stronie życia", "Ballado hej, ballado niepokorna", w którym Eleni rozpoczynała karierę. Przeboje takie jak: Miłość jak wino, Troszeczkę ziemi troszeczkę słońca, Po słonecznej stronie życia, A słońce sobie lśni – to kulminacja koncertu. Nostalgiczne, pełne refleksji piosenki: nic miłości nie pokona oraz nim świt obudzi noc – to druga część koncertu zakończona wiązanką przebojów greckich oraz zorbą. Trzecia część koncertu to największe przeboje lat 90-tych oraz na zakończenie grecka piosenka w podziękowaniu publiczności za 50 lat obecności. Zapraszamy!

Artystce towarzyszyć będzie zespół: Alksander Białous – gitara, Buzuki, Kostas Dzokas- Buzuki
Czas trwania: 100 min

Bilety do nabycia na: KupBilecik.pl

Wieczorem w Paryżu – koncert, który zabierze Cię w sam środek paryskiej nocy, tej najprawdziwszej, z legend kabaretów, tajemnic ulic i namiętności.

Wejdź do świata Paryża
Na scenie pojawia się ona: Nini Legs-in-the-Air – legendarna kurtyzana, ikona paryskich scen, która nigdy nie pozwoliła, aby blask jej sławy przygasł. Siedzi przy toaletce w peniuarze, z papierosem w dłoni, otoczona bibelotami, piórami i kurzem minionych dni. Czy jej czas przeminął? Może. Ale dla Nini ten wieczór to okazja, by jeszcze raz wywołać dawne czasy, kiedy paryskie noce były dłuższe, a historie pełne obietnic. Z ironicznym uśmiechem rzuca wyzywające spojrzenia ku widowni, zapraszając na wieczór w Paryżu, jaki znasz tylko z filmów i opowieści.

Muzyka nocnych ulic Paryża
Ta opowieść to nie tylko wspomnienia – to także muzyka, która pulsuje rytmem francuskich nocy. Usłyszymy "Milord", który prowadzi pełen pasji dialog z paryską ulicą, wyraziste "Non, je ne regrette rien" Édith Piaf, słodko-gorzkie "La vie en rose" oraz zmysłowe "Tango de Roxanne". W każdym z tych utworów tętni życie, namiętność i odrobina melancholii – jakbyśmy sami błądzili po bulwarach i zaułkach Montmartre.

Paryskie sny i niespełnione tęsknoty
Wieczór rozwija się jak najlepszy spektakl. Z każdym kolejnym utworem Nini staje się bardziej pewna siebie, jak dawna gwiazda, która w brawurowym "Lady Marmalade", staje na środku sceny – triumfująca i pełna blasku. Obok niej wokaliści i tancerze, a wokół pieśni o niespełnionej miłości, o żarze, który nigdy się nie kończy, i o życiu, którego się nie żałuje.

Wieczorem w Paryżu
To spotkanie z Paryżem pełnym magii, namiętności i wiecznie żywych historii. Zanurz się w świecie, gdzie puls miasta budzi się po zmroku, a każda nuta przesiąka pragnieniami sprzed lat.

Znakomici artyści
Głosami paryskiej nocy są wspaniali artyści. W główną postać wcielają się polskie aktorki teatralne, m.in. Magdalena Smuk oraz Agnieszka Castellanos-Pawlak, które na co dzień można podziwiać na deskach Teatru Muzycznego w Gdyni czy Teatru Dramatycznego w Koszalinie. To właśnie one wraz z wybitnymi solistami i parą utalentowanych tancerzy przeniosą publiczność do świata kabaretów i klasycznych francuskich melodii.

 
Tej nocy Paryż zaśpiewa dla Ciebie – i nie pozwoli o sobie zapomnieć.

Bilety do nabycia na: KupBilecik.pl

Koncert "Lacrimosa" to wyjątkowy wieczór muzyki sakralnej, który prowadzi słuchacza przez świat duchowej refleksji i piękna. Program łączy najważniejsze dzieła muzyki pasyjnej i żałobnej, ukazując bogactwo emocji – od bólu i żalu, po nadzieję i ukojenie.

W repertuarze znalazły się fragmentyasji wg św. Mateusza i Pasji wg św. Jana – Johanna Sebastiana Bacha, Requiem – Wolfganga Amadeusa Mozarta, Requiem – Giuseppe Verdiego, Stabat Mater – Giovanniego Battisty Pergolesiego. W interpretacji trojga artystów – sopranistki, tenora i pianisty – te arcydzieła nabierają intymnego, osobistego charakteru. Kameralna forma pozwala wydobyć duchową głębię muzyki i subtelność emocji, które w pełni docierają do słuchacza. Fortepian, zastępujący orkiestrę, nadaje brzmieniu delikatności i skupienia, a głosy solistów tworzą pełen ekspresji dialog o ludzkim cierpieniu, wierze i nadziei.

Koncert "Lacrimosa" doskonale wpisuje się w atmosferę zadumy. Jego uniwersalna wymowa i emocjonalna głębia sprawiają, że jest to propozycja zarówno dla przestrzeni sakralnych, jak i sal koncertowych.

Bilety do nabycia na: KupBilecik.pl

Zapraszamy na koncert charytatywny, którego głównym celem jest zebranie jak największych środków na leczenie Leo Bukato. To wydarzenie powstało z potrzeby serca – muzyka, ludzie i realna pomoc spotkają się jednego wieczoru w jednym miejscu.

Cel wydarzenia:

Ten koncert organizujemy po to, by zebrać jak największe środki finansowe na leczenie Leosia. To nie jest zwykły koncert. To koncert połączony z licytacjami charytatywnymi – pomiędzy występami poszczególnych artystów będą odbywać się licytacje, a całość zebranych w nich pieniędzy zostanie przekazana na leczenie Leo Bukato. Zapraszamy osoby i firmy gotowe wesprzeć leczenie Leosia – zarówno obecnością, jak i przekazaniem przedmiotów lub usług na licytacje.

Gwiazda wieczoru: TOMASZ ORGANEK

Wystąpią również:
– Rav Kozik
– Gracjan Kalandyk
– Zespół BLACK CAT DIVISION

Organizacja i prowadzenie wydarzenia:
Konferansjer: Rafał Zemke
Licytacje: poprowadzi Paweł Kurek
Organizator: Natalia Radłowska
Organizator : Paweł Bukato

Bilety do nabycia na: KupBilecik.pl

Zwolenników pozytywnych wibracji, dobrej zabawy, melodyjnego grania oraz szczerych dźwięków, czeka iście wytrawna uczta koncertowa, a to za sprawą kolejnej edycji trasy PUNKY REGGAE live 2026, która tradycyjnie odbędzie się od połowy lutego do końca kwietnia. Będzie to również świetna okazja do świętowania jubileuszu 40-lecia istnienia gospodarza trasy, płockiego zespołu FARBEN LEHRE, który specjalnie na tę okoliczność przygotowuje specjalną, urodzinową setlistę, pełną rozmaitych niespodzianek, tudzież kilku miłych zaskoczeń. Zgodnie z wieloletnią tradycją PRlive, w rolach głównych, na większości koncertów pojawią się dwie kapele: bezkompromisowa, zawsze czujna zwarta i gotowa załoga the ANALOGS oraz młode wilki, skutecznie przecierające koncertowe szlaki, czyli zarażająca radością grania formacja PULL THE WIRE. Melodyjny, a do tego energetyczny punk-rock i brawura, przyprawione szczyptą pozytywnych wibracji w klimatach punky-reggae-party – oto muzycznie menu, jakie zaserwują wszystkie zespoły, grające na PUNKY REGGAE live 2026. Jak co roku, na scenie pojawi się również kilka interesujących ekip, w charakterze gości-supportów, m.in. De Łindows, Stacja B. czy reaktywowana tylko na kilka okazjonalnych koncertów, płocka kapela STRAJK. Wzorem poprzednich edycji, tym razem w trzech miastach (Warszawa, Wrocław & Kraków) na scenie pojawi się łącznie 6 zespołów, a wśród nich tak zacne podmioty jak The Bill, Zenek Grabowski, Closterkeller czy debiutujące na PRlive grupy Turbo, Jelonek czy Hamulec.

PUNKY REGGAE live 2026 startuje w piątek 'trzynastego’ lutego w Łodzi (Scenografia), a finałowy koncert odbędzie się w krakowskim klubie Studio, w sobotę, 25 kwietnia 2026r. Tradycyjnie pojawimy się w wielu znanych od lat miastach, ale po raz kolejny udało nam się znaleźć lokalizację (Słupsk), w której zagramy po raz pierwszy w historii PRlive. Wiadomość z ostatniej chwili jest taka, że wszystkie kapele nie mogą już się doczekać wyjścia na scenę, ładują akumulatory i baterie, co sugeruje, że energii na scenie z pewnością nie zabraknie. Zatem będzie się działo i to niemało.

PUNKY REGGAE live 2026, czyli 20 koncertowych mgnień wiosny! PRAWDA MUZYKA SZACUNEK. FARBEN LEHRE & THE ANALOGS & PULL THE WIRE i inni!

PUNKY REGGAE live 2026 – terminarz:
13.02 / ŁÓDŹ / Scenografia (+ Strajk)
14.02 / BYDGOSZCZ / Over the Under (+ Strajk)
20.02 / RZESZÓW / Pod Palmą (+ KDRB)
21.02 / SKARŻYSKO-KAMIENNA / Semafor (+ De Łindows)
27.02 / ZIELONA GÓRA / Kawon (+ Reszta Pokolenia)
28.02 / GOSTYŃ / GOK Hutnik (+ Reszta Pokolenia)
06.03 / WROCŁAW / A2 (+ Zenek Grabowski, Hamulec & De Łindows)
07.03 / POZNAŃ / 2Progi (+ De Łindows)
13.03 / SOSNOWIEC / Komin Music Cafe (+ De Łindows)
14.03 / GOMUNICE / Bogart (+ Stare Dziady)
20.03 / GDYNIA / Podwórko.art (+ Criminal Tango)
21.03 / CHOJNICE / Browar Chojnice (+ Criminal Tango)
27.03 / BIAŁYSTOK / Gwint (+ How We Met)
28.03 / OLSZTYN / CEiK (+ How We Met)
10.04 / LUBLIN / Zgrzyt (+ Turbo, Stacja B. / bez the Analogs)
11.04 / WARSZAWA / Palladium (+ Turbo, Jelonek, Stacja B. / bez the Analogs)
17.04 / SZCZECIN / Kosmos (+ Prawda)
18.04 / SŁUPSK / Motor Rock Pub (+ De Łindows)
24.04 / ZABRZE / CK Wiatrak (+ Stacja B.)
25.04 / KRAKÓW / Studio (+ Jelonek, Closterkeller, Stacja B.)

Bilety do nabycia na: KupBilecik.pl

10 Tenorów powraca z zupełnie nowym, romantycznym, zmysłowym, pełnym siły i muzycznej elegancji, wyjątkowo osobistym show stworzonym z myślą o Kobietach – o ich sile, wrażliwości, pięknie i roli, jaką odgrywają w życiu każdego z nas. Wieczór, który otula emocjami. Wieczór, który mówi "dziękuję", "podziwiam", "jesteś dla mnie ważna". To koncert, który jest czymś więcej niż wydarzeniem artystycznym. To spektakl, który staje się prezentem samym w sobie.

Dla Pań to piękne muzyczne święto – hołd i celebracja kobiecości. Dla mężczyzn to najpiękniejszy sposób, by sprawić radość i wywołać ten uśmiech, którego nie da się pomylić z żadnym innym. I jednocześnie wymarzony prezent od Panów, którzy chcą podziękować, docenić, zachwycić, wzruszyć i po prostu sprawić radość oraz być blisko razem. Na jednej scenie spotkają się artyści z Polski, Ukrainy, Gruzji i Ekwadoru. Prawie 50 artystów na jednej scenie. Dziesięć potężnych głosów, które niosą historie, emocje i temperament różnych kultur. A za nimi – orkiestra symfoniczna, prezentująca premierowe aranżacje największych światowych przebojów i muzyka, która wypełnia salę od pierwszego do ostatniego dźwięku.

To ponad dwie i pół godziny emocji, humoru, wielkiej muzyki i atmosfery, która niesie publiczność od pierwszego do ostatniego utworu. To intensywne, emocjonalne widowisko, które łączy klasykę, pop, muzykę filmową i temperament południowych scen. Nowe brzmienie, nowa energia, nowe emocje. Wyjątkowy wieczór, który zostaje z publicznością na długo. Repertuar koncertu 10 Tenorów – Z miłości do kobiet Całość trwa ponad 2.5 godziny wraz z 15-minutową przerwą.

(Organizator zastrzega sobie prawo do drobnych zmian).

Akt I:
01 Rod Stewart – It’s a heartache
02 Frank Sinatra – New York
03 Il Volo – Caruso
04 Kálmán – Aria Tasilo
05 Laskowski – Świat nie wierzy łzom
06 Potpourri Klasyczne
07 Chianti Song
08 Il Volo – Musica Che Resta
09 Leoncavallo – Mattinata
10 Quando Quando Quando
11 Neapolitana – O surdato nnammurato
12 Gipsy Kings – Volare

ANTRAKT – 15 minut

Akt II:
01 Disturbed – The Sound Of Silence
02 Nino Rota – Tu Vuo’ Fa l’Americano
03 Il Divo – Regresa Mi
04 Roy Orbison – Pretty Woman
05 Il Volo – Io Che Non Vivo
06 Bob Gaudio – Can’t Take My Eyes Off You
07 Ukraińskie Potpourri – nowa wersja
08 Potpourri Polskie
09 Opus – Life is Life
10 Potpourri światowych przebojów
11 Al Bano & Romina Power – Ci Sarà
12 Queen – We Are The Champions
13 BIS – Paloma Blanca

To nie jest zwykły koncert. To wyjątkowy sposób, by powiedzieć "jesteś ważna". To wieczór, który łączy pokolenia i pary. To prezent, który się pamięta. 10 Tenorów – Z miłości do kobiet. Idealny prezent. Idealny wieczór. Idealna okazja, by powiedzieć: "Dziękuję, że jesteś".

Producentem tego epickiego widowiska muzycznego jest Agencja Brussa.

Bilety do nabycia na: KupBilecik.pl

Holy Snakes to nikt inny jak Maciek Wester (gitara akustyczna, TSA m.in.) i Damian Michalski (TSA m.in.) – wokal, saksofon altowy. Projekt ten powstał w 2022 roku i prezentuje przeboje grupy Whitesnake we własnych aranżacjach i interpretacjach, jednocześnie zachowując smak i umiar, nie pomijając oczywiście rock’n’rollowego uderzenia, z którego zespół Whitesnake słynie.

Bilety do nabycia na: KupBilecik.pl

29 marca 2026 roku projekt QUEEN SYMFONICZNIE powróci do Olsztyna! Ponad dwa lata od ostatnich wyprzedanych koncertów zespół wystąpi w Filharmonii Warmińsko-Mazurskiej przy ul.Głowackiego 1. Repertuar klasyków rocka nabierze nowych barw dzięki rozbudowanym aranżacjom. Na sezon 2025/2026 zespół przygotował kolejne nowości w liście utworów. Zapraszamy w niedzielę 29 marca 2026. Początek koncertu o 17:00

Niezwykłe koncerty łączące nieśmiertelną muzykę zespołu QUEEN z symfonicznymi aranżacjami w wykonaniu chóru i orkiestry Alla Vienna już od blisko 15 lat zachwycają fanów twórczości legendarnej grupy. QUEEN SYMFONICZNIE to absolutny fenomen – zaplanowany pierwotnie jednorazowy występ przerodził się w wielką trasę koncertową w największych salach w kraju. Na prawie 500 dotychczasowych koncertach pojawiło się blisko 300000 widzów, a każdy występ fani Queen wypełniają do ostatniego miejsca. Muzycy Alla Vienna w mniejszym składzie wystąpili także na premierze filmu "Bohemian Rhapsody" w listopadzie 2018. To dwugodzinny spektakl podzielony na dwie części, z najwspanialszymi kompozycjami Queen. Finał występu uświetni także występ solisty, Sebastiana Machalskiego, wcielającego się w rolę Freddiego Mercury’ego. Zespół wystąpi z najnowszym programem, do którego włączono nowe utwory w wyjątkowych aranżacjach na 10 instrumentów. W drugiej części wystąpi również gitarzysta solowy Darek Wawrzyniak.

Wejście od 16:30
Początek koncertu o godzinie 17:00

Bilety do nabycia na: KupBilecik.pl

Oszałamiający głos, niepowtarzalna melodyka i absolutna charyzma. Dla wielu Pierwsza Dama Polskiej Piosenki. Legenda polskiej sceny. Nazywana najczarniejszą z białych wokalistek, polską Arethą Franklin czy współczesną Billie Holiday. Już od ponad 50 lat stale zachwyca publiczność. I to nie tylko piosenkami napisanymi specjalnie dla niej, przez najwybitniejszych polskich kompozytorów i autorów tekstów. Słynie z niebanalnych i brawurowych interpretacji – swoich hitów, standardów jazzowych czy soulowych evergreenów.

Tego wieczoru Grażyna Łobaszewska – w ramach programu "jeszcze piękniej…" – zaśpiewa swoje największe przeboje, m.in. "Czas nas uczy pogody", "Brzydcy", "Gdybyś’, czy "Za szybą (całkiem spokojnie wypiję trzecią kawę)"… Połowa lutego to jest również znakomity pretekst do niecodziennych wykonań piosenek o miłości i życiu – innych wielkich Twórców. A że podczas koncertu towarzyszyć będą Jej przyjaciele – muzycy z zespołu Ajagore – to usłyszymy te utwory w nowych aranżacjach, stworzonych przez nich wspólnie.. I – poza fenomenalnym wokalem i charyzmą Grażyny Łobaszewskiej – dostaniemy jeszcze "w pakiecie" arcydobrą warstwę muzyczną, z genialnymi partiami gitary, basu i perkusji.

Możemy zagwarantować, że to będzie doskonale spędzony czas. Emocje, muzyka i niepowtarzalnie zachwycająca Grażyna Łobaszewska, z towarzyszeniem Ajagore. Do zobaczenia!

Bilety do nabycia na: KupBilecik.pl

Michał Kielak najbardziej rozchwytywany polski harmonijkarz, w 2024 roku postanowił zebrać grupę przyjaciół i ruszyć z Nimi w trasę. Zaczęli od nagrania płyty pt. "Keys in my pocket". I to właśnie z tym materiałem chcą się Państwu zaprezentować. W muzyce zespołu nietrudno się doszukać bluesa, rocka i muzyki spod szyldu "americana", ale są też ballady i spora dawka żywiołowego rock’n rolla. W listopadzie 2025 ukazała się płyta "Live No.1" i ta płyta będzie do nabycia na najbliższych koncertach zespołu! 

Skład: 

Amiya – śpiew 

Jakub Andrzejewski – śpiew, gitara 

Krzysztof Głuch – piano 

Michał Kielak – harmonijka 

Paweł Mikosz – gitara basowa 

Max Ziobro – perkusja

Bilety do nabycia na: KupBilecik.pl

Przed nami wyjątkowa trasa koncertowa Maleo, która będzie muzycznym podsumowaniem 40 lat obecności artysty na scenie. To zakończenie jubileuszowego cyklu obchodów, przygotowane z rozmachem i sercem. W repertuarze usłyszycie utwory zespołów Izrael, Houk, Moskwa, Kultura oraz Maleo Reggae Rockers – klasyki, które kształtowały całe pokolenia, i które na żywo brzmią jeszcze mocniej.

Trasa obejmie 9 miast, a każdy koncert to nie tylko muzyka, ale też mnóstwo niespodzianek, specjalnych momentów i niepowtarzalnej energii, której nie da się odtworzyć nigdzie indziej. To będzie celebracja drogi, ludzi i dźwięków, które przez dekady budowały tę historię.

Musicie tam być.
Bo takie koncerty zdarzają się raz.

Bilety do nabycia na: KupBilecik.pl

Mikromusic w trasie koncertowej w Mrągowie! Nie przegapcie "Nie umiem tańczyć tour-ciąg dalszy"!

11 kwietnia 2026, godz. 18.00
sala widowiskowa Mrągowskiego Centrum Kultury

Wyjątkowy album równa się wyjątkowe koncerty. "Nie umiem tańczyć tour" to naturalne przedłużenie muzycznego świata najnowszej płyty Mikromusic i zaproszenie do doświadczenia jej na żywo. Dla koneserów awangardowego polskiego popu – obecność obowiązkowa. Liryczna wrażliwość i delikatny pop idą tu w parze z autorskimi rozwiązaniami zespołu. Eteryczny, hipnotyzujący wokal Natalii Grosiak oraz bogate instrumentarium, które już w wersji studyjnej wywołuje ciarki, na scenie nabierają jeszcze większej mocy. Koncerty Mikromusic to prawdziwa uczta emocji i brzmień.

Album "Nie umiem tańczyć", wydany 24 stycznia 2025 roku – niemal pięć lat po świetnie przyjętej "Kraksie" – otwiera nowy rozdział w historii zespołu. Podczas koncertów publiczność po raz pierwszy słyszy na żywo nowe utwory, m.in. "Wkurzasz mnie", "Nie biłeś się nigdy o mnie" oraz ekosingiel "Jestem rzeką", nagrany we współpracy z Belą Komoszyńską, Bovską i Marceliną. Nie brakuje też doskonale znanych hitów, które spajają nową erę Mikromusic z ich wcześniejszą twórczością.

Mikromusic to jeden z najważniejszych zespołów polskiego avant popu i art popu. W ich muzyce słychać inspiracje słowiańskim folkiem, jazzem, rockiem i elektroniką. Grali na najważniejszych festiwalach w Polsce i za granicą, m.in. w Japonii, Irlandii i na Litwie. W 2020 roku zostali uhonorowani Fryderykiem w kategorii "Muzyka Poetycka".

Bilety do nabycia na: KupBilecik.pl

"Bujający w obłokach" – koncert zespołu Ponad Chmurami.

Zespół Ponad Chmurami od prawie 12 lat buduje swoje miejsce na scenie muzycznej, wykonując poezję śpiewaną z niepowtarzalną wrażliwością. Twórczość grupy to niezwykła fuzja lirycznych tekstów wybitnych poetek i poetów z subtelnymi, a jednocześnie bogatymi aranżacjami muzycznymi. W utworach zespołu odnajdujemy refleksje nad codziennością, głębokie przemyślenia oraz nastrój pełen nostalgii, który przenosi słuchaczy w sferę marzeń i zadumy.
Koncert zatytułowany "Bujający w obłokach" to podróż po różnych etapach twórczości zespołu – od kameralnych utworów, które powstawały na początku istnienia grupy, po nowe kompozycje, dotąd nieznane szerokiej publiczności. Na scenie usłyszymy nie tylko utwory znane i cenione przez fanów, ale także nigdzie nie publikowane piosenki, które pokazują, jak zespół rozwija swoje brzmienie. Nieodłącznym elementem koncertu będzie urozmaicona oprawa instrumentalna, gdzie delikatne dźwięki gitary akustycznej.

Bilety do nabycia na: KupBilecik.pl

Zapraszamy na solowy koncert wspaniałego człowieka!

Bilety do nabycia na: KupBilecik.pl

Zapraszamy na wyjątkowy koncert Janka Traczyka – Piosenki, do których wracamy.

Ten koncert to spotkanie z aktorem musicalowym, który na co dzień występuje w największych produkcjach w Polsce, a tym razem zaprasza publiczność do bardziej osobistej, kameralnej przestrzeni muzycznej. Janek Traczyk – wokalista, kompozytor i aktor musicalowy, znany z głównych ról w Teatrze Muzycznym ROMA (Piloci, Aida, Wicked) oraz Studio Buffo (Metro), z występów w programach Twoja Twarz Brzmi Znajomo, ze zwycięstwa w konkursie Debiuty podczas KFPP w Opolu, a także z licznych realizacji wokalnych dla Studio Accantus.

Podczas koncertu Janek Traczyk wystąpi przy fortepianie, prezentując piosenki, do których chętnie wracamy – znane i lubiane kompozycje polskie oraz światowe, m.in. z repertuaru Zbigniewa Wodeckiego, Seweryna Krajewskiego, Johna Legenda, Leonarda Cohena, a także wybrane utwory autorskie. Wieczór wzbogacą również wyjątkowe, musicalowe niespodzianki.

To elegancka, kameralna forma, w której liczy się interpretacja, emocja i bezpośredni kontakt z publicznością. Przestrzeń Galerii Sowa idealnie podkreśli charakter tego koncertu.

Bilety do nabycia na: KupBilecik.pl

Zgaś światło. Zapal świece. Daj się porwać głosom, które zachwycają od pierwszego dźwięku.

"Tenorzy przy świecach" to wyjątkowe muzyczne widowisko, w którym potęga tenorowych głosów spotyka się z magią nastrojowego światła i elegancją fortepianu. Przez około 2 godziny publiczność zanurza się w świecie najpiękniejszych melodii – od ponadczasowej klasyki, po znane i lubiane utwory muzyki rozrywkowej w wyjątkowych, poruszających aranżacjach.

To koncert pełen emocji: wzruszeń, uśmiechów i momentów, które zostają w pamięci na długo. Kameralna atmosfera świec sprawia, że każdy dźwięk brzmi bliżej, mocniej, bardziej osobiście.

Idealny pomysł na romantyczny wieczór, prezent dla bliskiej osoby lub niezapomniane spotkanie z muzyką na żywo.
Głosy, które zachwycają. Fortepian, który prowadzi emocje.
Klimat, którego nie da się podrobić.

Bilety do nabycia na: KupBilecik.pl

Niektórych artystów można opisać krótko i w kilku zdaniach. Maciej Maleńczuk zdecydowanie do nich nie należy, a szybki opis jego pracy artystycznej jest absolutnie niemożliwy. Z pewnością można powiedzieć, że to jeden z najważniejszych, najbardziej charyzmatycznych, a przy tym kontrowersyjnych artystów ostatnich czterech dekad. Pieśniarz obdarzony świetnym głosem i darem pisania tekstów pełnych ciekawych obserwacji – nie zawsze miłych. Klauzula Sumienia nakazuje więcej nie mówić i słuchać. Koncert promujący album Klauzula sumienia, na którym nie zabraknie również największych pieśni artysty: Ostatnia Nocka, Tango Libido, Sługi za szlugi, Synu czy Dawna Dziewczyno. Maciejowi na scenie towarzyszyć będą muzycy znani m.in z Piwnicy pod Baranami czy poprzednich tras koncertowych jak Maleńczuk gra Młynarskiego czy Maleńczuk+, Wiesław Jamioł (perkusja) i Dominik Wywrocki (kontrabas) Zapraszamy na blisko dwugodzinną, muzyczną podróż!

Bilety do nabycia na: KupBilecik.pl

Na koncercie "Ballady Rockowe przy Świecach" znowu będziecie mogli przeżyć najcieplejsze i najszczęśliwsze chwile swojego życia. Ulubione melodie z przeszłości przypomną Wam najcenniejsze momenty, a ciepło i przytulność świec stworzą wyjątkową i niepowtarzalną atmosferę.

Czeka Was podróż przez wszystkie epoki rockowej muzyki – zaczynając od jej początków, takich jak Deep Purple, Led Zeppelin, Queen, Pink Floyd, kontynuując takimi zespołami jak Metallica, Nirvana, Depeche Mode, Guns’n Roses, Bon Jovi, Aerosmith, RHCP, Rammstein, i kończąc nowoczesnymi przedstawicielami, jak Linkin Park, Limp Bizkit, System of a Down i Maneskin. Na tym koncercie ulubione utwory zabrzmią zupełnie na nowo, odkrywając nowe aspekty i odcienie ich percepcji. Wokal, akustyczne gitary, pianino, kwartet smyczkowy i unikalne aranżacje zapewnią Wam doświadczenie, którego nie można uzyskać przy zwykłym słuchaniu muzyki.

Miękki blask świec podkreśli romantyzm i delikatność ballad, jednocześnie zachowując siłę i energię rocka, co uczyni ten wieczór naprawdę magicznym. Setlista, z kolei, nie pozostawi obojętnym żadnego uczestnika koncertu "Ballady Rockowe przy Świecach". Głębia uczuć i emocji każdej piosenki poruszy wszystkie struny ludzkiej duszy – od miłości, szczęścia, inspiracji i nostalgii, po stratę, poszukiwanie sensu życia, samotność i wewnętrzne przeżycia. Ten wieczór będzie doskonałą ucieczką od miejskiego zgiełku, dając możliwość zanurzenia się w świat rockowej muzyki i zapomnienia o codziennych troskach. Spędźcie wspólny czas z bliskimi i przyjaciółmi, ciesząc się ciepłymi wspomnieniami z przeszłości i tworząc nowe.

Dlaczego warto iść na koncert "Ballady Rockowe przy Świecach"?
1. Znowu przeżyć najjaśniejsze momenty ze swojego życia
2. Usłyszeć unikalne aranżacje wzruszających ballad przy świecach
3. Cieszyć się wspólnym wieczorem w otoczeniu bliskich

Już wiesz, z kim chcesz przeżyć te niesamowite emocje? Zaproś bliskich, aby razem spędzić wyjątkowy wieczór! Pamiętaj, że liczba biletów jest ograniczona. Im dłużej zwlekasz, tym więcej najlepszych miejsc się rozchodzi!

Bilety do nabycia na: KupBilecik.pl

Koncert "Od Czardasza do Przeboju". Zapraszamy Państwa serdecznie na wyjątkowy jubileuszowy, sentymentalny koncert w wykonaniu Don Vasyla z Rodzinnym Zespołem oraz pięknymi tancerkami w cekinowo-koronkowych sukniach cygańskich. Usłyszymy największe przeboje piosenkarza takie jak: "Jedno jest niebo dla wszystkich", "Tańcz ze mną moje życie", "Ja już wygrałem" i inne.

Na scenie zabrzmią okraszone grą na skrzypcach, akordeonie i gitarze utalentowanych wnuków Don Vasyla takie hity biesiady cygańskie jak: "Ore, Ore", "Zagraj mi piękny cyganie", "My cyganie", "Znałem cyganeczkę Zosię". Usłyszymy również najnowsze kompozycje artysty z najnowszej płyty.

Zespół Artystyczny Don Vasyl i Roma powstał w 1987 roku. "Roma", ponieważ trzon zespołu stanowią członkowie legendarnej grupy Roma, która mogła poszczycić się licznymi tournée po całym świecie, w tym koncerty w siedzibie ONZ w Nowym Jorku oraz w słynnej "Paryskiej Olimpii". Z biegiem czasu Don Vasyl odkrył i wypromował utalentowane cygańskie gwiazdy: Dziani, Wasyl Junior, Elza, Patrycja, Carmen, Tobi i wiele innych. Zmienia się zatem nazwa zespołu na Don Vasyl i Cygańskie Gwiazdy. Zespół w dalszym ciągu kultywuje tradycje artystyczne Romy.

Czas trwania koncertu: 90 minut.

Serdecznie zapraszamy!

Bilety do nabycia na: KupBilecik.pl

Czołem Ludzie, Łydka jedzie do Was z nową płytą! Jesienią ukaże się "Bekalog" i niniejszym zapraszamy na trasę koncertową gdzie zagramy zupełnie nowy repertuar! Koncerty odbędą się w specjalnej oprawie, scenografii i aranżacji, nawiązując – a jakże – do tytułu płyty. Opowiemy o tym co dla nas najważniejsze, co najbardziej nas porusza i… co najbardziej warto obśmiać, żeby zachować resztkę zdrowia psychicznego w tym porąbanym świecie. A może to właśnie wczorajszy świr jest dziś tym normalnym? Oto nasz "Bekalog", zapraszamy, przekonajmy się razem!

Bilety do nabycia na: KupBilecik.pl

Wieczorem w Paryżu – koncert, który zabierze Cię w sam środek paryskiej nocy, tej najprawdziwszej, z legend kabaretów, tajemnic ulic i namiętności.

Wejdź do świata Paryża
Na scenie pojawia się ona: Nini Legs-in-the-Air – legendarna kurtyzana, ikona paryskich scen, która nigdy nie pozwoliła, aby blask jej sławy przygasł. Siedzi przy toaletce w peniuarze, z papierosem w dłoni, otoczona bibelotami, piórami i kurzem minionych dni. Czy jej czas przeminął? Może. Ale dla Nini ten wieczór to okazja, by jeszcze raz wywołać dawne czasy, kiedy paryskie noce były dłuższe, a historie pełne obietnic. Z ironicznym uśmiechem rzuca wyzywające spojrzenia ku widowni, zapraszając na wieczór w Paryżu, jaki znasz tylko z filmów i opowieści.

Muzyka nocnych ulic Paryża
Ta opowieść to nie tylko wspomnienia – to także muzyka, która pulsuje rytmem francuskich nocy. Usłyszymy "Milord", który prowadzi pełen pasji dialog z paryską ulicą, wyraziste "Non, je ne regrette rien" Édith Piaf, słodko-gorzkie "La vie en rose" oraz zmysłowe "Tango de Roxanne". W każdym z tych utworów tętni życie, namiętność i odrobina melancholii – jakbyśmy sami błądzili po bulwarach i zaułkach Montmartre.

Paryskie sny i niespełnione tęsknoty
Wieczór rozwija się jak najlepszy spektakl. Z każdym kolejnym utworem Nini staje się bardziej pewna siebie, jak dawna gwiazda, która w brawurowym "Lady Marmalade", staje na środku sceny – triumfująca i pełna blasku. Obok niej wokaliści i tancerze, a wokół pieśni o niespełnionej miłości, o żarze, który nigdy się nie kończy, i o życiu, którego się nie żałuje.

Wieczorem w Paryżu
To spotkanie z Paryżem pełnym magii, namiętności i wiecznie żywych historii. Zanurz się w świecie, gdzie puls miasta budzi się po zmroku, a każda nuta przesiąka pragnieniami sprzed lat.

Znakomici artyści
Głosami paryskiej nocy są wspaniali artyści. W główną postać wcielają się polskie aktorki teatralne, m.in. Magdalena Smuk oraz Agnieszka Castellanos-Pawlak, które na co dzień można podziwiać na deskach Teatru Muzycznego w Gdyni czy Teatru Dramatycznego w Koszalinie. To właśnie one wraz z wybitnymi solistami i parą utalentowanych tancerzy przeniosą publiczność do świata kabaretów i klasycznych francuskich melodii.

 
Tej nocy Paryż zaśpiewa dla Ciebie – i nie pozwoli o sobie zapomnieć.

Bilety do nabycia na: KupBilecik.pl

Wieczorem w Paryżu – koncert, który zabierze Cię w sam środek paryskiej nocy, tej najprawdziwszej, z legend kabaretów, tajemnic ulic i namiętności.

Wejdź do świata Paryża
Na scenie pojawia się ona: Nini Legs-in-the-Air – legendarna kurtyzana, ikona paryskich scen, która nigdy nie pozwoliła, aby blask jej sławy przygasł. Siedzi przy toaletce w peniuarze, z papierosem w dłoni, otoczona bibelotami, piórami i kurzem minionych dni. Czy jej czas przeminął? Może. Ale dla Nini ten wieczór to okazja, by jeszcze raz wywołać dawne czasy, kiedy paryskie noce były dłuższe, a historie pełne obietnic. Z ironicznym uśmiechem rzuca wyzywające spojrzenia ku widowni, zapraszając na wieczór w Paryżu, jaki znasz tylko z filmów i opowieści.

Muzyka nocnych ulic Paryża
Ta opowieść to nie tylko wspomnienia – to także muzyka, która pulsuje rytmem francuskich nocy. Usłyszymy "Milord", który prowadzi pełen pasji dialog z paryską ulicą, wyraziste "Non, je ne regrette rien" Édith Piaf, słodko-gorzkie "La vie en rose" oraz zmysłowe "Tango de Roxanne". W każdym z tych utworów tętni życie, namiętność i odrobina melancholii – jakbyśmy sami błądzili po bulwarach i zaułkach Montmartre.

Paryskie sny i niespełnione tęsknoty
Wieczór rozwija się jak najlepszy spektakl. Z każdym kolejnym utworem Nini staje się bardziej pewna siebie, jak dawna gwiazda, która w brawurowym "Lady Marmalade", staje na środku sceny – triumfująca i pełna blasku. Obok niej wokaliści i tancerze, a wokół pieśni o niespełnionej miłości, o żarze, który nigdy się nie kończy, i o życiu, którego się nie żałuje.

Wieczorem w Paryżu
To spotkanie z Paryżem pełnym magii, namiętności i wiecznie żywych historii. Zanurz się w świecie, gdzie puls miasta budzi się po zmroku, a każda nuta przesiąka pragnieniami sprzed lat.

Znakomici artyści
Głosami paryskiej nocy są wspaniali artyści. W główną postać wcielają się polskie aktorki teatralne, m.in. Magdalena Smuk oraz Agnieszka Castellanos-Pawlak, które na co dzień można podziwiać na deskach Teatru Muzycznego w Gdyni czy Teatru Dramatycznego w Koszalinie. To właśnie one wraz z wybitnymi solistami i parą utalentowanych tancerzy przeniosą publiczność do świata kabaretów i klasycznych francuskich melodii.

 
Tej nocy Paryż zaśpiewa dla Ciebie – i nie pozwoli o sobie zapomnieć.

Bilety do nabycia na: KupBilecik.pl

Grupa Fest to kabaretowy zespół muzyczny z Gliwic założony w 2008 roku, przez Jakuba Tomaszewskiego. Podstawowy skład zespołu tworzy małżeństwo Jakub Tomaszewski – wokalista, instrumentalista oraz Mirosława Tomaszewska – wokalistka, śpiewa w chórkach . Duetowi towarzyszy córka Sabina. Autorem większości tekstów piosenek i monologów grupy jest Jakub Tomaszewski, który jest też kompozytorem sporej części utworów. Lider zespołu ma za sobą już ponad 30 letni staż artystyczny. Grupa Fest wydała łącznie 5 płyt i nagrała też kilka teledysków. Piosenki zespołu można usłyszeć w śląskich rozgłośniach radiowych, telewizjach regionalnych jak i ogólnopolskich. Już pierwsze teledyski grupy odnosiły znaczne sukcesy w telewizyjnej Liście Śląskich Szlagierów, zajmując w niej czołowe miejsca (Przed siebie, Niy ma jak u teścia). Pierwsza płyta została wydana w 2010 roku. Na płytach znajdują się wyłącznie autorskie piosenki zespołu w stylu szlagierowym oraz tanecznym. Większość utworów śpiewanych jest w gwarze śląskiej, choć grupa śpiewa też w języku literackim. Do najbardziej znanych piosenek grupy należą: Przed siebie, Niy ma jak u teścia, Ty moja mamo. Koncerty w wykonaniu zespołu to nie tylko dobra zabawa. To autentyczne emocje, pozytywna energia i prawdziwie rodzinna atmosfera.

Bilety do nabycia na: KupBilecik.pl

Balet w nowym świetle. Widowisko światła i muzyki. Wyobraź sobie wieczór, w którym klasyka spotyka się z nowoczesnością a spektakl baletowy odbywa się w zjawiskowych, iluminacyjnych strojach w otocznie setek świec. "Balet przy Świecach" to wyjątkowe widowisko, które łączy sztukę, muzykę, światło i emocje w jedną, niezwykłą opowieść.

Wśród migoczących świec i pięknej muzyki na żywo, tancerze z opery tworzą zapierające dech obrazy, a ich ruchy podkreśla nie tylko światło świec, ale też specjalnie zaprojektowane, mieniące się kostiumy, które rozświetlają ciemność. To nie tylko balet to widowisko świetlne.

Podczas spektaklu zobaczysz fragmenty kultowych dzieł, które zna niemal każdy – takich jak Jezioro łabędzie, Carmen czy Dziadek do Orzechów. Te ponadczasowe kompozycje w połączeniu z nowoczesną choreografią i olśniewającą oprawą wizualną tworzą pełne emocji, zmysłowe doświadczenie.

Co Cię czeka?
• Klasyczny balet w nowej, zaskakującej odsłonie
• Taniec w blasku tysięcy świec
• Kostiumy, które iluminują światłem
• Fragmenty znanych dzieł, które kochają miliony
• Muzyka na żywo
• Emocje, które zostają z Tobą na długo
To wydarzenie dla każdego – dla par, rodzin, grup znajomych – dla wszystkich, którzy chcą poczuć coś pięknego i niecodziennego.
Nie musisz kochać baletu, żeby się zakochać!

Artyści:
Grupa baletowa oraz kwartet smyczkowy w klasycznym składzie: I skrzypce · II skrzypce · Altówka · Wiolonczela

W programie znajdą się fragmenty z najpiękniejszych baletów:
• Dziadek do orzechów: "Snowflakes", "Taniec arabski", "Pas de deux", "Walc kwiatów"
• Carmen: "Habanera"
• Romeo i Julia: "Dance of the Kings"
• Jezioro łabędzie: Uwertura, "Pas de deux", "Pas de trois"
Podczas widowiska baletowego jak i między występami baletowymi zagra kwartet smyczkowy, dopełniając atmosferę wieczoru elegancją i subtelnością dźwięku.

Informacje dodatkowe:
• Czas trwania: około 60 minut
• Grupa baletowa składa się z sześciu profesjonalistów : baletnic i tancerzy baletowych
• Na widowisko zapraszamy dorosłych i dzieci od 7 roku życia pod opieką opiekuna

Bilety do nabycia na: KupBilecik.pl

Candle Live Music zaprasza na koncert ABBY & Queen w Blasku Tysiąca Świec! Przenieś się do świata magii i muzyki podczas niezwykłego wieczoru.

W atmosferze rozświetlonej tysiącem migoczących świec, wybrzmią instrumentalne aranżacje największych hitów dwóch legend muzyki – ABBY i Queen. Zanurz się w niezapomnianych dźwiękach takich utworów jak "Dancing Queen", "Bohemian Rhapsody", "Gimme! Gimme! Gimme!" czy "Don’t Stop Me Now".

Subtelne brzmienia instrumentów wprowadzą Cię w stan głębokiego relaksu i wzruszenia, przypominając o sile muzyki, która łączy pokolenia i porusza serca. To nie tylko koncert – to zmysłowe doświadczenie, które na długo pozostanie w Twojej pamięci. Daj się porwać wyjątkowej atmosferze, zapomnij o codzienności i pozwól, by muzyka stała się Twoim przewodnikiem do świata piękna i harmonii. Nietuzinkowe wnętrze, tysiąc świec i nastrojowe brzmienia wprawią Cię we wspaniały nastrój i dostarczą świetnej rozrywki.

Artyści:
Kwartet smyczkowy w klasycznym składzie: I Skrzypce • II Skrzypce • Altówka • Wiolonczela

Program

ABBA:
"Dancing Queen",
"Gimme! Gimme! Gimme!",
"The Winner Takes It All",
"Fernando",
"Take a Chance on Me",
"Money, Money, Money"

Queen:
"Bohemian Rhapsody",
"We Will Rock You",
"Don’t Stop Me Now",
"Somebody to Love",
"Another One Bites the Dust"
… i wiele innych
Program może ulec modyfikacjom.

Informacje dodatkowe:
• Prosimy o wcześniejsze przybycie na wydarzenie w celu wskazania miejsca korespondującego z zakupioną strefą. Jednocześnie zastrzegamy sobie prawo niewpuszczenia na salę po rozpoczęciu koncertu, aby nie zakłócać odbioru innym uczestnikom oraz muzykom.
• Minimalny wiek gości to 8 lat. Osoby poniżej 16 roku prosimy o przybycie na nasze wydarzenie w towarzystwie dorosłego.
• Czas trwania koncertu to około 60 minut.
• Prosimy o przemyślane zakupy. Biletów nie można oddać lub zamienić.

Bilety do nabycia na: KupBilecik.pl

Konrad Skolimowski to obecnie jeden z najpopularniejszych artystów w Polsce. Określanym jako Król Latino. Jego produkcje już w dniu premiery otrzymują od odbiorców miano prawdziwych hitów, a teledyski na YouTube gromadzą milionowe odsłony. Przykładem są jego trzy nowości, które powstały w ostatnich miesiącach.

Dzieci poniżej 15 r. ż. mogą wziąć udział w koncercie tylko pod opieką osoby dorosłej, natomiast młodzież między 16, a 18 r. ż. z pisemną zgodą rodzica.

Bilety do nabycia na: KupBilecik.pl

Love Story – czyli Najpiękniejsze Piosenki o Miłości.

Sławek Uniatowski i jego Love Story. Nowy materiał oraz specjalnie przygotowane aranżacje w premierowej odsłonie.. Wokalista wykona utwory z repertuaru m.in. Zbigniewa Wodeckiego, Edyty Geppert, Krzysztofa Krawczyka i Franka Sinatry. Podczas koncertu nie zabraknie także muzycznych niespodzianek.

Koncert Love Story będzie wspaniałą okazją do posłuchania piosenek, które dla milionów ludzi są przypomnieniem wielu wspomnień i emocji. Podczas muzycznej podróży pokażemy miłość, która jest piękna we wszystkich barwach. Czego możemy się spodziewać? Na pewno nie zabraknie takich hitów jak "Something Stupid" Franka Sinatry, "Ktoś między nami" Anny Jantar i Zbigniewa Hołdysa czy piosenki "Szukaj mnie" Edyty Geppert. Nowe brzmienia kultowych piosenek i romantyczna atmosfera sprawią, że koncert Love Story na długo pozostanie w Waszej pamięci.

Bilety do nabycia na: KupBilecik.pl

"Elvis i inni – Oczarowanie" to niezwykłe widowisko muzyczne, w którym Mirosław Niewiadomski wraz z profesjonalnym zespołem muzyków zabiera publiczność w podróż po najpiękniejszych przebojach światowej sceny. Punktem wyjścia jest legenda rock’n’rolla – Elvis Presley, ale koncert się na nim nie kończy. W programie znajdują się również utwory największych gwiazd lat 50., 60. i 70., a także wyjątkowe interpretacje klasyków, które ukształtowały historię muzyki rozrywkowej.

Mirosław Niewiadomski imponuje charyzmą, mocnym głosem i elegancką sceniczną prezencją, łącząc wierne oddanie ducha oryginału z własną wrażliwością oraz interpretacyjną świeżością. Towarzyszący mu zespół tworzy pełne energii, dynamiczne brzmienie, dzięki czemu publiczność od pierwszych minut czuje klimat dawnych lat – od rock’n’rollowej żywiołowości, przez nastrojowe ballady, aż po efektowną choreografię.

Koncert to nie tylko muzyka, lecz także opowieść o ikonach, które wzruszały i poruszały miliony, oraz o tym, jak ponadczasowe mogą być melodie, które łączą pokolenia. "Elvis i inni – Oczarowanie" to show pełne emocji, nostalgii i dobrej energii, które zachwyci zarówno miłośników Elvisa Presleya, jak i wszystkich, którzy pragną poczuć prawdziwą magię sceny.

Bilety do nabycia na: KupBilecik.pl

Czerwone Gitary 60-lecie Diamentowy Koncert.

Czerwone Gitary należą do grona nielicznych zjawisk muzycznych, które stały się klasyką polskiej kultury popularnej. Diamentowy Koncert będzie przypomnieniem największych przebojów ze wszystkich płyt Zespołu. Ta (dwugodzinna) muzyczna wędrówka z niezapomnianymi hitami i nowymi piosenkami Zespołu, będzie gwarancją wspomnień, wzruszeń i zapowiedzią fantastycznej integracji widzów z Zespołem. Kilkudziesięcioletnia, konsekwentna praca Czerwonych Gitar i umiejętności odmłodzonego składu Czerwonych Gitar zostały docenione na Jubileuszowej trasie 55-lecia, która odniosła olbrzymi sukces. Do zobaczenia na Diamentowej trasie koncertowej, 60-lecia Zespołu, już od 3 stycznia 2025!

Czerwone Gitary tworzą: Jerzy Skrzypczyk – perkusja, śpiew, Mieczysław Wądołowski – gitara akustyczna, śpiew, Arkadiusz Wiśniewski (gitara basowa, śpiew, aranżacje) i Marcin Niewęgłowski – gitara solowa, śpiew.

Bilety do nabycia na: KupBilecik.pl

Edyta Geppert to jedna z najbardziej rozpoznawalnych postaci polskiej sceny muzycznej. Od kiedy, przed laty, Edyta Geppert w wyjątkowy sposób wyłoniła się w nurcie poezji śpiewanej, uznawana jest za Pierwszą Damę Polskiej Estrady. Zrobiła tak oszałamiającą karierę, że trudno obecnie znaleźć słuchacza, który nie znałby jej największych utworów. Do jej największych przebojów należą "Jaka róża taki cierń", "Och, życie kocham cię nad życie" czy "Nie żałuję". Przez lata swojej nietuzinkowej obecności na estradzie udowodniła, że jest wszechstronna – mierzyła się nie tylko z piosenką dramatyczną, refleksyjną, czy liryczną, ale wykonywała także country, hard rocka, heavy metal, a nawet rap! Jej twórczość klasyfikowana jest najczęściej jako piosenka poetycka lub poezja śpiewana – ona sama tych klasyfikacji nie lubi. Jej odpowiedzią na próby "zaszufladkowania" jest to, że jest piosenkarką, która śpiewa piosenki.

Bilety do nabycia na: KupBilecik.pl

The Blues Brothers Tribute Show "Soul Mission" Live & Loud (z orkiestrą).
To nie jest powrót do przeszłości. To energia, która znów wychodzi na scenę. Dekady po premierze kultowego filmu The Blues Brothers idea bluesowej misji wybrzmiewa na nowo – nie jako rekonstrukcja ani kostium, lecz jako żywe, pulsujące widowisko koncertowe. The Blues Brothers Tribute Show "Soul Mission" to coś więcej niż koncert. To spotkanie rytmu, głosu i scenicznej intensywności. Na scenie pojawia się 11 muzyków – rozbudowana sekcja dęta, mocna sekcja rytmiczna, dwa wyraziste wokale i soulowe chórki – tworząc brzmienie grane w pełni na żywo, z rozmachem i bez kompromisów.

Od "Soul Man" po "Everybody Needs Somebody" – repertuar nie jest muzealnym wspomnieniem, lecz żywą materią sceniczną. Każdy riff, każdy akcent i każda improwizacja budują wspólne doświadczenie między zespołem a publicznością. To nie jest tylko tribute. To działanie. To "Soul Mission".

Zespół i misja
Projekt The Blues Brothers Tribute Show "Soul Mission" narodził się z poczucia misji – z przekonania, że blues i rhythm & blues nie są zamkniętym rozdziałem historii, lecz muzyką, która wciąż domaga się obecności na scenie: głośnej, żywej i bez kompromisów. Inspiracją pozostaje duch filmu The Blues Brothers, rozumiany nie jako forma czy cytat, lecz jako wezwanie do działania. Scena przestaje być miejscem prezentacji, a staje się przestrzenią wspólnego przeżycia. Koncert – aktem oddania muzyce. Projekt tworzy międzynarodowy kolektyw muzyków z Polski, Białorusi, Belgii i USA, których łączy wspólna inspiracja bluesem i jego sceniczną energią.

Na froncie pojawiają się głosy Neila Nolena oraz belgijskiego wokalisty Urisca Seliaznioua – dwa odmienne temperamenty, dwie ekspresje, jeden wspólny kierunek muzyczny. Trzon sekcji dętej tworzą Grzegorz Pałka (puzon), Jakub Łępa (saksofon) oraz Jakub Łupiński (trąbka). Puls zespołu budują Uladzislau Chashchavik (gitara basowa), Alexander Khiliuta (perkusja), Vasil Yarmolenka (gitara) oraz Vladimir Mihnovich (instrumenty klawiszowe). Warstwę wokalną i sceniczną energię dopełniają Aga Pudlo i Silwia Drzycimska, dodając brzmieniu głębi i soulowej przestrzeni. "Soul Mission" to tribute, w którym muzyka nie jest wspomnieniem ani cytatem, lecz działaniem tu i teraz – wspólnym, żywym doświadczeniem sceny i publiczności. Bo blues nie jest historią. Jest obecnością.

———————–

Drodzy Goście The Blues Brothers Tribute Show „Soul Mission”! Aby stworzyć jeszcze bardziej wyjątkowy klimat tego wieczoru, wprowadzamy mały dress code: czarny kapelusz + czarne okulary – kultowy styl Blues Brothers. Dla wszystkich, którzy przyjdą w tym stroju, przygotowaliśmy miłą niespodziankę podczas koncertu! Jeśli nie macie jeszcze dodatków – spokojnie: kapelusze i okulary będzie można kupić na miejscu przed wydarzeniem. Przygotujcie się, aby stać się częścią legendy – do zobaczenia na koncercie!

Bilety do nabycia na: KupBilecik.pl

Zapomnij o codziennym pośpiechu i pozwól muzyce zabrać Cię w wyjątkową podróż przez największe światowe przeboje. Na koncercie "Światowe Hity przy Świecach" usłyszysz utwory, które towarzyszyły Ci w najważniejszych momentach życia – od ponadczasowych klasyków Franka Sinatry i Whitney Houston, przez emocjonalne ballady Celine Dion i Adele, aż po współczesne hity Eda Sheerana, The Weeknd i Coldplay.

 Smyczki, akustyczne gitary, pianino i ekspresyjny wokal w blasku świec nadadzą tym piosenkom nowy wymiar. To nie tylko koncert – to emocjonalna podróż, w której nostalgia spotyka się z teraźniejszością, a każdy dźwięk otula ciepłem wspomnień.Zanurz się w magii melodii, które budzą emocje i przenoszą w świat wzruszeń. To chwila, by zatrzymać się, wsłuchać w siebie i poczuć moc muzyki, która na nowo zapisze się w Twoim sercu.

Podczas koncertu usłyszysz utwory takich artystów jak:
Adele
Lady Gaga & Bradley Cooper
Whitney Houston
Celine Dion
Frank Sinatra
Ed Sheeran
Queen
Lionel Richie
Rihanna
Sam Smith 
Beyoncé 
Coldplay 
The Weeknd
Tom Odell i wielu innych.

Dlaczego warto być częścią tego wieczoru? 
– Usłyszysz światowe hity w nowych, poruszających aranżacjach.
– Doświadczysz niezwykłej harmonii wokalu, instrumentów i atmosfery świec.
– Znajdziesz chwilę, by zatrzymać się i zanurzyć w muzyce, która budzi wspomnienia.
– Poczujesz emocje, które zostaną z Tobą na długo. 

Liczba miejsc jest ograniczona – nie przegap okazji! Przyjdź sam, zabierz bliską osobę i pozwól muzyce zabrać Cię tam, gdzie bije serce wspomnień.

Bilety do nabycia na: KupBilecik.pl

Nie przegapcie niezapomnianego wieczoru pełnego pięknej muzyki, podczas którego zabrzmią melodie jednego z najlepszych pianistów i kompozytorów na świecie, Ludovica Einaudiego, w wykonaniu międzynarodowo znanego pianisty, Aleksandra Starego. Blask setki świec stworzy niezapomnianą atmosferę koncertu.

Einaudi jest znany ze swoich prostych, lecz przejmująco pięknych minimalistycznych dzieł na fortepian oraz zachwycającej muzyki filmowej. Przez prawie trzydzieści lat swojej działalności wydał szereg albumów, które trafiły na czołowe miejsca w rankingach słuchalności, wyprzedaje najbardziej prestiżowe sale koncertowe na całym świecie, a jego muzyka pojawiła się w wielu słynnych filmach (Nietykalni, Doktor Żywago, To jest Anglia, Nomadland i inne).

Ten wyjątkowy koncert zaoferuje znacznie więcej niż tylko muzykę. Setki migoczących świec rozświetlą całą przestrzeń, nadając wieczorowi mistyczną i magiczną atmosferę. Każda z nich przyczyni się do stworzenia magicznego otoczenia, które doskonale wzmocni całe muzyczne doświadczenie.

Bilety do nabycia na: KupBilecik.pl

Teatr Czwarte Miasto zaprasza na wyjątkowy spektakl muzyczny pt. "Sto lat! Sto lat! polskiej piosenki”, który opiera się na przebojach muzyki polskiej z ostatnich stu lat. Tego wieczoru zaprezentowane zostaną piosenki takich gwiazd jak Irena Santor, Maria Koterbska, Mieczysław Fogg, Anna Jantar, Krzysztof Krawczyk, Jeremi Przybora, Maryla Rodowicz, Kayah, Kombi, Zbigniew Wodecki, Skaldowie, aż po współczesne hity Dawida Podsiadło, Mroza czy Męskiego Grania.

Ten nieoczywisty koncert będzie niezwykłą międzypokoleniową podróżą przez stulecie polskiej piosenki – od przeszłości do teraźniejszości. Dźwięki powszechnie znanych i lubianych utworów przeplatać się będą ze sobą w nowych, zaskakujących aranżacjach. Ten wyjątkowy spektakl muzyczny z pewnością zaskoczy każdego, kto go usłyszy i zobaczy. Przez niespełna półtorej godziny zostanie wyśpiewanych aż 56 utworów! Czy to możliwe? Przekonajcie się sami!

Oryginalne i autorskie aranże, do dobrze znanych wszystkim utworów skomponował Beniamin Baczewski – znany trójmiejski kompozytor, aranżer, multiinstrumentalista. Najmłodszy polski kompozytor z operą wystawianą za granicą. Zwycięzca 3 międzynarodowych konkursów kompozytorskich oraz laureat kilkunastu ogólnopolskich. Laureat nagrody publiczności w plebiscycie Młody Twórca Kultury Miasta Gdańska. Na co dzień tworzy muzykę do teatru, gier i projektów multimedialnych. Na swoim koncie ma już 15 albumów muzycznych.

Za oprawę muzyczną na żywo odpowiedzialni są trójmiejscy muzycy: Beniamin Baczewski (instrumenty dęte) i Tomasz Jocz – doktor habilitowany, profesor Akademii Muzycznej w Gdańsku, pianista, ma w swoim dorobku liczne nagrania radiowe i telewizyjne. Prowadzi aktywną działalność koncertową w kraju i za granicą. Jest częstym gościem festiwali: Festival Musica De La Villa Rialp (Hiszpania), Festival De Musica Felip Pedrell w Tortosie (Hiszpania), Rassegna Internazionale Pianistica Mario Ghislandi w Cremie (Włochy), Gdański Festiwal Muzyczny. W repertuarze pianisty specjalne miejsce zajmuje nowa muzyka polskich kompozytorów.

W koncercie jako soliści wystąpią:
– Paula Brzóska – absolwentka PPSWA im. D. Baduszkowej w Gdyni, finalistka 8. edycji programu Must be the Music Tylko Muzyka oraz uczestniczka 9. edycji programu The Voice of Poland. Występowała na jednej scenie z takimi artystami jak zespół Feel czy chór Sound’n’Grace.
– Mateusz Feliński – aktor, wokalista, tłumacz, absolwent PPSWA im. D. Baduszkowej w Gdyni, współpracował m.in. z Teatrem Muzycznym w Poznaniu, Teatrem Muzycznym w Gdyni, Teatrem Wybrzeże w Gdańsku, czy ostatnio z Platige Image i Gorgeous Entertainment/Kinoshita Group przy spektaklu "Pilot i Mały Książę" w Katowicach. Na ekranie można go było oglądać w filmach, a także w serialach. Zajmuje się również dubbingiem, instruktor piosenki aktorskiej w Akademii Sztuk Scenicznych w Poznaniu, współpracował z agencją koncertową Makroconcert.
– Jakub Piprowski – aktor, wokalista, absolwent PPSWA im. D. Baduszkowej w Gdyni, laureat nagrody zespołowej w 48. Opolskich Konfrontacjach Teatralnych "Klasyka Żywa" oraz laureat nagrody Prezydenta Miasta Gdyni. Współpracuje z Teatrem Atelier w Sopocie, Gdańskim Teatrem Szekspirowskim, Teatrem Niedużym, Bałtyckim Teatrem Różnorodności, Teatrem Gdynia Główna. Na deskach Teatru Muzycznego w Gdyni występował w spektaklu "Cud albo Krakowiaki i Górale" w reż. Michała Zadary.

Scenariusz i reżyseria: Martyna Janczewska
Opieka artystyczna: Dariusz Majchrzak
Asystent reżysera: Jakub Piprowski
Aranżacje: Beniamin Baczewski
Scenografia, rekwizyty, kostiumy: Dorota Sadowska, Martyna Janczewska
Reżyseria i realizacja świateł: Radek Pettke
Realizacja dźwięku: Kajetan Konstanty
Projekt plakatu: Mateusz Feliński
Produkcja: Teatr Czwarte Miasto

Bilety do nabycia na: KupBilecik.pl

Ankh to kultowa kielecka grupa rockowa, istniejąca od 1991 roku. Istotną cechą brzmienia zespołu są skrzypce. Instrument ten stał się na przestrzeni lat charakterystycznym i wyróżniającym elementem grupy, zwłaszcza, że Ankh współpracował z takimi wybitnymi instrumentalistami, jak Michał Jelonek, czy Dominik Bieńczycki. Zespół ma na swoim koncie wiele nagród i wyróżnień w tym główne nagrody na festiwalach w Jarocinie i Poland Rock (dawny Przystanek Woodstock). Grupa koncertowała po Europie, Stanach Zjednoczonych, Meksyku i Brazylii. Dorobek nagraniowy zespołu Ankh to 5 płyt studyjnych i 3 koncertowe.

Grupa współpracowała z wytwórniami: Metal Mind, Mega Czad oraz z jedną z najbardziej prestiżowych wytwórni płytowych w Ameryce Południowej – Rock Symphony (Brazylia). Podczas koncertu zabrzmią takie utwory, jak "Kraina Umarłych", "Brama", "Wiara", "Bez Imienia" i "Czekając na Słońce", ale także zupełnie nowy materiał, z nadchodzącej płyty zespołu "Z Wiatrem". Wiosną 2026 roku zespół rozpoczyna trasę promującą najnowszy album, którego premiera zaplanowana jest na kwiecień.

Bilety do nabycia na: KupBilecik.pl

Koncert Królewski – Majestat Klasyki. Wirtuozi na Dworze Królewskim: od Mozarta po Straussa!

Przygotuj się na niezapomnianą podróż do świata królewskich dworów, eleganckich bali i zapierających dech w piersiach scen operowych! To koncert, który połączy wielkie muzyczne arcydzieła z pasją, humorem i wirtuozerią. Nie przegap tej wyjątkowej okazji!

Co Cię czeka? 
– Porywające rytmy, które roztańczą całą salę – walce, czardasze i ogniste tarantelle! 
– Najpiękniejsze arie operowe – pełne miłości, namiętności i dramatów, które poruszą każdą duszę. 
– Muzyczne smaczki – lekkie i zabawne akcenty w klasycznej oprawie, które rozbawią i zachwycą. 
– Potężny finał – Marsz Radetzky’ego, to moment, w którym dołączysz do wielkiej, muzycznej celebracji!

Wyjątkowa obsada: 
Royal Symphony Ensemble – pełen klasy i ognia zespół, który oczaruje Cię swoim talentem. 
Maestri di Corte – mistrzowie wokalu, których brawurowe wykonania zdobyły uznanie na całym świecie. Wśród nich Krzysztof Knapczyk – tenor, aktor, wokalista i członek prestiżowych zespołów "Pop Opera – od Opery do Musicalu", "Queen Symfonicznie" i "The Beatles Symfonicznie". Krzysztof występował na scenach w Grecji, Niemczech i Stanach Zjednoczonych, a jego autorski projekt "Opera na ulicy" odwiedził największe miasta na świecie.

Dlaczego warto? 
– Przeżyj wieczór pełen magii i usłysz największe dzieła Mozarta, Beethovena, Chopina, Verdiego, Pucciniego i Straussa. 
– Jeśli nigdy nie byłeś na Królewskim Koncercie – teraz jest najlepszy moment, by poczuć się jak król i poznać to niespotykane połączenie opery, balu i wielkiej wirtuozerii! 
– Chcesz spędzić wyjątkowy wieczór? Zabierz bliską osobę i przenieś się do świata królewskiej muzyki, gdzie elegancja spotyka intensywne emocje! 
– Szukasz wyjątkowego prezentu? Bilety na ten koncert to niezawodna niespodzianka, którą Twoi bliscy zapamiętają na zawsze!

Program koncertu: 
Johann Strauss – "Auf der Jagd" (Taniec myśliwski) 
Johannes Brahms – "Taniec węgierski nr 5" 
Vittorio Monti – "Czardasz" 
Giacomo Puccini – "Nessun Dorma" z opery Turandot 
Johann Strauss – "Im Krapeenwald’l" 
Fryderyk Chopin – "Etiuda E-dur" (odpoczynek dla zespołu) 
Ludwig van Beethoven – "Oda do radości" 
Johann Strauss – "Radetzky-Marsch" 
Gioachino Rossini – "Duetto Buffo di Due Gatti" 
Camille Saint-Saëns – "Łabędź" 
Piotr Czajkowski- "Taniec neapolitański" 
Gaetano Donizetti – "Una furtiva lagrima" z opery Napój miłosny 
Giuseppe Verdi – "La donna è mobile" z opery Rigoletto 
Giuseppe Verdi – "Brindisi" z opery Traviata 
Louis-Claude Daquin – "Kukułka" (Le Coucou)

To tylko część niezwykłego programu, który przeniesie Cię w świat największych arcydzieł muzycznych wszech czasów!

Zarezerwuj swoje miejsce już teraz! Nie czekaj – koncerty z takim poziomem artystycznym wyprzedają się szybko! Ograniczona liczba miejsc.

Bilety do nabycia na: KupBilecik.pl