Typ wydarzenia: muzyka

Craig Coppock, pochodzący z Liverpoolu – miasta Beatlesów, to charyzmatyczny wokalista, gitarzysta i songwriter, który na stałe mieszka w Polsce. Wychował się na tych samych ulicach, którymi chodzili Beatlesi, a dziś spacerują nimi ich fani, chcąc doświadczyć ich legendarnego dziedzictwa. Dzięki temu koncertowi przeniesiesz się prosto do Liverpoolu i poczujesz ducha tamtych czasów. Craig zaśpiewa i zagra na gitarze, a towarzyszyć mu będzie wirtuoz gitary, Błażej Kucman. W tym koncercie usłyszycie utwory takie jak "Come Together", "Yesterday", "Let it Be", "Hey Jude", "Help", "Can’t Buy Me Love" i wiele innych, które stały się klasykami i do dziś inspirują kolejne pokolenia muzyków i fanów na całym świecie.

The Beatles to jeden z najważniejszych zespołów w historii muzyki, który zrewolucjonizował brzmienie rocka i popu. Ich innowacyjne podejście do komponowania piosenek, unikalne harmonie wokalne i niezapomniane melodie sprawiły, że stworzyli wiele ponadczasowych hitów. Ten wyjątkowy wieczór przeniesie Was w magiczny świat legendarnej czwórki z Liverpoolu.

To koncert, którego nie można przegapić!

Bilety do nabycia na: KupBilecik.pl

UWAGA! Na hasło TENOR30 zniżka 30%!

Serdecznie zapraszamy na Międzynarodowy Konkurs Tenorów Ostróda 2024.

PROGRAM:

To niezwykłe muzyczne święto zadowoli zarówno znawców opery, operetki, musicali, jak i tych, którzy dopiero odkrywają tę sztukę. Na scenie wystąpi sześciu tenorów z Chin, Polski i Ukrainy. Specjalnym gościem będzie utalentowana sopranistka, a całość dopełni wspaniała orkiestra Moderato. Towarzyszyć im będą tancerze tańca towarzyskiego, łącząc klasykę z nowoczesnymi elementami. Całość poprowadzi znany prezenter. Usłyszymy znane i lubiane utwory operowe, operetkowe, a nawet musicalowe, które poruszą serca wszystkich obecnych i zachęcą do wspólnego śpiewania. Widownia wybierze zwycięzcę poprzez głosowanie, co podnosi emocje i sprawia, że każdy głos ma znaczenie. Sam konkurs podzielono na dwa etapy, pierwszy to "Arie Operowe", drugi to "Arie Operetkowo- Musicalowe", w którym każdy z Tenorów zaprezentuje się w kolejnym utworze, aby móc wykazać pełnię swoich umiejętności. Następnie w przerwie odbędzie się głosowanie: to właśnie do naszej Publiczności należy wybranie jednego najlepszego Tenora, który poruszy i zadowoli Państwa nie tylko uszy, ale także serca i dusze. I ten właśnie jeden będzie mógł szczycić się tytułem Zwycięzcy. W trzeciej części – jako dopełnienie – usłyszycie Państwo słynne pieśni w duetach.

O uznanie Publiczności ubiegać się będą wybitni Tenorzy:

Sławomir Naborczyk – ukończył Akademię Muzyczną im. F. Nowowiejskiego w Bydgoszczy. doskonaląc umiejętności na licznych kursach mistrzowskich, jest laureatem wielu prestiżowych nagród, występuje w renomowanych teatrach operowych oraz współpracuje z cenionymi orkiestrami i dyrygentami.

Aleksander Kruczek – absolwent Akademii Muzycznej im. Karola Szymanowskiego w Katowicach. Jest laureatem wielu prestiżowych konkursów, takich jak Międzynarodowy Konkurs im. A. Hiolskiego oraz Międzynarodowy Konkurs Operetkowo-Musicalowy im. Iwony Borowickiej. Występował w Teatrze Wielkim, Operze Narodowej oraz Narodni Divadlo Moravskoslezske w Czechach.

Mingxuan Chen – absolwent Uniwersytetu Muzycznego Fryderyka Chopina w Warszawie, gdzie studiował pod kierunkiem wybitnych pedagogów. Jest laureatem wielu międzynarodowych konkursów wokalnych, w tym Konkursu Wokalnego im. Ady Sari oraz Międzynarodowego Konkursu Wokalnego im. S. Moniuszki.

Łukasz Ratajczak – ukończył studia wokalno-aktorskie w Łodzi i Bydgoszczy. Zadebiutował rolą Boniego w "Księżniczce czardasza" i występował w wielu operach oraz operetkach, takich jak "Eugeniusz Oniegin". "Cyrulik sewilski" czy "Zemsta nietoperza". Jest laureatem licznych nagród, w tym Nagrody Specjalnej na III Ogólnopolskim Konkursie Wokalnym w Mławie oraz złotej róży w VII Bitwie Tenorów na Róże.

Ruslan Bilczak – absolwent Ukraińskiego Uniwersytetu Państwowego im. Iwana Ohijenki w Kamieńcu Podolskim, Wydziału Sztuka Muzyczna i Kultura Artystyczna. W latach 2013-2017 pracował w Filharmonii w Tarnopolu. Od 2021r. związany jest z Operą na Zamku w Szczecinie. Od 2022г. studiuje na Akademii Sztuki w Szczecinie na Wydziale Wokalnym w klasie prof. Pawła Skałuby.

Chaoran Zuo – absolwent Akademii Muzycznej im. I. J. Paderewskiego w Poznaniu oraz Uniwersytetu Muzycznego Fryderyka Chopina w Warszawie. Zdobył uznanie dzięki licznym występom w Polsce i za granicą, śpiewając m.in. w Teatrze Wielkim w Warszawie oraz na festiwalach takich jak XII Poznański Festiwal Mozartowski. Laureat wielu konkursów wokalnych.

Wieczór swoją obecnością uświetnią nam także:
Edyta Piasecka – sopranistka dramatyczna specjalizująca się w bel canto i lirico-spinto, jest jedną z najbardziej rozpoznawalnych polskich artystek operowych, występującą na największych scenach w Polsce i za granicą, w tym jako solistka Opery Narodowej w Warszawie.
Orlin Bebenow – dyrygent, kompozytor i multiinstrumentalista, absolwent Akademii Muzycznej w Bydgoszczy. założyciel Orkiestry Salonowej "Moderato", związany z Operą Novą w Bydgoszczy, jest także cenionym jurorem i laureatem licznych konkursów kompozytorskich.

A całość poprowadzi Łukasz Lech – wszechstronny artysta estradowy, reżyser teatralny i telewizyjny, prowadzący popularne programy i festiwale. Laureat wielu nagród.

Bilety do nabycia na: KupBilecik.pl

Zapraszamy na koncerty Agnieszki Chylińskiej, jednej z najbardziej charakterystycznych i charyzmatycznych polskich artystek.

Koncerty autorki takich przebojów jak Jest nas więcej, Kiedyś do ciebie wrócę, to gwarancja niezapomnianych przeżyć i zastrzyk pozytywnej energii. Od kilkudziesięciu lat Agnieszka Chylińska odważnie kroczy własną ścieżką i nie boi się podejmować artystycznego ryzyka. Odważnie eksperymentując ze swoim scenicznym wizerunkiem, nieustannie udowadnia swoją muzyczną wszechstronność. Teraz zaprasza do wspólnego powspominania minionych lat obfitujących w sukcesy, emocjonujące wyzwania i ogrom emocji. Zachęcamy do wzięcia udziału w muzycznej podróży przez współczesne przeboje oraz największe hity i utwory sprzed lat w zupełnie nowych aranżacjach. To niepowtarzalna okazja, by zobaczyć wszystkie muzyczne oblicza artystki i rozsmakować się w jej twórczości. Słowem, to Agnieszka Chylińska w jej muzycznym kalejdoskopie.

Agnieszka Chylińska w ramach letniej diamentowej trasy koncertowej odwiedzi najpiękniejsze polskie amfiteatry i podbije serca fanów prawdziwie dobrej muzyki. Poczuj magię letniej diamentowej trasy i daj się porwać bezkonkurencyjnej charyzmie ikony polskiej muzyki, która w tym roku obchodzi swoje 30-lecie.

Bilety już dostępne!
Dzieci do 3. roku życia wchodzą za darmo.

Bilety do nabycia na: KupBilecik.pl

Zapraszamy na koncerty Agnieszki Chylińskiej, jednej z najbardziej charakterystycznych i charyzmatycznych polskich artystek.

Koncerty autorki takich przebojów jak Jest nas więcej, Kiedyś do ciebie wrócę, to gwarancja niezapomnianych przeżyć i zastrzyk pozytywnej energii. Od kilkudziesięciu lat Agnieszka Chylińska odważnie kroczy własną ścieżką i nie boi się podejmować artystycznego ryzyka. Odważnie eksperymentując ze swoim scenicznym wizerunkiem, nieustannie udowadnia swoją muzyczną wszechstronność. Teraz zaprasza do wspólnego powspominania minionych lat obfitujących w sukcesy, emocjonujące wyzwania i ogrom emocji. Zachęcamy do wzięcia udziału w muzycznej podróży przez współczesne przeboje oraz największe hity i utwory sprzed lat w zupełnie nowych aranżacjach. To niepowtarzalna okazja, by zobaczyć wszystkie muzyczne oblicza artystki i rozsmakować się w jej twórczości. Słowem, to Agnieszka Chylińska w jej muzycznym kalejdoskopie.

Agnieszka Chylińska w ramach letniej diamentowej trasy koncertowej odwiedzi najpiękniejsze polskie amfiteatry i podbije serca fanów prawdziwie dobrej muzyki. Poczuj magię letniej diamentowej trasy i daj się porwać bezkonkurencyjnej charyzmie ikony polskiej muzyki, która w tym roku obchodzi swoje 30-lecie.

Bilety już dostępne!
Dzieci do 3. roku życia wchodzą za darmo.

Bilety do nabycia na: KupBilecik.pl

Szeptucha – "Uzdrowicielka ludowa oferująca swoje usługi osobom wierzącym w moc jej szeptania". Jak sami mówią: Powstaliśmy by leczyć muzyką, zarażać radością oraz przemycać w przystępnej formie tajemnice regionu podlaskiego. Białostoccy muzycy nie zamykają się w żadnych muzycznych ramach. Echa starych tradycji przeplatają się z nowoczesnymi brzmieniami, które w połączeniu niebanalną, acz przystępną warstwą tekstową, tworzą niezwykle magiczną i energetyczną całość. Z chęcią grają na żywo. Cenieni są za oryginalną i formę muzyczną oraz bezpośredni kontakt z publicznością. Dodatkowym atutem wydarzenia jest blok akustyczny.

– Odkrycie roku 2021 wg Marka Wiernika
– Jeden z dwóch najlepszych debiutów 2021 podsumowania listy przebojów Polskiego Radia Białystok (obok Kaonashi Darii Zawiałow)
– Najlepszy podlaski zespół 2021 roku wg dziennikarzy PR Białystok i twórców podlaskich
– Nagroda główna plebiscytu Niebieski Mikrofon 2022
– Najlepszy podlaski zespół 2022 roku wg dziennikarzy PR Białystok i twórców podlaskich

Dyskografia:
– Zamowy – Album 2021
– Polny Kwiat – Singiel 2023
– Gonią nas – Singiel 2023
– Miododajna – Singiel 2023
– Kwiat – Singiel 2023 (do serialu U Pana Boga w Królowym Moście Jacka Bromskiego)

Skład Zespołu:
Kasia Antosiewicz – wokal
Tomek Cynamon Kamiński – harmonijka
Paweł Szucher Szuszkiewicz – gitara
Piotr Romaniuk – gitara basowa
Marcin Mickiewicz – perkusja

Bilety do nabycia na: KupBilecik.pl

Wraz ze zbliżającym się latem zespół Lady Pank zaprasza na serię koncertów pod hasłem "A nam nie chce się iść do domu". Uczestnicy usłyszą na żywo ulubione hity grupy, takie jak "Zawsze tam, gdzie Ty" czy "Kryzysowa narzeczona", co uczyni letnie wieczory naprawdę niezapomnianymi!

Lady Pank to zespół o bogatej historii, który nadal nie przestaje zaskakiwać. Po ponad 40 latach na scenie wciąż nie brakuje im kreatywności i nowych rozwiązań, które sprawiają, że ich występy na żywo to za każdym razem nowe doświadczenie. Tego lata Lady Pank wraca z największymi przebojami, by dostarczyć fanom masę pozytywnych emocji. Trasa Lady Pank "A nam nie chce się iść do domu" gwarantuje pełne energii koncerty, które idealnie wpisują się w letni klimat, gdy każdy z nas szuka nieco większych wrażeń.

W najbliższe lato postaw na muzykę – wybierz się na koncert Lady Pank "A nam nie chce się iść do domu". Sprawdź, gdzie możesz zobaczyć ich na żywo, i zarezerwuj bilety online!

Wystąpią:
Jan Borysewicz – gitara solowa, śpiew
Janusz Panasewicz – śpiew
Kuba Jabłoński – perkusja
Krzysztof Kieliszkiewicz – gitara basowa

Bilety do nabycia na: KupBilecik.pl

Wraz ze zbliżającym się latem zespół Lady Pank zaprasza na serię koncertów pod hasłem "A nam nie chce się iść do domu". Uczestnicy usłyszą na żywo ulubione hity grupy, takie jak "Zawsze tam, gdzie Ty" czy "Kryzysowa narzeczona", co uczyni letnie wieczory naprawdę niezapomnianymi!

Lady Pank to zespół o bogatej historii, który nadal nie przestaje zaskakiwać. Po ponad 40 latach na scenie wciąż nie brakuje im kreatywności i nowych rozwiązań, które sprawiają, że ich występy na żywo to za każdym razem nowe doświadczenie. Tego lata Lady Pank wraca z największymi przebojami, by dostarczyć fanom masę pozytywnych emocji. Trasa Lady Pank "A nam nie chce się iść do domu" gwarantuje pełne energii koncerty, które idealnie wpisują się w letni klimat, gdy każdy z nas szuka nieco większych wrażeń.

W najbliższe lato postaw na muzykę – wybierz się na koncert Lady Pank "A nam nie chce się iść do domu". Sprawdź, gdzie możesz zobaczyć ich na żywo, i zarezerwuj bilety online!

Bilety do nabycia na: KupBilecik.pl

Z kodem WAKACJE2024 otrzymasz 20% na bilety od 26.06.2024r. do 3.07.22024r.!

Måns Zelmerlöw – szwedzki wokalista popowy i prezenter telewizyjny pojawi się z 6 osobowym zespołem w Polsce .Twórca takich Hitów jak: "Heroes", " Fire In the Rain " , "Brother Oh Brother" znanych szerokiej publiczności na całym świecie.

Mans Zadebiutował w maju 2007 roku albumem pod tytułem "Stand by For…", który pokrył się złotem w Szwecji. W 2015 roku Måns Zelmerlöw zwyciężył w 60. Konkursie Piosenki Eurowizji w Wiedniu z piosenką "Heroes". Artysta ma na koncie 8 płyt, z których ostatnia – "Time" ukazała się w 2019 roku. Pochodząca z niej piosenka pod tytułem "Beter Now" czy " One"stały się hitami w Szwecji oraz Polsce.

Prowadzenie: Alżbeta Lenska.

Gościnnie wystąpi Ola Kędra w duecie z Mansem wykonując utwór "Walk Witch Me".

Dzieciom do 4. roku życia przysługuje zniżka w wysokości 50 %. W celu jej uzyskania prosimy o kontakt na nasz adres mailowy – [email protected].

Bilety do nabycia na: KupBilecik.pl

Zapraszamy na wyjątkowy koncert z muzyką do filmu "Chłopi", opartego na literackim arcydziele Reymonta. Łukasz "L.U.C." Rostkowski, twórca ścieżki dźwiękowej, łączy tradycję z nowoczesnością, komponując piękną muzykę filmową z autentycznymi instrumentami ludowymi.

"Chłopi" to najnowszy film DK Welchman i Hugh Welchmana, twórców "Twojego Vincenta", który został polskim kandydata do Oscara w kategorii najlepszy film zagraniczny. Łukasz "L.U.C." Rostkowski, zdobywca wielu nagród i uznania zarówno w kraju, jak i za granicą, jest odpowiedzialny za stworzenie ścieżki dźwiękowej do filmu. Teraz razem z Rebel Babel Film Orchestra zaprasza na koncerty projektu "Chłopi".

Kompozycje napisane specjalnie dla filmu wcielają w życie tradycyjne polskie brzmienia i autentyczne ludowe instrumenty. Całość tworzy piękną muzykę filmową, która oddaje hołd polskiej tradycji. To prawdziwa podróż w czasie, w trakcie której współczesne podejście do form i aranżacji spotyka się z autentycznymi brzmieniami ludowych instrumentów. Do projektu "Chłopi" dołączyło wielu artystów sceny ludowej – krajowych i zagranicznych. W tworzeniu ścieżki dźwiękowej, poza Rebel Babel Orchestra, udział wzięli m.in. Maria Pomianowska, Laboratorium Pieśni, Sutari, Dagadana, Kayah, Kwiat Jabłoni, Tęgie Chłopy, Svahy etc.

Na koncertach projektu "Chłopi" będziesz mógł podziwiać malowidła, animacje i filmy, które przedstawiają proces tworzenia tego niezwykłego obrazu. To niezapomniane wydarzenie, które przeniesie Cię blisko natury i korzeni polskiej kultury. Nie przegap tej niezwykłej muzycznej i kulturalnej podróży! Dołącz do nas i zanurz się w historii, dźwiękach i tradycjach "Chłopów".

Bilety do nabycia na: KupBilecik.pl

Zapraszamy na koncerty Agnieszki Chylińskiej, jednej z najbardziej charakterystycznych i charyzmatycznych polskich artystek.

Koncerty autorki takich przebojów jak Jest nas więcej, Kiedyś do ciebie wrócę, to gwarancja niezapomnianych przeżyć i zastrzyk pozytywnej energii. Od kilkudziesięciu lat Agnieszka Chylińska odważnie kroczy własną ścieżką i nie boi się podejmować artystycznego ryzyka. Odważnie eksperymentując ze swoim scenicznym wizerunkiem, nieustannie udowadnia swoją muzyczną wszechstronność. Teraz zaprasza do wspólnego powspominania minionych lat obfitujących w sukcesy, emocjonujące wyzwania i ogrom emocji. Zachęcamy do wzięcia udziału w muzycznej podróży przez współczesne przeboje oraz największe hity i utwory sprzed lat w zupełnie nowych aranżacjach. To niepowtarzalna okazja, by zobaczyć wszystkie muzyczne oblicza artystki i rozsmakować się w jej twórczości. Słowem, to Agnieszka Chylińska w jej muzycznym kalejdoskopie.

Agnieszka Chylińska w ramach letniej diamentowej trasy koncertowej odwiedzi najpiękniejsze polskie amfiteatry i podbije serca fanów prawdziwie dobrej muzyki. Poczuj magię letniej diamentowej trasy i daj się porwać bezkonkurencyjnej charyzmie ikony polskiej muzyki, która w tym roku obchodzi swoje 30-lecie.

Bilety już dostępne!
Dzieci do 3. roku życia wchodzą za darmo.

Bilety do nabycia na: KupBilecik.pl

Potrójne Jot to projekt muzyczny pomysłu Jana Gałach, a do którego zaangażował również Joannę Pilarską oraz Jacka Jagusia. Wyjątkowa seria koncertów, która odbędzie się w sierpniu, da możliwość trzem niebywale utalentowanych artystom połączyć swoje siły, by stworzyć niezapomniane muzyczne doświadczenie. Jan Gałach, wybitny skrzypek, Joanna Pilarska, znakomita wokalistka, oraz Jacek Jaguś, mistrz gitary, wyruszą w unikatową trasę koncertową, która obejmie trzy polskie miasta: Magdalenkę, Ostrołękę i Olsztyn. Muzyczne wieczory spędzone w ich towarzystwie będą prawdziwą ucztą dla zmysłów. Trio zaprezentuje szeroki repertuar, idealnie wpasowujący się w atmosferę letnich, sierpniowych wieczorów. Wspólne występy Jana Gałacha, Joanny Pilarskiej i Jacka Jagusia obiecują wyjątkowe połączenie wirtuozerii skrzypiec, magii wokalu oraz niezapomnianych dźwięków gitary. Nie przegapcie okazji, aby doświadczyć na żywo magii muzyki w wykonaniu Jana Gałacha, Joanny Pilarskiej i Jacka Jagusia. Ta trasa koncertowa to nie tylko koncerty, to prawdziwe muzyczne wydarzenie, które zostanie z Wami na długo. Rezerwujcie bilety już teraz i przygotujcie się na niezapomniane sierpniowe wieczory z najlepszą muzyką!

21.08.2024 r. Magdalenka
22.08.2024 r. Ostrołęka
23.08. 2024 r. Olsztyn

Joanna Pilarska – śpiewająca autorka związana z poznańską sceną artystyczną. Jej kompozycje utrzymane są w szeroko pojętej stylistyce folkowej. Występowała zarówno w Polsce, jak i za granicą. Wielokrotnie nagradzana w ogólnopolskich i międzynarodowych konkursach bluesowych, poezji śpiewanej i piosenki autorskiej. Dwukrotnie uplasowała się na 3 pozycji w kategorii bluesowa wokalistka roku w ankiecie kwartalnika Twój Blues oraz Blues Top Wielkopolski. Współtworzyła żeńskie trio Woman Blues Band (2005), współpracowała z zespołem Na Drodze, z którym nagrała płytę "Tam, gdzie zaczyna się mój świat" (2007). Piosenki z jej autorskiej płyty ,, Something Good" (2013) znalazły się na ścieżce dźwiękowej do filmu Miguela Gaudencio "Pragnienie Piękna". W 2014 roku pojawiła się kolejna płyta – Pilarska & Gąszewski "Blues Live in Poznań". W 2015 Joanna Pilarska jako jedyna polka wygrała plebiscyt międzynarodowej platformy Artist Signal. 

Jan Gałach – buntownik ze skrzypcami, absolwent Państwowej Szkoły Muzycznej im. K. Szymanowskiego w Katowicach. Multiinstrumentalista grający przede wszystkim na skrzypcach, ale równie dobrze radzi sobie z cajonem czy gitarą. Kompozytor i aranżer. Może się pochwalić współpracą z największymi w Polsce, m.in.: Dżem, Martyna Jakubowicz, 4 Szmery, Leszek Winder, Jan Kyks Skrzek, Śląska Grupa Bluesowa, Sebastian Riedel czy z Kasą Chorych. Od 2014 na stałe nawiązał współpracę z Maciejem Balcarem. Ma intrygujący talent aranżowania środowiska charakterystycznego dla muzyki bluesowej, jako podłoża i fundamentu dla rockowo-folkowych improwizacji. Już od kilku lat jest nagradzany tytułem najlepszego multiinstrumentalisty wg magazynu "Twój blues" – ma na swoim koncie 10 takich wyróżnień. Aktualnie szykuje się do premiery kolejnego, autorskiego krążka "Dreamer".

Jacek Jaguś – wokalista i gitarzysta pochodzący z Jeleniej Góry, założyciel zespołu J.J. Band. W roku 2001 został uznany najlepszym gitarzystą warsztatów Blues nad Bobrem i odebrał nagrodę im. Michała Kobusiaka. J.J. Band zdobył miano jednej z najlepszych grup bluesowych w Polsce, a także szereg nagród festiwalowych. Grupa ma na koncie występy na wszystkich znaczących festiwalach bluesowych w Polsce. W 2010 roku trzeci album studyjny zespołu – J.J. Band i Przyjaciele grają Nalepę – otrzymał nominację do nagrody Fryderyk w kategorii blues. Obecnie dołączył do składu supergrupy Jan Gałach Band.

Bilety do nabycia na: KupBilecik.pl

Najpopularniejszy polski wykonawca bluesa – Sławek Wierzcholski i stworzona przez niego Nocna Zmiana Bluesa, to również najstarsi, nieprzerwanie działający wykonawcy z kręgu bluesa w naszym kraju. Od 40 lat, bez najmniejszej przerwy, podróżują i koncertują dzieląc się swoją muzyczną pasją.

Na imponujący dorobek artystyczny grupy składa się 28 wydanych płyt (3 LP, 4 DVD, 21 CD), 4 z nich osiągnęły status "Złotej Płyty". Są wśród nich też płyty nagrane z takimi wybitnymi artystami, jak m.in. Dżem, Krystyna Prońko czy Wojciech Karolak. Wytwórnia Warner wydała przed pięciu laty podwójny CD Nocnej Zmiany Bluesa w prestiżowej serii "Złota kolekcja". Choć zaczynali jako ortodoksyjni bluesmani, w trakcie czterech dekad działalności, Sławek i jego zespół, wykreowali własny, niepowtarzalny styl, będący fuzją bluesa, folku, jazzu i piosenki autorskiej. Sławek jest autorem całego repertuaru grupy i wielu prawdziwych przebojów, jak "Szósta zero dwie", "Blues mieszka w Polsce", "John Lee Hooker" czy "Chory na bluesa".

Sławek Wierzcholski to wirtuoz harmonijki i autor dwóch popularnych podręczników gry na tym instrumencie. Przez 30 lat był też prezenterem Polskiego Radia, organizatorem festiwali bluesowych a przede wszystkim człowiekiem "Chorym na bluesa"! Za swe zasługi i osiągnięcia artystyczne, Sławek został uhonorowany srebrnym medalem "Gloria Artis"i srebrnym Krzyżem Zasługi. Swe charakterystyczne brzmienie Nocna Zmiana Bluesa wypracowała w trakcie tysięcy koncertów w klubach i na festiwalach w kraju i całej praktycznie Europie. Koncertowała również w Zimbabwe i w Stanach Zjednoczonych, na festiwalu "International Blues Challenge" w Memphis. Grają już od czterdziestu lat… A ciągle promieniują energią i radością grania! Z łatwością nawiązują kontakt z każdą widownią, której udziela się pozytywna atmosfera koncertu.

Skład zespołu:
Sławek Wierzcholski – śpiew, harmonijka ustna
Witold Jąkalski – slide gitar
Wiesław Kryszewski – gitara
Piotr Dąbrowski – gitara basowa
Kamil Długoborski – bębny

Bilety do nabycia na: KupBilecik.pl

Legendarna Formacja, pierwszy raz w Olsztynie! Przed Państwem Paktofonika!

Fokus / Rahim to raperzy doskonale znani polskiej publiczności oraz scenie hip-hopowej. Do 2003 roku współtworzyli legendarny skład Paktofonika, który po śmierci Magika zakończył swoją działalność. Wspólnie podjęli decyzję o kontynuacji swojej przygody z rapem i w 2003 roku stworzyli Pokahontaz. Obu raperów cechuje dość ciekawe postrzeganie świata, które od zawsze przenoszą na kartki papieru, a następnie do studia dając swoim fanom nietuzinkowe albumy. Koncerty Paktofoniki, podczas których usłyszymy największe utwory artystów, mają za zadanie przenieść wszystkich fanów w sentymentalną podróż do przeszłości.

Bilety do nabycia na: KupBilecik.pl

Zespół Vibracje tworzy grupa przyjaciół mających za sobą wiele lat różnorodnych muzycznych doświadczeń, choć nie parających się muzyką zawodowo. Wykonywaną przez nich muzykę elektryczno-elektroniczno-akustyczną stanowią kompozycje lidera grupy – Łukasza Złakowskiego i wokalistki – Anety Jastrzębskiej. Również większość tekstów jest ich autorstwa. Twórczość Vibracji zakorzeniona jest w muzyce rockowej, lecz można w niej odnaleźć także elementy innych stylistyk, jak np. jazzu, hip-hopu, muzyki etnicznej, a nawet współczesnej muzyki klasycznej. W obecnym składzie i pod obecną nazwą zespół gra od stycznia 2022 r., kiedy to do Łukasza Złakowskiego (instrumenty klawiszowe), Anny Śleszyńskiej-Górny (skrzypce elektryczne) i Piotra Górnego (gitara basowa) dołączyli: Aneta Jastrzębska (wokal) i Adam Cieślak (instrumenty perkusyjne).

Bilety do nabycia na: KupBilecik.pl

Szanowni Państwo! Zbliżamy się do lata, które prawdopodobnie jest przez nas wszystkich najbardziej wyczekiwana porą roku. Po dwóch latach przerwy wzorem poprzednich lat będziemy chcieli spotkać się z Wami na kilkunastu leniwych wieczornych koncertach zorganizowanych w najwygodniejszych polskich amfiteatrach. Mamy nadzieję, że aura dopisze i będą to niezapomniane wieczory, których bohaterem będzie Kortez i jego piosenki. Na koncerty tego lata złożą się z utwory ze wszystkich płyt, a nie wykluczone, że pojawią się także niespodzianki…

Bilety do nabycia na: KupBilecik.pl

Zespół Artystyczny Don Vasyl i Roma powstał w 1987 roku. "Roma", ponieważ trzon zespołu stanowią członkowie legendarnej grupy Roma, która mogła poszczycić się licznymi tournee po całym świecie, w tym koncerty w siedzibie ONZ w Nowym Jorku oraz w słynnej "Paryskiej Olimpii". Z biegiem czasu Don Vasyl odkrył i wypromował utalentowane cygańskie gwiazdy: Dziani, Wasyl Junior, Elza, Patrycja, Carmen, Tobi i wiele innych. Zmienia się zatem nazwa zespołu na Don Vasyl i Cygańskie Gwiazdy. Zespół w dalszym ciągu kultywuje tradycje artystyczne Romy.

Bilety do nabycia na: KupBilecik.pl

Zapraszamy na olsztyński koncert Traumy i naszych gości z zespoow Torture Of Hypocrisy oraz Mrok.

TRAUMA
To jedna z najbardziej doświadczonych polskich formacji death metalowych. Rozpoczęła swoją działalność w maju 1988 roku jako Thanatos. Z tego okresu pochodzą dwie taśmy demo, dzięki którym ten elbląski zespół zaczął być coraz częściej wymieniany w gronie liderów rodzimej sceny podziemnej. Wiosną 1992 roku zapadła decyzja o zmianie nazwy na Trauma i pod tym szyldem zespół nieprzerwanie funkcjonuje aż do dziś. Na przestrzeni ponad trzech dekad działalności Trauma wydała osiem studyjnych, płyt, jeden album koncertowy, dwa mini albumy, jeden split, oraz płytę o charakterze retrospektywnym, na którym znalazły się dwa wydawnictwa zespołu pochodzące z różnych okresów działalności. Na przestrzeni ponad 30 lat istnienia zespołu, Trauma zagrała mnóstwo koncertów u boku gwiazd metalu z całego świata. Koncertowała z powodzeniem na prestiżowych trasach koncertowych jak i festiwalach zarówno w kraju, jak i poza jego granicami. Występowała w wielkich halach koncertowych, jak i w małych klubach zbierając całymi latami doświadczenie i obycie scenicznie.
Trauma to grupa pasjonatów oddanych bez reszty muzyce i scenie ekstremalnej, którzy mimo tak wielu lat grania wciąż bawią się tym co robią i widać to bezapelacyjnie na ich koncertach.

Dyskografia:
” Invisible Reality” mc oficjalna taśma 1993 ( Loud Out rec./ Morbid Noizz prod.)
” Comedy is Over” cd/ mc 1996 ( Vox Mortis rec.)
” Daimonion” split cd/ mc 1998 ( Pagan rec.)
„Comedy is Over” cd 2000 ( Pagan rec.)
” Suffocated in Slumber” cd/ mc 2000 ( Pagan rec./ System Shock rec.)
” Crash Test: Live” cd/ mc – album koncertowy 2001( Pagan rec.)
” Imperfect Like a God” cd 2003 ( Empire rec. / Adipocere rec.)
” Determination” cd 2005 ( Empire rec./ Unique Leader rec.)
” Hamartia” mcd 2006 ( Empire rec.)
” Neurotic Mass” cd 2007 ( Empire rec.)
” Archetype of Chaos” cd/ lp 2010 ( Witching Hour prod.)
” Karma Obscura” cd/ 2013 ( Witching Hour prodd.)
” Craving for…” split 7″ ep/ cd 2015 ( Deformeathing prod./ Bestial Invassion rec.)
” Invisible Reality + Promo 1991″ reedycja 2016 – cd/ mc / box ( Deformeathing rec.)
” Comedy is Over” reedycja 2017 cd / box/ winyl ( Deformeathing prod.)
” Ominous Black” full album 2020 cd / box/ winyl/ mc ( Selfmadegod rec)
” Acrimony” mini album 2021 cd / box/ winyl/ mc ( Selfmadegod rec)
” Suffocated in Slumber” reedycja cd/ box/ winyl 2021 ( Pagan rec.)
” Crash Test: Live” reedycja cd/ box – album koncertowy 2022 ( Selfmadegod rec)
” Neurotic Mass” reedycja  cd / box/ winyl 2023 ( Selfmadegod rec)

https://www.facebook.com/mister.trauma
https://traumadeath.bandcamp.com/
www.facebook.com/traumaofficialpage
www.youtube.com/user/traumadeath
www.twitter.com/trauma_band
www.reverbnation.com/traumaprofile

Bilety do nabycia na: KupBilecik.pl

The Bartenders – spotkali się w Warszawie w 2006 roku. Są jedną z nielicznych formacji ska-jazzowych w Polsce. Połączyła ich fascy- nacja dokonaniami jamajskich muzyków lat 60. i 70. XX wieku oraz nie lada wyzwanie(!), któremu wspólnie chcieli stawić czoła – skonfrontowanie jamajskiego rytmu z polską melodyką i tradycją muzyczną. Szybko okazało się, że trafili w dziesiątkę! Słuszność obranej drogi potwierdziło m.in. uznanie światowego formatu gwiazdy muzyki ska, niemieckiego wokalisty i muzyka kryjącego się pod pseudonimem Dr. Ring-Ding. W 2013 roku ukazał się ich debiutancki album "Szumna Sessions", z udziałem zaproszonych gości, to m.in. dr. Ring-Ding, Daniel Broman, Duże Pe, Mamadou Diouf, Earl Jacob i Kuba Wirus. Płyta została bardzo dobrze przyjęta, a singiel "The Polecat" utrzymywał się w czołówce listy przebojów Polskiego Radia RDC. Z drugą płytą "Poles Are Movin’!" (2016) The Bartenders ruszyli nie tylko na lokalne festiwale w Ostródzie i Bielawie, ale także na największe europejskie festiwale muzyki jamajskiej i okołojamajskiej, na słynny Rototom Sunsplash w Hiszpanii oraz na This is Ska! w Niemczech.

W 2015 roku zespół uczestniczył u boku Alibabek w koncercie "Tribute to Alibabki" z okazji 50-lecia wydania pierwszej polskiej płyty z muzyką ska ("W rytmach Jamajca Ska", 1965), a w 2016 r. w Studiu im. Henryka Debicha Radia Łódź nagrali wspólnie z Alibabkami współczesne wersje piosenek z tej legendarnej siedmiocalowej EP-ki. W projekcie wzięli udział także: Andrzej Krzywy, Krzysztof K.A.S.A. Kasowski, Piotr Strojnowski, Piotr "Gutek" Gutkowski, Paprodziad, Junior Stress, a efektem było dwupłytowe wydawnictwo "Tribute to Alibabki – The Bartenders, Alibabki i Goście "(2020). Dalsze plany i kolejne koncerty zespołu zatrzymał COVID.

Najnowsza płyta The Bartenders "Skankin’ to the Jazz" to efekt ich postpandemicznej pracy. Tytuł wskazuje na co formacja stawia tym razem i stąd zapewne wybór właśnie naszej oficyny jako wydawcy. Na płycie znalazło się 10 autorskich kompozycji zespołu oraz uliczny klasyk z muzyką Jakuba Kagana Hanko (Apaszem Stasiek był), znany z wykonań Grzesiuka czy Staśka Wielanka. Zagrane z niezłym biglem! Krążek tętniący jamajskim pulsem, smakowicie inkrustowany tu i tam jazzową nieoczywistością!

Witold Haliniak – puzon, wokal
Piotr Jaros – saksofony tenorowy i barytonowy
Jakub Kaczmarek – główny wokal
Marcin Kobus – trąbka
Andrzej Mikulski – fortepian, Fender Rhodes
Jacek Orłow – perkusja
Jakub Pajewski – gitara
Janusz Rutkowski – gitara basowa
Dawid Somlo – perkusjonalia, wokal
+ gość: Marton "Hunart" Gracza – rap, wokal

Vespa – to jeden z najbardziej rozpoznawalnych zespołów ska w Polsce. Choć od dawna miesza ten gatunek ze swingiem, rhythm and bluesem, soulem, czy americaną, wciąż najsilniej jest kojarzony ze sceną ska. Nie przypadkowo, bo powstały w 1995 roku zespół był jednym z pionierów tego gatunku w kraju. Na dwa pierwsze wydawnictwa ("Vespa" 1997, "Bujaj się" 2003) powołuje się wielu muzyków innych polskich zespołów jako głównej inspiracji, by zająć się graniem jamajskiej nuty. Po latach, z trzema kolejnymi płytami na koncie ("Potwór" 2007, "Starsi Grubsi Bogatsi" 2010, "Diamenty i jedwabie" 2016), Osy doczekały się wydawnictwa Tribute, gdzie tak różne zespoły jak Komety, czy Hańba wykonują swoje wersje klasyków Vespy. A ta, pomimo wieku, nie zwalnia tempa. W 2017 roku wydała EP "Vespa Radzi" gdzie nawiązała silnie do korzeni gatunku. Nie jest więc przypadkiem, że to właśnie ich zespół Booze & Glory zaprosił do wspólnego przygotowania synkopowanych wersji ich najbardziej znanych piosenek. Limitowane wydawnictwo ujrzało światło dzienne na początku 2018 roku. Należy jednak pamiętać, że to koncerty są terenem gdzie Vespa pokazuje całą swoją klasę.

Stylizacja retro, lśniąca sekcja dęta i nieustający show okraszany dowcipami i natychmiastowym reagowaniem na zmieniającą się na parkiecie sytuację. Kto raz zobaczył Osy na scenie nigdy tego nie zapomni. Na przestrzeni lat dzielili ją z takimi zespołami jak Ska Cubano, The Toasters, Rhoda Dakar, czy Skaferlatine, odwiedzając m.in. Przystanek Woodstock, Gdańsk Ska Jamboree, Dzień Dobry TVN oraz jeden z najważniejszych festiwali ska w Europie, czyli This Is Ska w Rosslau.

Alka – wokal, sax, hipnoza
Maciek – gitara, wokalizy, chiromancja
Krzysiek – bas, okultyzm
Jarek – bębny, ektoplazma
Piotrek – sax, tarot
Rafał – trąbka, voodoo

St. City Surfers – rock’n’rollowy miks rockabilly, surf i garage-rocka. Kapela powstała w 2006. W kilka lat zagrała dziesiątki koncertów i dużych imprez jak choćby Piknik Rockabilly, Warhead Festiwal, OBOA Fest (w Niemczech), spotykając się na scenie z kapelami z górnej półki: Mad Sin, Silver Shine, Komety, Bulbulators czy Vespa. Wystąpili tez w programie "Kuba Wojewódzki". Po tych kilku latach zrobili sobie prawie trzynastoletnią przerwę, ale na początku 2024 wraz z nowym gitarzystą wrócili na scenę, wydali płytę i sporo koncertują.

Luke Saint – bas
Gregory Saint – perkusja
Monica Saint – wokal
Matt Saint – giatara

Bilety do nabycia na: KupBilecik.pl

Music Everywhere podbiło serca publiczności, przyciągając dziesiątki tysięcy fanów na swoje koncerty Karuzela Gna. Teraz ruszają z jej drugą odsłoną – Karuzela Gna 2. Na scenie zabrzmi jeszcze więcej polskich przebojów, które przeniosą Cię w nostalgiczne wspomnienia i dostarczą niezapomnianych emocji. Czeka Cię wiele muzycznych niespodzianek!

Klasyki polskiej sceny muzycznej!
Zanurz się w niezapomnianych dźwiękach takich hitów jak: "Jestem kobietą", "Takie tango" oraz "Śpij, kochanie, śpij". Ci, którzy tęsknią za rockowym brzmieniem, z pewnością docenią utwory "Konik na biegunach", "Szklana pogoda" czy gitarowe riffy "Arahji". Jeżeli szukasz czegoś bardziej nastrojowego, to na pewno zachwyci Cię "Tylko mnie poproś do tańca", "Bananowy song" oraz subtelna "Piosenka księżycowa". Bądź gotów na powrót do najlepszych chwil polskiej muzyki!

Niezrównani artyści na scenie!
Przygotuj się na energetyczny występ kilkudziesięciu utalentowanych artystów. W trakcie Karuzela Gna 2 odkryjesz głosy nowych wokalistów – aktorów teatrów muzycznych, solistów musicalowych, jak i niektórych chórzystów z Music Everywhere. Całość dopełni niesamowita energia muzyki, świateł i tanecznych choreografii – zupełnie jak w utworze "Ale wkoło jest wesoło".

Największe przeboje!
Dzięki wspaniałym aranżacjom artystów młodego pokolenia, Twoje ulubione przeboje oczarują Cię jak nigdy dotąd. Odkryjesz nowe oblicze niezapomnianych hitów takich gwiazd jak: Lombard, Perfect, Edyta Górniak, Kayah, czy Maryla Rodowicz. Zachwyci Cię potężne brzmienie wokalistów w przebojach Budki Suflera, Urszuli, Anny Jantar i wielu innych. To prawdziwa uczta muzyczna dla wielbicieli różnych gatunków muzycznych.

Music Everywhere!
Jeżeli uwielbiasz rozrywkę w muzyce i w życiu – jesteś we właściwym miejscu! Tworzymy muzyczne wspomnienia, które pozostaną z Tobą na długi czas. Music Everywhere to wyjątkowa marka muzyczna, integrująca ludzi, idee i działania. Chcemy, by nasze koncerty były dla Was nie tylko wspaniałym przeżyciem, ale też inspiracją, uniesieniem i porządną dawką energii! Prawdziwa potęga dźwięku!

Wsiadaj do Karuzeli i przeżyj nową, niezapomnianą podróż!

Bilety do nabycia na: KupBilecik.pl

Music Everywhere podbiło serca publiczności, przyciągając dziesiątki tysięcy fanów na swoje koncerty Karuzela Gna. Teraz ruszają z jej drugą odsłoną – Karuzela Gna 2. Na scenie zabrzmi jeszcze więcej polskich przebojów, które przeniosą Cię w nostalgiczne wspomnienia i dostarczą niezapomnianych emocji. Czeka Cię wiele muzycznych niespodzianek!

Klasyki polskiej sceny muzycznej!
Zanurz się w niezapomnianych dźwiękach takich hitów jak: "Jestem kobietą", "Takie tango" oraz "Śpij, kochanie, śpij". Ci, którzy tęsknią za rockowym brzmieniem, z pewnością docenią utwory "Konik na biegunach", "Szklana pogoda" czy gitarowe riffy "Arahji". Jeżeli szukasz czegoś bardziej nastrojowego, to na pewno zachwyci Cię "Tylko mnie poproś do tańca", "Bananowy song" oraz subtelna "Piosenka księżycowa". Bądź gotów na powrót do najlepszych chwil polskiej muzyki!

Niezrównani artyści na scenie!
Przygotuj się na energetyczny występ kilkudziesięciu utalentowanych artystów. W trakcie Karuzela Gna 2 odkryjesz głosy nowych wokalistów – aktorów teatrów muzycznych, solistów musicalowych, jak i niektórych chórzystów z Music Everywhere. Całość dopełni niesamowita energia muzyki, świateł i tanecznych choreografii – zupełnie jak w utworze "Ale wkoło jest wesoło".

Największe przeboje!
Dzięki wspaniałym aranżacjom artystów młodego pokolenia, Twoje ulubione przeboje oczarują Cię jak nigdy dotąd. Odkryjesz nowe oblicze niezapomnianych hitów takich gwiazd jak: Lombard, Perfect, Edyta Górniak, Kayah, czy Maryla Rodowicz. Zachwyci Cię potężne brzmienie wokalistów w przebojach Budki Suflera, Urszuli, Anny Jantar i wielu innych. To prawdziwa uczta muzyczna dla wielbicieli różnych gatunków muzycznych.

Music Everywhere!
Jeżeli uwielbiasz rozrywkę w muzyce i w życiu – jesteś we właściwym miejscu! Tworzymy muzyczne wspomnienia, które pozostaną z Tobą na długi czas. Music Everywhere to wyjątkowa marka muzyczna, integrująca ludzi, idee i działania. Chcemy, by nasze koncerty były dla Was nie tylko wspaniałym przeżyciem, ale też inspiracją, uniesieniem i porządną dawką energii! Prawdziwa potęga dźwięku!

Wsiadaj do Karuzeli i przeżyj nową, niezapomnianą podróż!

Bilety do nabycia na: KupBilecik.pl

Zapraszamy Was na wyjątkowe spotkanie z krainą łagodności… Zespół Ponad Chmurami po dziesięciu latach na muzycznej scenie doskonale zdaje sobie sprawę w jakich utworach i tematyce odnajduje się najlepiej. Sumą zebranych przez ten okres przeżyć, emocji, poetyckich (i nie tylko) spotkań i doświadczeń jest premiera albumu "Małe niebo". To nietuzinkowe wydawnictwo pełne jest wrażliwości na otaczające piękno, porusza tematy ważne, mówi o tęsknocie, potrzebie bycia z drugim człowiekiem, podstawowych wartościach, a także skłania do refleksji. Jest opowieścią o tym, czym dla Ponad Chmurami jest właśnie "Małe niebo"…

Zapraszamy Państwa na koncert promujący najnowszą płytę zespołu Ponad Chmurami zatytułowaną "Małe niebo". W trakcie koncertu pojawią się również piosenki znane z takich albumów jak "Ponad Chmurami" czy "Czas nic nie zmienił". Usłyszą Państwo utwory do wierszy m.in. Marii Konopnickiej, Marii Pawlikowskiej-Jasnorzewskiej, Wiesławy Kwinto-Koczan WUKI, Ewy Pilipczuk, Krzysztofa Cezarego Buszmana czy Krzysztofa Kasperczyka. Ponad Chmurami ma na swoim koncie wiele koncertów w wypełnionych salach domów kultury i klubów muzycznych na terenie całej Polski. Zespół koncertował także m.in. w Niemczech i Włoszech. Grupa brała udział także w wielu konkursach piosenki poetyckiej, gdzie zawsze znajdowała się w gronie laureatów.

Ponad Chmurami zagrają w składzie:
– Katarzyna Jacuk (śpiew, gitara akustyczna, ukulele, idiofony)
– Nikodem T. Jacuk (gitara akustyczna)
– Adam Garnecki (wiolonczela)
– Dominik Łochnicki (realizacja dźwięku)

Bilety do nabycia na: KupBilecik.pl

Zapraszamy Was na wyjątkowe spotkanie z krainą łagodności… Zespół Ponad Chmurami po dziesięciu latach na muzycznej scenie doskonale zdaje sobie sprawę w jakich utworach i tematyce odnajduje się najlepiej. Sumą zebranych przez ten okres przeżyć, emocji, poetyckich (i nie tylko) spotkań i doświadczeń jest premiera albumu "Małe niebo". To nietuzinkowe wydawnictwo pełne jest wrażliwości na otaczające piękno, porusza tematy ważne, mówi o tęsknocie, potrzebie bycia z drugim człowiekiem, podstawowych wartościach, a także skłania do refleksji.

Jest opowieścią o tym, czym dla Ponad Chmurami jest właśnie "Małe niebo"… Zapraszamy Państwa na koncert promujący najnowszą płytę zespołu Ponad Chmurami zatytułowaną "Małe niebo". W trakcie koncertu pojawią się również piosenki znane z takich albumów jak "Ponad Chmurami" czy "Czas nic nie zmienił". Usłyszą Państwo utwory do wierszy m.in. Marii Konopnickiej, Marii Pawlikowskiej-Jasnorzewskiej, Wiesławy Kwinto-Koczan WUKI, Ewy Pilipczuk, Krzysztofa Cezarego Buszmana czy Krzysztofa Kasperczyka. Ponad Chmurami ma na swoim koncie wiele koncertów w wypełnionych salach domów kultury i klubów muzycznych na terenie całej Polski. Zespół koncertował także m.in. w Niemczech i Włoszech. Grupa brała udział także w wielu konkursach piosenki poetyckiej, gdzie zawsze znajdowała się w gronie laureatów.

Ponad Chmurami zagrają w składzie:
– Katarzyna Jacuk (śpiew, gitara akustyczna, ukulele, idiofony)
– Nikodem T. Jacuk (gitara akustyczna)
– Adam Garnecki (wiolonczela)
– Dominik Łochnicki (realizacja dźwięku)

Bilety do nabycia na: KupBilecik.pl

"Wiecznie młody… Chcę być wiecznie młody" – głoszą słowa refrenu piosenki "Forever Young", wielkiego przeboju lat 80 grupy Alphaville. I to jest właśnie jeden ze sposobów na zachowanie młodości: zanurzyć się w świat muzyki, gdy dzisiejsi dojrzali słuchacze byli zaledwie nastolatkami. To świat hitów śpiewających aktorów – od urodzonego sto lat temu Franka Sinatry do Justina Timberlake’a, rówieśnika obecnych czterdziestolatków. Tamte szalone lata to czasy zawrotnych karier Eltona Johna, George’a Michaela, Ricky’ego Martina – piosenki ich wszystkich zabrzmią podczas tego niezwykłego wieczoru. No dobrze, a co z równolatkami grupy Just 5? Mamy radę i dla nich – niech przyjdą na koncert i zanucą z naszymi wykonawcami "Za tobą pójdę jak na bal" albo "Kochanie, tańczę w ciemności, słuchając naszej ulubionej piosenki" z repertuaru Eda Sheerana i Andrei Bocellego…

Na scenie 40 osób: soliści, orkiestra symfoniczna, balet.
Koncert trwa 2 godz. 15 min. z przerwą

01) Alphaville – Forever Young
02) Backstreet Boys – Everybody
03) Bosson – One In E Million
04) Maroon 5 – This Love
05) Tom Jones – Help Yourself
06) Justin Timberlake – Can’t Stop The Feeling
07) Beggin (Madcon)
08) Westlife – Uptown Girl
09) Josh Groban – Per Te
10) Daft Punk – Get Lucky
11) Enrique Iglesias – Bailamos
12) Ricky Martin – Livin’ La Vida Loca
ANTRAKT
13) Michael Bublé – Feeling good
14) Scorpions -Maybe I Maybe You
15) Bee Gees – How Deep Is Your Love
16) Igo, Mrozu, Vito Bambino – Supermoce
17) Extreme – More Then Words
18) F.Vally – Can’t take my eyes off you
19) Blue Featuring Elton John – Sorry Seems To Be The Hardest Word
20) Tequila
21) Reszetilow – Sczczedryk
22) Michel Telo – Ai Se Eu Te Pego (Nosa Nosa)
23) Mark Ronson – Uptown Funk ft. Bruno Mars
24) Potpourrі
25) BIS – Just 5 – Kolorowe Sny

Bilety do nabycia na: KupBilecik.pl

Po gorąco przyjętej trasie The Best Of, w wypełnionych po brzegi salach, zapraszamy na drugą odsłonę koncertów Sławka Uniatowskiego z utworami jego największych muzycznych idoli – Ciechowskiego, Wodeckiego, Sinatry, Zauchy. Wyjątkowe aranżacje, ciepły barytonowy głos, klimat i atmosfera koncertu sprawią, że ten wieczór na długo pozostanie Państwu w pamięci.

Sławek Uniatowski – wokalista, kompozytor, autor tekstów, multiinstrumentalista. Urodził się 11 maja 1984 roku w Toruniu, już jako pięciolatek rozpoczął przygodę z instrumentami klawiszowymi. Jako nastolatek zaczął komponować i pisać teksty piosenek, współtworzył toruński zespół Kije, w którym komponował oraz grał na syntezatorach. Pod koniec 2008 roku założył zespół Uniatowski Project. Uniatowski jako jedyny wokalista z Polski miał przyjemność wystąpić na jednej scenie u boku największego amerykańskiego producenta muzycznego – Davida Fostera, współpracującego z Whitney Houston, Céline Dion czy Michaelem Bublé. Ma na swoim koncie współpracę z takimi gwiazdami jak Zbigniew Wodecki, Jan Kanty Pawluśkiewicz, Kuba Badach. Koncertował w kraju i za granicą z big bandami wykonując repertuar Franka Sinatry, Tony’ego Bennetta, Nata "King" Cole’a, Cheta Bakera czy Elli Fitzgerald.

Bilety do nabycia na: KupBilecik.pl

Zespół Cochise powstał w 2004 roku w Białymstoku. Muzykę, którą gra, można określić jako oryginalne połączenie rocka, grungeu i metalu. Cochise ma na swoim koncie 7 płyt, wydanych przez wytwórnie Metal Mind i Mystic Production oraz około pięciuset klubowych koncertów zagranych w Polsce, Belgii, Anglii, Niemczech i Czechach. Cochise wystąpił również na licznych koncertach plenerowych, zlotach motocyklowych i przede wszystkim festiwalach takich jak Przystanek Woodstock (duża scena), Seven Festival, Cieszanów Rock Festiwal, Summer Fall Festiwal, Przystanek Żory, Książ Rock Zone Festiwal, Strzyżów in Rock, Ostrava v Plamenech czy Impact Festival (przed Black Sabbath !). W 2019 roku Cochise zagrał w Krakowie jako support amerykańskiej grupy Godsmack, a w czerwcu 2022 roku supportował brytyjską formację BUSH. Dziennikarze miesięcznika „Teraz Rock” umieścili album „Swans and Lions” w dziesiątce najlepszych płyt rockowych 2018 w Polsce, obok takich zespołów, jak Riverside czy Behemoth. Obecnie zespół zakończył pracę nad 8 albumem, zatytułowanym 'Cochise” i będącym zwieńczeniem ponad dwudziestoletniej działalności. Premiera- późna wiosna 2024 !

Skład:
Paweł Małaszyński (vocal)
Wojtek Napora (gitara)
Radek Jasiński (bas)
Grzesiek Hiero (perkusja)
Dyskografia:

2024: „Cochise”. (Metal Mind Prductions)
2021: „The World Upside Down”, (Metal Mind Productions)
2019: „Exit: A Good Day to Die”, ( Metal Mind Productions )
2018 :” Swans and Lions”, ( Metal Mind Productions )
2015 :” The Sun Also Rises for Unicorns”, ( Metal Mind Productions)
2014: ” 118″, ( Metal Mind Productions )
2012: „Back to Beginning”, (Mystic Production)
2010: ” Still Alive”, (Pink Crow/CochiseRock)
2005: „9” (demo)

Bilety do nabycia na: KupBilecik.pl

Wraz ze zbliżającym się latem zespół Lady Pank zaprasza na serię koncertów pod hasłem "A nam nie chce się iść do domu". Uczestnicy usłyszą na żywo ulubione hity grupy, takie jak "Zawsze tam, gdzie Ty" czy "Kryzysowa narzeczona", co uczyni letnie wieczory naprawdę niezapomnianymi!

Lady Pank to zespół o bogatej historii, który nadal nie przestaje zaskakiwać. Po ponad 40 latach na scenie wciąż nie brakuje im kreatywności i nowych rozwiązań, które sprawiają, że ich występy na żywo to za każdym razem nowe doświadczenie. Tego lata Lady Pank wraca z największymi przebojami, by dostarczyć fanom masę pozytywnych emocji. Trasa Lady Pank "A nam nie chce się iść do domu" gwarantuje pełne energii koncerty, które idealnie wpisują się w letni klimat, gdy każdy z nas szuka nieco większych wrażeń.

W najbliższe lato postaw na muzykę – wybierz się na koncert Lady Pank "A nam nie chce się iść do domu". Sprawdź, gdzie możesz zobaczyć ich na żywo, i zarezerwuj bilety online!

Bilety do nabycia na: KupBilecik.pl

Program pt. "Edith Piaf i Oni" osnuty jest wokół relacji Edith Piaf z najważniejszymi mężczyznami Jej życia. Utwory muzyczne przeplatają się tu z tekstami budującymi opowieść o miłości, szczęściu i dramatach… Oprócz wielkich przebojów Piaf usłyszeć można znane utwory z repertuaru m. in. Yvesa Montanda, Charlesa Aznavoura, Georgesa Moustakiego, czy Gilberta Bécaud. Piosenki w wykonaniu wokalistów zabrzmią po francusku i po polsku, w solowych wersjach, a także w duetach. Niezaprzeczalnym walorem koncertu są nowe, interesujące aranżacje Mariusza Dubrawskiego nawiązujące do tradycji piosenki francuskiej.

Twórczyni programu – Justyna Bacz – piosenkarka, lingwistka, autorka tekstów, muzyki i przekładów piosenek – zaprosiła do udziału w koncercie znakomitego wokalistę francuskiego, aranżera i kompozytora -Chrisa Schittulli. Artystom towarzyszy duet wybitnych muzyków: Mariusz Dubrawski – pianista, kompozytor- autor aranżacji oraz akordeonista – Karol Podkul. Justyna Bacz i Chris Schittulli mają na koncie liczne przedsięwzięcia artystyczne związane z piosenką francuską i polską budując mosty pomiędzy dwoma kulturami. Ich koncerty zawsze znakomicie odbierane są przez publiczność i krytyków. Justyna Bacz stworzyła i wyreżyserowała koncerty-spektakle m.in. "Dalida-pieśń miłości" oraz "Femmes, czyli kobiety", które swoje premiery miały w warszawskim Teatrze Kamienica. Chris Schittulli zrealizował m.in. przedsięwzięcie poświęcone Charlesowi Aznavourowi, a ostatnio projekt "Przybora Wasowski à Paris".

Wykonawcy:
Justyna Bacz – śpiew
Chris Schittulli – śpiew
Mariusz Dubrawski – fortepian, aranżacje
Karol Podkul – akordeon

Głosy z offu:
Krystyna Czubówna
Szymon Kuśmider

Scenariusz, tłumaczenia i opracowanie tekstów: Justyna Bacz
Tłumaczenia piosenek: Justyna Bacz, Jerzy Menel, Wojciech Młynarski, Andrzej Ozga
Konsultacja artystyczna: Andrzej Ozga
Konsultacja literacka, Anna Piwkowska, Mariola Pryzwan, Andrzej Ozga
Konsultacja merytoryczna: prof. Mieczysław Gajos
Honorowy patronat: Instytut Francuski w Polsce

Justyna Bacz – piosenkarka, pieśniarka, lingwistka, pedagog, tłumaczka, autorka przekładów piosenek, tekstów i muzyki. Absolwentka Instytutu Lingwistyki Stosowanej UW, uczestniczyła w warsztatach wokalnych Studia Piosenki przy klubach studenckich "Hybrydy" oraz "Remont" w Warszawie, ukończyła warsztaty piosenkarskie w krakowskim "Pałacu pod Baranami", kontynuowała naukę śpiewu oraz gry na gitarze indywidualnie. Jest laureatką szeregu nagród na festiwalach piosenki, m.in. nagrody Publiczności w Paryżu na Festiwalu "Dni Georges’a Brassensa" ("Journées Georges Brassens"), II nagrody na Europejskim Festiwalu Piosenki Francuskiej w Châteauroux we Francji, I nagrody Ogólnopolskim Festiwalu Piosenki Francuskiej w Lubinie, II nagrody Przeglądzie Piosenek G. Brassensa w Poznaniu, I nagrody Festiwalu Pieśni Leonarda Cohena w Krakowie. W 2018 r. została odznaczona Kawalerskim Orderem Sztuki i Literatury nadawanym przez Ministerstwo Kultury Republiki Francuskiej za promowanie kultury francuskiej w Polsce. W 2020 r. otrzymała Grand Prix francuskiego stowarzyszenia "Les Amis de Georges" za kobiecą interpretację utworów Georges’a Brassensa. Była nominowana do osobowości roku "Polski Times" 2020. Na Międzynarodowym Festiwalu Bardów OPPA otrzymała III nagrodę w Plebiscycie Publiczności na najlepszą autorską piosenkę premierową w koncercie "Premiery OPPA 2022".

Chris Schittulli urodził się we Francji we włoskiej rodzinie muzyków. W wieku 17 lat rozpoczął naukę techniki śpiewu u takich nauczycieli jak Mark Pancek, światowej sławy baryton i Thierry Peala, wokalista uznawany dziś za jeden z najwybitniejszych głosów jazzu. Spotkanie z Bel Canto bardzo szybko otworzyło drzwi do muzycznego uniwersum nasyconego emocjami. Ta eklektyczna podróż pozwala Chrisowi czuć się swobodnie w repertuarze tak szerokim, jak i zróżnicowanym (pop, jazz, rock, pop-opera, tekst piosenki, a nawet poezja). W 2007 roku, wraz z dwoma innymi wokalistami, założył pop-operową grupę DIVINO, z którą koncertuje na międzynarodowych scenach. W 2008 roku rozpoczął kurs szkoleniowy pod kierunkiem uznanego we Francji trenera wokalnego RICHARDA CROSSA, który zakończył się w 2013 roku uzyskaniem uznanego dyplomu nauczyciela śpiewu. W 2014 roku Chris rozpoczyna nowe życie i nową karierę w Polsce – rozdział obfitujący w wydarzenia i spotkania artystyczne. Chris Schittulli zrealizował m.in. projekt "PRZYBORA &WASOWSKI A PARIS", który w 2022 roku miał swoją premierę w Ambasadzie RP w Paryżu. W lutym 2020 roku, podczas wizyty Prezydenta Emmanuela Macrona w Polsce, artysta miał przyjemność wystąpić z tej okazji w Ambasadzie Francji Chris Schittulli nagrał albumy "C’est si bon", "Pour elle/dla niej" z piosenką francuską oraz 5 płyt z grupą DIVINO. Obecnie pracuje nad nową płytą i wieloma projektami.

Mariusz Dubrawski – pianista, kompozytor, aranżer, producent muzyczny, absolwentem klasy fortepianu Akademii Muzycznej im. Fryderyka Chopina w Warszawie i długoletni wykładowca tej uczelni. Laureat m.in. nagrody w Konkursie Pianistów Muzyki Rozrywkowej w 2006 r. Autor muzyki teatralnej, oratoryjnej, i rozrywkowej, kierownik muzyczny licznych w festiwali i programów telewizyjnych, przez blisko 10 lat był jest kierownikiem muzycznym zespołu Ireny Santor. Współpracuje z czołówką polskich wokalistów i instrumentalistów.

Karol Podkul – muzyk instrumentalista, akordeonista. W latach 2006 – 2011 studiował na Uniwersytecie Muzycznym Fryderyka Chopina w Warszawie. Jest laureatem licznych konkursów o randze ogólnopolskiej i międzynarodowej w kraju i za granicą. Koncertował z Filharmonią Warszawską, nagrywał audycje dla Telewizji i Radia Rzeszów. Występował w wielu krajach Europy i Azji. Współpracuje z wieloma teatrami warszawskimi.W centrum muzycznych fascynacji Karola Podkula znalazła się szeroko rozumiana muzyka folkowa z całego świata, w szczególności muzyka bałkańska. Interesuje go również piosenka i muzyka francuska.

Bilety do nabycia na: KupBilecik.pl

"Mazowsze" należy do największych na świecie zespołów artystycznych sięgających do bogactwa narodowych tańców, piosenek, przyśpiewek i obyczajów. Z uwagi na ogromne bogactwo repertuarowe, "Mazowsze" powszechnie uznawane jest za zespół narodowy.

Dla tysięcy odbiorców zagranicznych, koncerty "Mazowsza" były pierwszym kontaktem z polską kulturą. "Jeśli takie jest oblicze Polski, to niech żyje Polska!" napisał o zespole szwajcarski dziennik "Gazette de Lausanne", a Jerzy Waldorff nazwał "Mazowsze" perłą w koronie Rzeczypospolitej.

Dotychczas widziało nas ponad 27 mln widzów, przejechaliśmy 2,3 mln km! Odwiedziliśmy 210 miejscowości w Polsce i 51 krajów świata, a prezentując pieśni ludowe i tańce narodowe zyskaliśmy popularność i miano Ambasadora Polskiej Kultury.

Bilety do nabycia na: KupBilecik.pl

Gotowi na wyjątkowy koncert zespołu Raz Dwa Trzy? Zespół Raz Dwa Trzy zaprezentuje swoje wyjątkowe interpretacje utworów Agnieszki Osieckiej i Wojciecha Młynarskiego. W kultowych już tekstach piosenek Adam Nowak wyjaśni, co się dzieje, gdy "Człowiek serce otworzy". Agnieszka Osiecka i Wojciech Młynarski posiedli unikatową umiejętność obserwacji ludzkiej potrzeby bycia kochanym. Koncert "Człowiek czasem serce otworzy" to piosenki ich autorstwa w wyjątkowej interpretacji zespołu Raz Dwa Trzy. To żywe, muzyczne zestawienie zróżnicowanego podejścia do poszukiwań miłości. Jak to często w życiu bywa – przypadkowe sytuacje prowokują burzliwy wzrost napięcia, przeradzającego się w nagłe, ale zaskakujące zakochanie. Opisać ulotną wymianę spojrzeń albo spór między zimnym intelektem a nagłym porywem serca – czy to w ogóle możliwe? Agnieszka Osiecka i Wojciecha Młynarski jako twórcy nieumiejący uwolnić się od wrodzonych talentów wiedzieli, że usiłować trzeba. "Człowiek czasem serce otworzy" – nowa trasa koncertowa w 2023 Koncert "Człowiek czasami serce otworzy…" jest opowieścią pozornie starą jak świat. To wyjątkowy czas z najpiękniejszymi utworami starannie dobranymi przez Adama Nowaka w wykonaniu Raz Dwa Trzy. Zespół opanował do perfekcji sztukę tzw. "małej sztuki, która potrafi dużo namieszać".

Bilety do nabycia na: KupBilecik.pl

Javva to: Piotr Bukowski (gitara), Łukasz Jędrzejczak (wokal, elektronika), Bartek Kapsa (perkusja), Maciej Moruś (perkusja, gitara basowa) i Mikołaj Zieliński (bas, wokal). To muzycy, którzy przez lata – jeżdżąc zdezelowanymi pojazdami, czasem na lawecie – współtworzyli bądź współtworzą legendarne formacje takie jak: Starzy Singers, Something Like Elvis, Mitch & Mitch, Contemporary Noise Quintet, ||ALA|MEDA||, T’ien Lai, Xenony, Hokei czy Opla.
W 2019 roku, nakładem wydawnictwa Antena Krzyku, ukazał się ich debiutancki album pt. „Balance of Decay”, będący intrygującą i wciągająca mieszanką post-punka, krautrocka, funku i afrobeatu.
Podczas jesiennej trasy koncertowej zagrają cały materiał z wychodzącej pod koniec września drugiej płyty zatytułowanej „Pícaros”. Wydawcą jest Mystic Production. Płyta powstała w rozszerzonym składzie do kwintetu, a piątym elementem Javvowej układanki jest Macio Moretti odpowiedzialny za drugie bębny. Dwa zestawy perkusyjne są motorem koncertowym zespołu, który na żywo przetacza się niczym tornado przez miasta, miasteczka i wsie polskiego (i nie tylko) krajobrazu.

Bilety do nabycia na: KupBilecik.pl

"Spektakularne wydarzenie łączące muzykę najsłynniejszych kompozytorów globu. Znakomici artyści, orkiestra symfoniczna, chór oraz soliści stworzą zjawiskową atmosferę, która przeniesie widzów w niezwykły, filmowy świat.

Royal Symphony Orchestra pod batutą Jose Maria Florencio / Chór / Soliści /

Goście Specjalni:
-Justyna Steczkowska
-Evelina Gancevska
-Natalia Capelik-Muianga
-Nick Sinckler
-Aleksander Milwiw-Baron

*Organizator ma prawo do zmiany składu uczestników imprezy spowodowanej chorobą, niedyspozycją lub inną przyczyną pozostającą poza odpowiedzialnością Organizatora"

Bilety do nabycia na: KupBilecik.pl

Zapraszamy na naszą jesienną trasę koncertową „HellWorld Tour 2024”
Tytuł zobowiązuje więc pokrzyczymy trochę na świat za pomocą tego, co najbardziej lubicie, czyli naszych killerów koncertowych Ale sięgniemy też jak zwykle do czegoś, co dawno nie było grane. Nie zapominając, że w tym roku mamy nadal jubileusz „HellWood”, do czego również nawiązuje tytuł trasy. Usłyszycie więc na koncertach sporo utworów z tej właśnie płyty. Chcielibyśmy Wam także zaprezentować próbkę tego, co znajdziecie na nadchodzącej płycie akustycznej. I nie możemy się wprost doczekać, żeby zobaczyć Waszą reakcję.. ))) Naszym Gościem na wszystkich koncertach będzie znany już Wam zespół Lark.
Mamy ogromną nadzieję, że spodoba Wam się to co usłyszycie i zobaczycie na jesiennych manewrach, na które jeszcze raz Was serdecznie zapraszamy!

Bilety do nabycia na: KupBilecik.pl

Zapraszamy na niezapomniany, jubileuszowy koncert "30 lat Gemini" legendy polskiej sceny muzycznej – Kasi Kowalskiej! To wyjątkowa okazja do uczczenia 30. rocznicy debiutu albumu "Gemini", który na zawsze zmienił krajobraz muzyczny w Polsce.

W 2024 roku mija 30 lat od spektakularnego debiutu fonograficznego Kasi Kowalskiej na polskim rynku muzycznym. Z tej okazji Kasia Kowalska z zespołem wyrusza w trasę koncertową "30 lat Gemini". To podróż przez kilkadziesiąt miast w całej Polsce, która pozwoli fanom artystki ponownie zanurzyć się w dźwiękach tego legendarnego albumu. Koncerty będą pełne emocji i nostalgii, a dodatkowo towarzyszyć im będą scenografia i wizualizacje przenoszące nas z powrotem do czasów, gdy "Gemini" po raz pierwszy zawładnęło sercami słuchaczy.

Album "Gemini", wyprodukowany przez nieodżałowanego Grzegorza Ciechowskiego, dziś jest pozycją niemal kultową, tym bardziej że od lat prawie niedostępną w oficjalnej sprzedaży. Dlatego w przyszłym roku płyta wróci do sprzedaży w wersji zremasterowanej i z kolekcjonerskimi dodatkami dla wielbicieli artystki. Oprócz nowego wydania albumu (na podwójnym CD i podwójnym winylu) nie zabraknie pamiątkowych gadżetów związanych z albumem, nawiązujących do lat 90. i początków muzycznej drogi Kasi Kowalskiej.

Bilety do nabycia na: KupBilecik.pl

Niewiele zespołów może się pochwalić faktem, że stało się symbolem muzycznym całej dekady, było głównym towarem eksportowym swojego kraju oraz że na podstawie jego muzyki napisano musical, który potem doczekał się ekranizacji. A to wszystko stało się udziałem czwórki skandynawskich wykonawców: nie wyobrażamy sobie lat ’70 bez "Waterloo", "Honey, Honey", "Money, Money, "Money", tak jak nie wyobrażamy sobie Szwecji bez ABBY, zaś film "Mamma mia!" był wydarzeniem w roku 2008. Wszyscy, którzy bawili się przy muzyce zespołu Boney-M czy Modern Talking, również odnajdą się znakomicie w atmosferze naszego koncertu: obiecujemy uśmiech i wzruszenie, powrót wspomnień i świetną zabawę dzisiaj, bo przecież "szczęściem jest pozostać bliskimi sobie jak dzieci", jak głosi piosenka "Felicità" – największy przebój duetu Al Bano i Romina Power, którego muzyka także zabrzmi podczas tego niezwykłego wieczoru…Na scenie chór, balet, orkiestra i soliści!

Repertuar:
01) ABBA "Gimme! Gimme! Gimme!"
02) ABBA "Honey honey"
03) Tom Jones "Help yourself"
04) ABBA "I do I do"
05) Adriano Celentano "Amore no"
06) ABBA "Vuolez Vous "
07) ABBA "The winner take its all»
08) Earth Wind & Fire "September"
09) ABBA "S.O.S."
10) Boney M "Rivers of Babylon"
11) Bee Gees"Stain’ Alive"
12) ABBA "Waterloo"
13) ABBA "Mamma mia"

14) "I Don’t Want to Talk About It" Misha
15)"Sway" Petro
16) ABBA "Money Money Money"
17)"Sting "Shape of my heart"
18) Donna Summer Hot stuff
19)"Delilah»
20) Poutpourri
21) A-ha "Take on me"
21) ABBA "Dancing queen»
22) Stumblin in
24) "Liberta"
25) "Mamma Maria»
26) Poutpourri
27) ABBA "Thank you for the music"
15) ABBA "Thank You For The Music" (B. Andersson, B. Ulvaeus)

Bilety do nabycia na: KupBilecik.pl

Michał Wiśniewski Akustycznie po raz trzeci…! Zaczarują nas dźwięki płynące z pianina, basu, gitary oraz instrumentów perkusyjnych… Te koncerty z pewnością pozostaną na długo w pamięci każdemu, kto postanowi udać się na to muzyczne wydarzenie! Podczas koncertów usłyszymy nie tylko samego Michała, ale również Anię Świątczak – wokalistkę zespołu Ich Troje, której wspaniały głos w przepięknych balladach przyprawia widza o wzruszenie. Oprócz największych hitów Michała, takich jak "A wszystko to…" , "Powiedz", "Zawsze z Tobą chciałbym być", "Kochaj mnie Kochaj" czy "Wypijmy za to!", usłyszymy również utwory z pierwszych płyt, które bardzo dawno nie były wykonywane na koncertach! 

Zapraszamy serdecznie na 120 minut muzycznej uczty! Artysta przygotował na ten koncert trzy różne rodzaje biletów, a dwa z nich dają Państwu możliwość spotkania z Michałem twarzą w twarz po koncercie! 

BILET NORMALNY – uprawnia tylko do uczestnictwa w koncercie.

MEET & GREET– Posiadacze biletów otrzymują możliwość spotkania z Artystą po koncercie, a także zrobienia pamiątkowego zdjęcia. 

* Zdjęcie z Artystą wykonuje obsługa zespołu – do pobrania dzień po koncercie z oficjalnego profilu Michała Wiśniewskiego na Facebooku. 

BILET SPONSOR PACKAGE – Posiadacze biletów Sponsor otrzymają możliwość uczestniczenia w próbie* zespołu, a po koncercie – możliwość spotkania z Artystą i zrobienia zdjęcia w pierwszej kolejności. Ponadto każdy posiadacz biletu Sponsor otrzyma również płytę Artysty. 

* Informacja o godzinie próby zespołu podana zostanie dzień przed wydarzeniem, na oficjalnym profilu Michała Wiśniewskiego na Facebooku. 

** Zdjęcie z Artystą wykonuje obsługa zespołu – do pobrania dzień po koncercie z oficjalnego profilu Michała Wiśniewskiego na Facebooku. 

*** Opiekun osoby niepełnosprawnej wchodzi na wydarzenie bezpłatnie. Prosimy jednak o wcześniejszy kontakt z bileterią. 

**** Dzieci do lat 6 wchodzą na wydarzenie bezpłatnie, pod warunkiem , że nie będą zajmować osobnego miejsca, tzn. będą siedzieć na kolanach opiekunów.

Bilety do nabycia na: KupBilecik.pl

Odkryj wyjątkowy koncert z przebojami legendarnej Tiny Turner. Soliści, orkiestra, band, zespół wokalny – przygotuj się na wieczór pełen wspaniałej muzyki i zabawy!

Niezapomniana gwiazda!
Tornado. Skarb. Nie było wcześniej nikogo takiego jak Tina Turner. Muzyka gwiazdy zachwycała fanów na całym świecie, a jej występy na żywo przyciągały tłumy, które przepełniały hale koncertowe. Artystki już z nami nie ma, jednak jej utwory pozostaną wiecznie żywe i wciąż mogą zachwycać. Dołącz do nas, aby wspólnie celebrować dorobek muzycznej legendy. Podczas koncertów usłyszysz m.in. takie przeboje jak "The Best", "What’s Love Got To Do With It", "Private Dancer" czy "Golden Eye".

Wspaniali artyści!
Poczuj rytm pulsujący z gitarowych riffów, zanurz się w głębokich dźwiękach basu i poderwij się do tańca w takt dynamicznych partii perkusji. Wszystko dopełnione bogatym brzmieniem orkiestry Falkowski Art Collective we współpracy z Golden Gate String Quartet. To będzie wyjątkowy hołd dla niezrównanej Tiny Turner. Do współtworzenia muzycznego spotkania zaprosiliśmy utalentowanych artystów z całej Polski. Ich unikalne brzmienie pozwoli na nowo poczuć magię największych przebojów Tiny: "We Don’t Need Another Hero", "What You Get Is What You See" czy "Look Me In the Heart".

To będzie Twój wieczór!
Przekonaj się, jak różnorodna jest jej muzyka. Na chwilę zapomnij o codzienności i świętuj talent artystki z innymi fanami. Wspólnie stworzymy niepowtarzalną atmosferę i podzielimy się pasją do muzyki Tiny Turner. To Twoja szansa, by na nowo doświadczyć magii Tiny Turner, która przez dziesiątki lat inspirowała i podbijała serca fanów na całym świecie.

Daj się porwać w niezapomnianą podróż, pełną radości, wzruszeń i pięknych wspomnień!

Bilety do nabycia na: KupBilecik.pl

Pablopavo i Ludziki przybywają z albumem "Lakuna"!

Jak mówią sami Artyści: "Chyba najbardziej eklektyczna a przy tym najbardziej szalona z naszych płyt. Sporo do tańca w nieistniejących budynkach, trochę o groteskowym pięknie miłości, nieco psychodelicznego country z Targówka i funku z Utraty. W październiku przekonacie się o tym sami. Zapraszamy na koncerty!"

Bilety do nabycia na: KupBilecik.pl

Zapraszamy Państwa na wyjątkowy koncert w wykonaniu Eleni z zespołem. Podczas koncertu usłyszymy największe przeboje takie jak: Miłość jak wino, Troszeczkę ziemi troszeczkę słońca, Tylko w Twoich dłoniach, Na wielką miłość oraz najnowsze kompozycje z płyty Statek do Pireusu. Piosenkarce będzie towarzyszył zespół w osobach: Kostas Dzokas, Aleksander Białous. Eleni – jedna z najpopularniejszych piosenkarek na polskiej scenie muzycznej. Urodziła się w 1956 roku w Bielawie na Dolnym Śląsku. Z muzyka zetknęła się w dzieciństwie, gdyż pochodzi z rodziny o tradycjach artystycznych. Już w szkole średniej uczestniczyła aktywnie w życiu kulturalnym jako solistka zespołu "Ballada". Po egzaminie maturalnym w 1975 roku została zaangażowana do profesjonalnego zespołu Prometheus działającego przy Bałtyckiej Agencji Artystycznej BART w Sopocie. Jako solistka równolegle z występami na estradzie dokonywała nagrań radiowych i brała udział w licznych programach telewizyjnych. Pierwszą płytę długogrającą "Po słonecznej stronie życia" nagrała z zespołem Prometheus w 1977 roku. W 1980 roku nagrała swoją pierwszą solową płytę "Ty jak niebo, ja – jak obłok", która okazała się wielkim sukcesem i w 1982 roku doczekała się swojej anglojęzycznej wersji pt. "Lovers". Nagrała ponad 20 płyt w milionowych nakładach, zdobywając aż osiem "Złotych Płyt" oraz dwie "Platynowe Płyty" Wielokrotnie występowała na Krajowym Festiwalu Piosenki Polskiej w Opolu, brała udział w Festiwalu Piosenki Radzieckiej w Zielonej Górze oraz w Good News Festival w Częstochowie. Oprócz występów na większych krajowych scenach, koncertowała w wielu krajach Europy, a także w Stanach Zjednoczonych, Kanadzie i Australii. W swoim repertuarze posiada piosenki takich kompozytorów jak Kostas Dzokas, Aleksander Białous, Andrzej Ellmann, Krzesimir Dębski, Jarosław Kukulski, Piotr Kałużny, Jerzy Milian i Waldemar Parzyński, do których teksty napisali znakomici literaci Lech Konopiński, Nikos Chadzinikolau, Jacek Bukowski, Andrzej Kuryło, Janusz Kondratowicz, Magda Wojtaszewska czy Andrzej Sikorowski.

Bilety do nabycia na: KupBilecik.pl

Wiadomo, że najpiękniejsza jest muzyka włoska – nie tylko opery Gioacchina Rossiniego, Giuseppe Verdiego czy Giacoma Pucciniego, ale też utwory z repertuaru Adriana Celentano, Al Bano, Andrei Bocellego, Drupiego (a to zaledwie początek alfabetu!). Muzyka włoska to także Festiwal w San Remo, którego złoty okres przypadł na lata 60. i 70., zaś niejedna gwiazda rozbłysła na tamtejszym niebie, rozpoczynając swoją karierę na brzegu Morza Śródziemnego: Toto Cutugno, zespół Il Volo… No ale czyż można się dziwić, że takie melodie powstają pod słońcem Toskanii, na falach laguny weneckiej, w cieniu Colosseum, pośród zaułków Neapolu? I my też chcemy zaprosić Państwa na ten magiczny wieczór z muzyką powstającą od Turynu do Sycylii, skąpany w śpiewności języka włoskiego, z udziałem zagranicznych wokalistów – odtworzymy tam razem atmosferę najsłynniejszych koncertów w San Remo. Pomogą w tym przeboje takie jak "Quando, quando", "Felicità", "Miserere", "Parole, parole", z których większość opowiada o miłości, bo wiadomo – jak piosenka włoska, to "Grande amore" (ten utwór też zabrzmi podczas naszego koncertu). A zatem – startujemy do Italii!

Repertuar:
1. Parole, parole
2. Tu vuò fà l’americano
3. Il mondo
4. Quando, quando, quando
5. Libertà
6. 24000 baci
7. Vivere con te
8. Ti amo
9. Felicità
10. Grande amore
11. Mamma Maria
12. Volare
13. Che sarà
14. Gloria
15. Senza una donna
16. Guarda che luna

1. Perfect Symphony
2. Susanna
3. Miserere
4. Amore no
5. Abballati
6. Cosa sei
7. Provincia
8. Dimmi che mi ami
9. Musica vita mia
10. Soli
11. Vivo per lei
12. Non è un addio
13. La Danza
14. Parla più piano
15. Musica che resta

Bilety do nabycia na: KupBilecik.pl

Jednym z najważniejszych momentów podczas słynnej edycji festiwalu w Jarocinie w 1984 roku był, do dziś uważany za kamień węgielny polskiego punk rocka, występ puławskiej grupy Siekiera. Pomimo spektakularnego sukcesu zespół niedługo później opuścił wokalista Tomasz Budzyński, który chciał wywierać większy wpływ na artystyczną formę, w Siekierze w pełni przejętą przez gitarzystę – Tomasza Adamskiego.
Zanim jednak skończył się orwellowski 1984 rok, Budzyński miał już nowy "eksperymentalny składzik". Na schodkach prowadzących do warszawskiego klubu Hybrydy były frontman Siekiery spotkał gitarzystę Kryzysu, Brygady Kryzys czy Izraela – Roberta Brylewskiego – oraz grającego na klarnecie filozofa Sławomira Gołaszewskiego i w ten sposób do życia została powołana pierwsza inkarnacja zespołu Armia. Co ciekawe, Budzyński przyjechał wówczas do stolicy wcale nie z zamiarem zakładania kapeli, a na giełdę płyt… Na pełnowymiarowy studyjny debiut grupy trzeba było jednak czekać do 1988 roku, kiedy to premierę miała słynny album z Indianinem na okładce, znany też jako "Antiarmia" – to z niego pochodzą tak klasyczne już dziś utwory jak "Zostaw to", "Niewidzialna Armia", "Wojny bez łez" czy "Wołanie o pomoc".
Koncerty Armii – jak chociażby wyprzedany marcowy występ w Poznaniu – potwierdzają, że pomimo upływu tak długiego czasu zespół wciąż jest w świetnej formie, a wspomniane przed chwilą utwory sprzed blisko czterech dekad wciąż brzmią energetycznie i świeżo. Oczywiście dowodzona przez Tomasza Budzyńskiego grupa podczas jubileuszowych koncertów nie zapomina także o utworach ze swoich innych albumów – usłyszeć można między innymi słynną "Opowieść zimową" i inne momenty legendarnej, nomen omen, "Legendy".
Serdecznie zapraszamy na wspólne świętowanie 40-lecia Armii!
Obecnie zespół tworzą: Tomasz Budzyński – wokal, Stanisław Budzyński – gitara, Amade Kaźmierczak – perkusja, Dariusz Budkiewicz – gitara basowa, Jakub Bartoszewski – waltornia, instrumenty klawiszowe.

Bilety do nabycia na: KupBilecik.pl

Wiadomo, że najpiękniejsza jest muzyka włoska – nie tylko opery Gioacchina Rossiniego, Giuseppe Verdiego czy Giacoma Pucciniego, ale też utwory z repertuaru Adriana Celentano, Al Bano, Andrei Bocellego, Drupiego (a to zaledwie początek alfabetu!). Muzyka włoska to także Festiwal w San Remo, którego złoty okres przypadł na lata 60. i 70., zaś niejedna gwiazda rozbłysła na tamtejszym niebie, rozpoczynając swoją karierę na brzegu Morza Śródziemnego: Toto Cutugno, zespół Il Volo… No ale czyż można się dziwić, że takie melodie powstają pod słońcem Toskanii, na falach laguny weneckiej, w cieniu Colosseum, pośród zaułków Neapolu? I my też chcemy zaprosić Państwa na ten magiczny wieczór z muzyką powstającą od Turynu do Sycylii, skąpany w śpiewności języka włoskiego, z udziałem zagranicznych wokalistów – odtworzymy tam razem atmosferę najsłynniejszych koncertów w San Remo. Pomogą w tym przeboje takie jak "Quando, quando", "Felicità", "Miserere", "Parole, parole", z których większość opowiada o miłości, bo wiadomo – jak piosenka włoska, to "Grande amore" (ten utwór też zabrzmi podczas naszego koncertu). A zatem – startujemy do Italii!

Repertuar:
1. Parole, parole
2. Tu vuò fà l’americano
3. Il mondo
4. Quando, quando, quando
5. Libertà
6. 24000 baci
7. Vivere con te
8. Ti amo
9. Felicità
10. Grande amore
11. Mamma Maria
12. Volare
13. Che sarà
14. Gloria
15. Senza una donna
16. Guarda che luna

1. Perfect Symphony
2. Susanna
3. Miserere
4. Amore no
5. Abballati
6. Cosa sei
7. Provincia
8. Dimmi che mi ami
9. Musica vita mia
10. Soli
11. Vivo per lei
12. Non è un addio
13. La Danza
14. Parla più piano
15. Musica che resta

Bilety do nabycia na: KupBilecik.pl

"100 minut raju dla uszu i duszy"

"The Tenors & Diva" to prawdziwa uczta dla zmysłów a także unikalny międzynarodowy projekt muzyczny. Na scenie 6 arcyzdolnych i przystojnych Tenorów, czterech z nich to soliści polskich i zagranicznych teatrów operowych a dwójka to pop gwiazdy polskiej i ukraińskiej telewizji . Crème de la crème tego wspaniałego koncertu – utalentowana i przepiękna Diva Agata Sava. Podczas koncertu usłyszymy wybitne światowe kompozycje pod batutą Maestro Woytka Mrozka w wykonaniu Woytek Mrozek Pop Orchestra. Koncert nie ma sobie równych, zarówno pod względem bogactwa wykonawców, barw, potęgi światowej wokalistyki, jak i poziomu wykonawczego. To unikatowa produkcja Woytek Mrozek Production (utalentowany producent, dyrygent, kompozytor, aranżer, solista, klarnecista), we współpracy z AVIP Group Ltd. Charakterystycznym dla koncertów The Tenors & Diva jest wirtuozeria wokalu, kolor wielogłosowości, połączony z humorem, dzięki czemu burzą oni stereotypowy obraz klasycznej muzyki wokalnej i instrumentalnej, a usłyszymy ponadczasowe hity i wiele innych muzycznych niespodzianek. The Tenorów & Diva, to potęga wokalu, która wzbudza entuzjazm nie tylko dzięki odmiennym, potężnym możliwościom głosowym, ale także poprzez porywającą energię na scenie, która udziela się publiczności. Każdy koncert jest świętem muzyki wokalnej, a publiczność wprost uwielbia miły i autentyczny, sceniczny wizerunek wykonawców. Zapraszamy wszystkich melomanów i miłośników wokalistyki, na światowym poziomie, w klimatyczną podróż w dobrym muzycznym stylu. W programie usłyszymy arcydzieła muzyki pop, rock, opera, musical i pieśni neapolitańskie. To wszystko w nowych opracowaniach przygotowanych specjalnie dla projektu The Tenors & Diva. Nasz koncert to 100 minut raju dla duszy, jak i pozytywna energia dobrze wyselekcjonowanej muzyki w mistrzowskim wykonaniu. Zapraszamy miłośników muzyki wokalnej na nasze koncerty!

Agata Sava – mezzosopran
Nazar Tatsyshyn – tenor
Łukasz Ratajczak – tenor
Tomasz Tracz – tenor
Andrzej Witlewski – bas
Pavlo Tabakov – wokal
Marcin Staszek – wokal
Woytek Mrozek Pop Orchestra
Woytek Mrozek – dyrygent

1.06.2024 nasz koncert odbędzie się w Filharmonii Berlińskiej, jako jedna z nielicznych polskich produkcji.

Bilety do nabycia na: KupBilecik.pl

Perły Muzyki Rozrywkowej to premierowe widowisko, pełne żywiołowej i wzruszającej muzyki, w której każdy odnajdzie swoje najcenniejsze wspomnienia z dawnych lat, skryte w niezapomnianych przebojach.

Kto nie zna takich utworów jak Pogoda Ducha, Gorzko mi, I will always love you, Już nie zapomnisz mnie, Nie dokazuj miła, nie dokazuj, Bella bella donna, Mexicana, Quando quando, czy wiele innych z muzyki polskiej i światowej. Przeboje będące już klasyką swego gatunku, łączą pokolenia, bawią zarówno młodzież jak i seniorów, niosą ważne przesłanie o nadziei i miłości, dodają skrzydeł na niełatwą codzienność i pozwalają na chwilę wytchnienia od obowiązków i pracy. Koncert prowadzi znany i lubiany szerszej publiczności redaktor i konferansjer Łukasz Lech, który jest też autorem widowiska.

A wśród Artystów wykonawców, również Perły, których nie trzeba przedstawiać:
Grażyna Brodzińska – niekwestionowana gwiazda sceny muzycznej,
Jacek Wójcicki – znakomity aktor łączący w repertuarze muzykę klasyczną i rozrywkową,
Dariusz Kordek – śpiewający aktor o urzekającej barwie głosu,
Anna Sokołowska-Alabrudzińska – wspaniała, pełna energii wokalistka.

Ogółem – mistrzowie wykonawstwa wokalnego. Wokalistom towarzyszy znakomita Orkiestra Musicalove pod kierownictwem Macieja Niecia. Obsada:

Grażyna Brodzińska – Niekwestionowana gwiazda polskiej sceny klasycznej. Niezrównana w elegancji, a przede wszystkim urzekającym głosie, w którym zakochani są melomani wszystkich pokoleń. Z jej nazwiskiem kojarzy się sukces każdego widowiska, nieprzerwanie króluje na scenie, będąc zawsze gwarancją najlepszych wydarzeń artystycznych. Jej kreacje i przepiękne suknie stanowią niezwykły walor każdego wyjątkowego spotkania z publicznością.

Jacek Wójcicki – Wszechstronnie uzdolniony, powszechnie lubiany aktor i piosenkarz obdarzony głosem o charakterystycznej tenorowej barwie, porusza się z łatwością po wielu gatunkach i stylach muzycznych. Każdy jego koncert spaja niepowtarzalna osobowość sceniczna, tworząc kolorowe, pełne kontrastów, brawurowe show. Występuje wspólnie z największymi gwiazdami sceny, m.in. z Grażyną Brodzińską, Małgorzatą Walewską czy Beatą Rybotycką, z którą stworzyli własny recital. Znany z takich filmów jak "Lista Schindlera" S. Spielberga, "Ostatni dzwonek" M. Łazarkiewicz, serialach "Dzieci z Doliny Młynów" i "Urwisy z Doliny Młynów"
Stworzył również niezapomnianą postać Pana Tenorka – bohatera programów dziecięcych TVP.

Anna Sokołowska-Alabrudzińska – Laureatka wielu prestiżowych nagród, w tym Festiwalu "Pamiętajmy o Osieckiej" w Warszawie oraz Nagrody Grand Prix Prezesa Telewizji Polskiej dla najwybitniejszej indywidualności Festiwalu "Zamkowe Spotkania, Śpiewajmy Poezję" w Olsztynie. Warto zauważyć niezwykle udany występ na FPP Premiery Opole 2021 (TVP1). Niedawno ukazała się jej debiutancka płyta "Wspomnienia", wypełniona różnorodną muzyką. Znakomite teksty i niepowtarzalna muzyka czyni z płyty prawdziwą perłę na rynku fonograficznym. Zrealizowała kilka znakomitych teledysków, których oglądalność bije rekordy popularności. Znana jest z wielu wyjątkowych koncertów tematycznych, od piosenki aktorskiej, poprzez poezję, piosenkę patriotyczną, po brzmienia popowe, a nawet rockowe.

Dariusz Kordek – Aktor i wokalista musicalowy. Znany szerokiej publiczności z wielu filmów fabularnych, a także z pierwszej polskiej telenoweli "W labiryncie". Obdarzony nieprzeciętnymi umiejętnościami wokalno-aktorskimi, zdobył serca publiczności w Polsce i zagranicą. Związany z Teatrem Buffo, z Teatrem Roma i wieloma instytucjami muzycznymi. Elegancki, szarmancki i z charyzmą.

Łukasz Lech – Autor i reżyser koncertów, twórca niezliczonych programów telewizyjnych. Według krytyków obdarzony wyjątkową charyzmą i umiejętnością pięknego mówienia. Laureat wielu nagród, w tym Nagrody Specjalnej na Międzynarodowym Festiwalu Filmowym w Niepokalanowie. Był realizatorem i współautorem Festiwalu Krakowskie Miniatury Teatralne w Państwowej Wyższej Szkole Teatralnej. W TVP zrealizował ponad 300 odcinków lubianego programu "Parafia z sercem", którego był współautorem i prowadzącym. Pojawiał się również w kultowym programie TVP "Kinomania". Zasiadał w Radzie Artystyczno-Programowej Festiwalu im. Jana Kiepury w Krynicy Zdroju. Na wielu antenach telewizyjnych wyreżyserował i poprowadził blisko sto premierowych widowisk muzycznych. Od trzech lat prowadzi popularną audycję radiową "Z Operetką w Twoim Domu".

Bilety do nabycia na: KupBilecik.pl

Scena Zgrzyt zaprasza na koncert amerykańskiej wokalistko Moriah Woods. Jako gość wystapi olsztyński Tranzyt

Bilety do nabycia na: KupBilecik.pl

Voytek Soko Sokolnicki, jeden z trzech wokalistów Tre Voci, tym razem zaprasza Państwa na swój autorski koncert promujacy nowa płytę pt. "Kosmos". W trakcie koncertu, Voytek zabiera nas w muzyczną podróż podczas której, w swoich utworach dotyka tematów związanych z ludzką egzystencją, przemijaniem oraz miejscem człowieka w świecie. Charakterystyczne dla kosmosu: cisza i brak grawitacji, są dla Voytka jedynie wymiarem, na tle którego intymne i pełne emocji teksty stają się bardziej słyszalne i wyraziste. Wybrzmiewający z pięknych kompozycji muzycznych przekaz, pozwala każdemu odnaleźć cząstkę siebie w materii otaczającego (wszech)świata.

Jeżeli chcesz choć na chwilę przystanąć, szukasz emocji, refleksji i wzruszeń to jest to koncert właśnie dla Ciebie.

Serdecznie zapraszamy!

Bilety do nabycia na: KupBilecik.pl

Zapraszamy Was na wyjątkowe spotkanie z krainą łagodności… Zespół Ponad Chmurami po dziesięciu latach na muzycznej scenie doskonale zdaje sobie sprawę w jakich utworach i tematyce odnajduje się najlepiej. Sumą zebranych przez ten okres przeżyć, emocji, poetyckich (i nie tylko) spotkań i doświadczeń jest premiera albumu "Małe niebo". To nietuzinkowe wydawnictwo pełne jest wrażliwości na otaczające piękno, porusza tematy ważne, mówi o tęsknocie, potrzebie bycia z drugim człowiekiem, podstawowych wartościach, a także skłania do refleksji.

Jest opowieścią o tym, czym dla Ponad Chmurami jest właśnie "Małe niebo"… Zapraszamy Państwa na koncert promujący najnowszą płytę zespołu Ponad Chmurami zatytułowaną "Małe niebo". W trakcie koncertu pojawią się również piosenki znane z takich albumów jak "Ponad Chmurami" czy "Czas nic nie zmienił". Usłyszą Państwo utwory do wierszy m.in. Marii Konopnickiej, Marii Pawlikowskiej-Jasnorzewskiej, Wiesławy Kwinto-Koczan WUKI, Ewy Pilipczuk, Krzysztofa Cezarego Buszmana czy Krzysztofa Kasperczyka. Ponad Chmurami ma na swoim koncie wiele koncertów w wypełnionych salach domów kultury i klubów muzycznych na terenie całej Polski. Zespół koncertował także m.in. w Niemczech i Włoszech. Grupa brała udział także w wielu konkursach piosenki poetyckiej, gdzie zawsze znajdowała się w gronie laureatów.

Ponad Chmurami zagrają w składzie:
– Katarzyna Jacuk (śpiew, gitara akustyczna, ukulele, idiofony)
– Nikodem T. Jacuk (gitara akustyczna)
– Adam Garnecki (wiolonczela)
– Dominik Łochnicki (realizacja dźwięku)

Bilety do nabycia na: KupBilecik.pl

Koncert Gwiazd Telewizji TVS w Mrągowie! Zapraszamy na niezwykłe show już 13.10.2023r. Na senie zagra: Michalina Starosta, Tomasz Calicki oraz Duet Karo. Uwaga! Trwa przedsprzedaż do 31 sierpnia bilety są w niższej cenie – 75 zł parter i 70 zł balkon. Zapraszamy!

Bilety do nabycia na: KupBilecik.pl

Zapraszamy na koncert poświęcony twórczości Agnieszki Osieckiej oraz Marka Grechuty. W programie znajdą się najwybitniejsze, najbardziej znane piosenki napisane przez Agnieszkę Osiecką: m.in. "Piosenka o okularnikach", "Niech żyje bal", "Kołysanka dla okruszka", "Kiedy mnie już nie będzie", "Co każdy chłopiec wiedzieć powinien oraz wybitne utwory wykonywane przez Marka Grechutę: "W dzikie wino zaplątani", "Niepewność", "Historia jednej podróży", "Korowód", "Świat w obłokach", "Dni których nie znamy" oraz wiele innych.

Tomasz Steńczyk – wokalista, gitarzysta, kompozytor. Zdobywca głównych nagród najważniejszych festiwali piosenki artystycznej, razem z wybitnymi muzykami, tworzy nową, pełną wdzięku, urzekającą muzyczną ucztę. Jest artystą, który nie boi się śpiewać trudnych tekstów. Na nowo odkryjemy znane utwory Agnieszki Osieckiej, które dzięki aranżacjom Steńczyka wchodzą w inne klimaty – czasem nieco aktorskie, a miejscami wręcz poetycko. Steńczyk potrafi uwalniać emocje, udowadnia to na każdym koncercie..

Koncertowali na wielu znaczących scenach tj: Teatr Roma w Warszawie, Teatr Krasickiego w Krakowie, Piwnica pod Baranami, Teatr Atelier w Sopocie, CK ICE Kraków, Studio Polskiego Radia im. A. Osieckiej. Artyści byli wielokrotnie nagradzani na Festiwalach "Pamiętajmy o Osieckiej" w Warszawie, Festiwalu Twórczości "Korowód" w Krakowie, na Spotkaniach Zamkowych "Śpiewajmy poezję" w Olsztynie oraz Festiwalu "Grechuta Festiwal" w Krakowie.

To będzie niezapomniany wieczór pełen wspomnień, uśmiechu, wzruszeń. Tego koncertu nie można przegapić!

Bilety do nabycia na: KupBilecik.pl

Niepowtarzalne wydarzenie w wykonaniu najlepszych solistów oraz Grand Royal Orchestry. 

Program jest oparty na kanwie najbardziej znanych utworów musicalowych ze światowego repertuaru. Podczas koncertu usłyszymy utwory z takich Musicali jak : Upiór w Operze, Skrzypek na Dachu, Koty, Grease, Mamma Mia oraz wiele innych. Niesamowici wykonawcy –  Gwiazdy Polskich Teatrów Muzycznych wprowadzą widzów w wyjątkowy nastrój, zaś energia znakomitego zespołu przeniesie Państwa w niezwykły świat musicali. 

Zapraszamy na wyjątkowe show będące świętem muzyki rozrywkowej w najlepszym wydaniu. W niezwykłej muzycznej podróży śladami Musicali – będzie towarzyszyć będzie jedyna w swoim rodzaju Grand Royal Orchestra złożona z najlepszych polskich oraz zagranicznych muzyków którzy tworzą niesamowity zespół.  Muzycy pracowali z takimi sławami min. jak: Gordon Haskel, Ewa Uryga, Basia Trzetrzelewska, Mieczysław Szcześniak, Krystyna Prońko, Zbigniew Wodecki, Eric Marienthal, Ute Lamper, Kevin Robinson, Bill Prince, Krzesimir Dębski, Adam Sztaba, Maciej Niesiołowski.

Bilety do nabycia na: KupBilecik.pl

To już pięć lat pierwszej na świecie Orkiestry Księżniczek! Zapraszamy do udziału w wyjątkowej, jubileuszowej trasie koncertowej, podczas której zabrzmią największe i ponadczasowe przeboje Orkiestry Księżniczek! 

Przed zakupem biletów należy zapoznać się z regulaminem dostępnym poniżej.

Bilety do nabycia na: KupBilecik.pl

Zespół Artystyczny Don Vasyl i Roma powstał w 1987 roku. "Roma", ponieważ trzon zespołu stanowią członkowie legendarnej grupy Roma, która mogła poszczycić się licznymi tournee po całym świecie, w tym koncerty w siedzibie ONZ w Nowym Jorku oraz w słynnej "Paryskiej Olimpii". Z biegiem czasu Don Vasyl odkrył i wypromował utalentowane cygańskie gwiazdy: Dziani, Wasyl Junior, Elza, Patrycja, Carmen, Tobi i wiele innych. Zmienia się zatem nazwa zespołu na Don Vasyl i Cygańskie Gwiazdy. Zespół w dalszym ciągu kultywuje tradycje artystyczne Romy.

Bilety do nabycia na: KupBilecik.pl

Koncert w ramach trasy Pierwsza Prosta Tour – Dziewiąta płyta zespołu i kolejna trasa Happysad.

Miejsce koncertu: Aula Widowiskowo-Konferencyjna im. Anny Wasilewskiej, Ernesta Kościńskiego 11, 11-041 Olsztyn
Wstęp: 18:00, start: 19:00
Gość: Ramisz

Bilety: 
I pula: 100 zł
II pula: 110 zł
w dniu koncertu: 130 zł

Happysad rusza w trasę promującą płytę Pierwsza Prosta i zawita z koncertami do osiemnastu klubów w całej Polsce. Na każdym z nich usłyszycie zarówno nowe utwory zespołu, starsze klasyki, jak i te, które zespół postanowił grać tylko na koncertach klubowych. Zespół przygotował także zaskakującego gościa, bo roli rozgrzewacza na trasie podjął się tej jesieni Maciej Ramisz, na co dzień członek grupy Happysad. On także promował będzie swoją najświeższą twórczość. 

Lepiej późno niż w ogóle… Ramisz debiutuje! Po dziesięciu latach aktywnego nagrywania płyt i grania koncertów z zespołem Happysad, Ramisz w końcu debiutuje solowym materiałem. Lepiej późno niż w ogóle to album pełen melancholii i przebojowych gitar, na którym powiew wiosennej energii przeplata się z jesienną nostalgią. Ramisz dał się poznać jako specjalista od chwytliwych, zapadających w pamięci refrenów, czego dowodem są jego dotychczasowe single: Mars, Czasy wietrzne czy Lepszy czas. Artysta równie świetnie odnajduje się w tworzeniu budujących napięcie, alternatywnych kompozycji, o zdecydowanie mniej piosenkowej, choć przewrotnie znacznie bardziej angażującej formie. Lepiej późno niż w ogóle to zbiór utworów pełnych zaskakujących refleksji, które w całości stanowią emocjonalną przeprawę przez zakamarki własnej duszy i zderzenia z poczuciem niedopasowania do otaczającej nas rzeczywistości. To bezpośrednia podróż w życiowe i miłosne rozterki Ramisza.

Ramisz – wokalista, kompozytor, multiinstrumentalista, dumny ze swojego pochodzenia Pabianiczanin. Od dziesięciu lat podbija największe sceny muzyczne w Polsce u boku jednego z najbardziej popularnych zespołów rockowych w tym kraju. Równolegle wrzuca do szuflady potencjalne przeboje, które postanowił wystawić na światło dzienne dopiero, mając przed sobą wizję przekroczenia progu trzeciej dekady życia. Solowa twórczość Ramisza oscyluje wokół szeroko pojętej alternatywy, w ramach której niestraszne mu są 7-minutowe partie gitar, syntezatorowe romanse czy chwytliwe, piosenkowe formy. Wszechstronność artysty dopełniają emocjonalne, szczere i refleksyjne teksty, rezonujące z czasami, w których żyjemy. W tym kontekście szczególnie bliski jest mu wątek relacji międzyludzkich, podróży w głąb zakamarków własnej emocjonalności oraz kwestia niedopasowania do otaczającej nas rzeczywistości.

Bilety do nabycia na: KupBilecik.pl

To już pięć lat pierwszej na świecie Orkiestry Księżniczek! Zapraszamy do udziału w wyjątkowej, jubileuszowej trasie koncertowej, podczas której zabrzmią największe i ponadczasowe przeboje Orkiestry Księżniczek!

Bilety do nabycia na: KupBilecik.pl

Zeppelinians Management Group prezentuje Live Tribute Act to Rammstein by Feuerwasser.

W Scenie Zgrzyt wystąpi zespół Feuerwasser. Będzie to prawdziwa gratka dla fanów zespołu Rammstein i ciężkiej muzy. Muzycy Feuerwasser się "w tańcu nie pier….." i "jeńców nie biorą". Tak w skrócie można podsumować to co będzie się działo na koncercie w Olsztynie.

Na scenie pojawią się dobrze znani z Trójmiejskiej sceny muzycznej:
Arkadiusz Zych – vox
Krzysztof Stachura – gitara
Michał Wierzba Saidowski – gitara
Adam Toffik Wołoszczuk – klawisze
Marcin Katański – bass
Michał Młyniec – perkusja

Zapraszamy!

Otwarcie sali godz. 19:00 | Koncert godz. 20:00 | Zakaz rejestracji Audio-Video | Zakaz wnoszenia własnych napojów.

Bilety do nabycia na: KupBilecik.pl

Krzysztof Ścierański, od ponad trzydziestu lat uznawany przez miesięcznik Jazz Forum za najlepszego polskiego basistę. Koncerty Krzysztofa Ścierańskiego to dawka niesamowitej energii, ciepła i wrażliwości. Jako kompozytor, ma umiejętność ciągłego przetwarzania swojej muzyki, przez co jest ona ciągle żywa oraz zaskakuje oryginalnością wykonań. W jego twórczości dominuje jazz, ale też pojawia się kompilacja muzyki funk z rytmami Afryki, salsa czy rythm’n’blues. Gitarzysta współtworzył legendarny zespół Laboratorium, a także Air Condition oraz String Connection. Współpracuje z najważniejszymi polskimi muzykami i wokalistami. Na scenie Węgorzewskiego Centrum Kultury wystąpi ze znakomitymi muzykami: Kamilem Skorupskim (saksofony), Marcinem Nagnajewiczem (instrumenty klawiszowe) oraz Fryderykiem Młynarskim (perkusja).

Bilety do nabycia na: KupBilecik.pl

Piosenki o Ludziach z Duszą. Nietuzinkowy duet, Dwoje przepięknych Artystów, dla których ogromne znaczenie ma wyśpiewywany przez siebie tekst! Już teraz zapraszamy Państwa na wyjątkowy wieczór przepełniony wspaniałą
muzyką i niebanalną liryką. Piosenki znane i mniej popularne. O ważnych dla nas emocjach, o przeróżnej dla każdego z nas codzienności. Po prostu Piosenki o nas, o Ludziach z duszą! Nie zabraknie wspólnych, wzruszających, niespotykanych dotąd wykonań.

Grażyna Łobaszewska – śpiew
Adam Nowak – śpiew, gitara
Maciej Kortas – gitary
Paweł Urowski – bas
Michał Szczeblewski – perkusja

Bilety do nabycia na: KupBilecik.pl

Z radością ogłaszamy, że legendarny zespół Illusion rusza w ogólnopolską trasę koncertową! To wyjątkowe wydarzenie pozwoli fanom na nowo przeżyć magię ich muzyki oraz zobaczyć także zespoły Frontside i Hostia.

Illusion rusza w trasę koncertową

Illusion to niewątpliwie jeden z najważniejszych zespołów rockowych w Polsce. Ich historia sięga 1992 roku, kiedy to w Gdańsku, były muzyk grup She i Skawalker Tomasz "Lipa" Lipnicki, Jerzy "Jerry" Rutkowski oraz Paweł Herbasch założyli zespół. Pierwszy koncert Illusion odbył się w lutym 1992 w Gdańsku, a już w sierpniu tego samego roku dołączył do nich Jarosław Śmigiel. W takim składzie zespół funkcjonuje do dziś. Debiutancka płyta Illusion ukazała się w 1993 roku, na której jako gości można było usłyszeć wokalistę Grzegorza "Guzika" Guzińskiego oraz gitarzystę Janusza Sokołowskiego. Koncerty Illusion niezmiennie cieszą się ogromnym zainteresowaniem. Zespół jest znany z energicznych występów, które zarażają publiczność niesamowitą dawką rockowej energii. Podczas nadchodzącej trasy fani będą mieli okazję usłyszeć ich w takich miastach jak Warszawa, Kraków czy Poznań.

Frontside – 20-lecie kultowego albumu

Zbliżająca się trasa koncertowa będzie także wyjątkowa dla fanów zespołu Frontside, który przypomni swój trzeci krążek "Zmierzch Bogów – Pierwszy krok do mentalnej rewolucji". Album ten miał swoją premierę 11 października 2004 roku dzięki Mystic Production i w tym roku obchodzi swoje 20-lecie. Z tej okazji Mystic Production wznowi to klasyczne wydawnictwo na CD oraz po raz pierwszy wyda je w postaci LP. Z tego albumu pochodzi jeden z najbardziej rozpoznawalnych utworów Frontside – "Naszym przeznaczeniem jest płonąć". Podczas trasy Frontside zaprezentuje set oparty na tym kultowym albumie, nie zapominając jednak o innych kluczowych utworach z całej swojej kariery. Zespół, znany z dynamicznych koncertów, tym razem przygotował zupełnie nową setlistę, która z pewnością zachwyci zarówno stałych fanów, jak i nowych słuchaczy.

Hostia – objawienie polskiego grindcore’u

Hostia to polskie objawienie ostatnich lat na scenie grindcore. Zespół, znany z brutalnych, bezkompromisowych utworów, szybko zdobył serca miłośników ciężkich brzmień. Ich muzyka łączy szybkie, agresywne dźwięki z bujającym groove i chwytliwymi patentami ukrytymi pod warstwą hałasu. Hostia wydała jedną EP-kę oraz trzy pełne albumy, z czego ostatni "Nailed" ukazał się w listopadzie 2022 roku nakładem Deformeathing Productions. Zespół jest również znany z produkcji jednego z najlepszych merchów, na jaki kiedykolwiek można wydać pieniądze. Nie przegap tej niezwykłej okazji, aby zobaczyć na żywo legendarny zespół Illusion oraz ich wyjątkowych gości – Frontside i Hostia.  Do zobaczenia na koncertach!

Olsztyn – 08.11.2024 – Aula im. Anny Wasilewskiej
Lublin – 09.11.2024 – Fabryka Kultury ZGRZYT
Zabrze – 15.11.2024 – C K Wiatrak
Kraków – 16.11.2024 – Klub Kwadrat
Wrocław – 21.11.2024 – Stary Klasztor
Poznań – 22.11.2024 –  Klub TAMA
Warszawa – 29.11.2024 – Klub Progresja
Toruń – 06.12.2024 – Klub Od Nowa
Opole – 07.12.2024 – NCPP
Szczecin – 13.12.2024 – DK Słowianin
Gdańsk – 14.12.2024 – Klub B90

Bilety do nabycia na: KupBilecik.pl

Grupa została założona we wrześniu 2010 roku, na potrzeby serialu Kaliber 200 Volt, emitowanego w jednej z telewizji muzycznych i jest realną kontynuacją serialowych postaci tworzących wysmakowane disco polo z elementami humorystycznej ironii. Tworzą go "Figo – Fabian Barłoś", czyli Piotr Połać (wokal, teksty)oraz "Fagot – Szymon Filip Barłoś", czyli Bartosz Walaszek (keyboard, wokal, teksty).
Bracia Figo Fagot mają na koncie sześć albumów studyjnych, spośród których pięć pokryło się złotem. W Olsztynie zaprezentują plejadę swoich największych hitów, z "Bożenką", "Ooooo kończy się już noc", "Pisarzem miłości" i "Karolino (KOCHAM CIĘ)" na czele.

Bilety do nabycia na: KupBilecik.pl

Sceptic to powstała w 1994 roku deathmetalowa grupa inspirowana oldschool’owym, technicznym sznytem prezentowanym przez takich tuzów jak Death, Cynic, czy Atheist. Od początku istnienia grupa wypracowała własny, unikatowy styl, melodykę i uderzenie. W 2022 r. zespół powrócił do pierwotnego składu, nagrywając po siedemnastu latach wydawniczej ciszy piąty album "Nailed to Ignorance". Trasa "Blind Existence" TOUR 2024 to powrót do korzeni i celebracja 25-lecia ukazania się pierwszego albumu formacji. Na koncertach prezentowany będzie cały album "Blind Existence" oraz przekrojowy materiał z całej twórczości zespołu.

Deathyard powstał w 2018 roku z inicjatywy Chrisa Hoflera, czego efektem był szybko wydany, bo już rok po założeniu zespołu, debiutancki album "Creation Of The Universe". W 2023 roku Deathyard wydał swój drugi studyjny album pt. "No Longer In Pain", nagrany w 3-osobowym składzie: Chris Hofler (wokal/gitara) Thiago Parrolas (bas bezprogowy) i Igor Dymkowski (perkusja). Formacja porusza się w nowoczesnych, progresywnych klimatach thrash/death, a na koncertach zaprezentuje utwory powstałe od początku swojego istnienia, skupiając się na promocji najnowszego wydawnictwa: "No Longer In Pain".

Support: Animations

Bilety do nabycia na: KupBilecik.pl

Odkryj unikalne połączenie energii rocka i wielkości symfonii z nowym Rock Sympho Show Prime Orchestra!

Zanurz się w świecie dźwięków, w którym muzyka klasyczna spotyka się z rock and rollem, tworząc oszałamiający spektakl dla wszystkich fanów muzyki. Legendarne rockowe hity Ozzy’ego Osbourne’a, Metalliki, Scorpions, Queen, Aerosmith, Bon Jovi, AC DC, Muse, SOAD, Stinga i wielu innych legend rocka zostaną wykonane przez orkiestrę symfoniczną z towarzyszeniem potężnego zespołu rockowego, wspaniałych wokalistów, wyjątkowego DJ-a i charyzmatycznego dyrygenta.

To show podbiło już serca fanów rocka na całym świecie i wciąż zdobywa nowych fanów swoją energią i wyjątkowym brzmieniem. To nie wszystko – czeka na ciebie kilka miłych niespodzianek! Dołącz do nas w tej wyjątkowej muzycznej podróży!

Bilety do nabycia na: KupBilecik.pl

Piątka dziesiątki? A może dziesiątka na piątkę? Oto 10 tenorów obchodzi pięciolecie swoich tras koncertowych po całej Polsce. Od ponad pięciu lat formacja 10 tenorów w międzynarodowej obsadzie zachwyca polską publiczność koncertami, z których każdy ma niepowtarzalną magię. Ten sukces podsumowuje jubileuszowa trasa koncertowa.

Pierwsza część koncertu porywa w Świat klasyki w pieśniach Cool Portera "Cest Magnifique" czy fragmencie opery Rigoletto Giuseppe Verdiego "La donna e mobile" . Tenorzy odwiedzają międzywojenną Warszawę przypominając wielki przebój Jerzego Petersburskiego "Ta ostatnia niedziela" by później wspólnie z publicznością zaśpiewać takie przeboje jak "Diana" Pola Anki czy "Celito Lindo" Quiurino Mendozy y Corteza. W antrakcie publiczność zadaje sobie często pytanie "jeśli tak było, cóż będzie dalej?", a wówczas na scenie w drugiej odsłonie, w innych kostiumach, napełnieni jeszcze większą energią pojawiają się Tenorzy, mknąc wraz z publicznością przez meandry największych światowych przebojów takich jak La Bamba, Delilah, Bella Ciao, a nawet Perfect Symphony Eda Sheeran’a. Całość uzupełniają dwie wiązanki przebojów światowych i ukraińskich , gdy docieramy do końca publiczność wraz z artystami śpiewa radosne Ci Sara przypominając przebój Al Bano i Rominy Power. Wielkim finałem koncertu jest "We are the champions" grupy Queen. Do usłyszenia (ze sceny) i do zobaczenia (na widowni)! 

Usłyszymy m. in.
C’est Magnifique
Granada
Ta ostatnia niedziela
Diana
Ridna Maty Moja
La Spagnola
La Donna È Mobile
Amapola
Abbalati
Can’t help falling in love
La vida sin amor
Il mondo – Il Volo
Funiculì Funiculà
Cielito Lindo
You Raise Me Up
La Bamba
Nie liczę godzin i lat
Grande Amore
Delilah
Bella ciao
Miserere
Ukraińskie Potpourri
Perfect Symphony
Potpourri
Ci Sara
O sole mio

Bilety do nabycia na: KupBilecik.pl

Eleni – jedna z najpopularniejszych piosenkarek na polskiej scenie muzycznej. Urodziła się w 1956 roku w Bielawie na Dolnym Śląsku. Z muzyka zetknęła się w dzieciństwie, gdyż pochodzi z rodziny o tradycjach artystycznych. Już w szkole średniej uczestniczyła aktywnie w życiu kulturalnym jako solistka zespołu "Ballada". Po egzaminie maturalnym w 1975 roku została zaangażowana do profesjonalnego zespołu Prometheus działającego przy Bałtyckiej Agencji Artystycznej BART w Sopocie. Jako solistka równolegle z występami na estradzie dokonywała nagrań radiowych i brała udział w licznych programach telewizyjnych. Pierwszą płytę długogrającą "Po słonecznej stronie życia" nagrała z zespołem Prometheus w 1977 roku. W 1980 roku nagrała swoją pierwszą solową płytę "Ty jak niebo, ja – jak obłok", która okazała się wielkim sukcesem i w 1982 roku doczekała się swojej anglojęzycznej wersji pt. "Lovers". Nagrała ponad 20 płyt w milionowych nakładach, zdobywając aż osiem "Złotych Płyt" oraz dwie "Platynowe Płyty". Wielokrotnie występowała na Krajowym Festiwalu Piosenki Polskiej w Opolu, brała udział w Festiwalu Piosenki Radzieckiej w Zielonej Górze oraz w Good News Festival w Częstochowie. Oprócz występów na większych krajowych scenach, koncertowała w wielu krajach Europy, a także w Stanach Zjednoczonych, Kanadzie i Australii. W swoim repertuarze posiada piosenki takich kompozytorów jak Kostas Dzokas, Aleksander Białous, Andrzej Ellmann, Krzesimir Dębski, Jarosław Kukulski, Piotr Kałużny, Jerzy Milian i Waldemar Parzyński, do których teksty napisali znakomici literaci Lech Konopiński, Nikos Chadzinikolau, Jacek Bukowski, Andrzej Kuryło, Janusz Kondratowicz, Magda Wojtaszewska czy Andrzej Sikorowski. Na stałe współpracuje z Kostasem Dzokasem i Aleksandrem Białousem.

Bilety do nabycia na: KupBilecik.pl

Przygotuj się na niezapomniane jesienne wieczory w towarzystwie legendarnego Lady Pank! Zespół zaprasza na serię koncertów zatytułowanych "Ohyda", które przeniosą nas w świat lat 80. i przypomną o jednym z najbardziej kultowych albumów tamtej epoki.

Tytuł jesiennej trasy koncertowej Lady Pank nawiązuje do drugiej płyty zespołu, która w swoim czasie wywołała prawdziwe obyczajowe zamieszanie. Piosenka "Ohyda" wciąż żyje w pamięci fanów, przypominając czasy młodzieżowego buntu i rockowej energii.

Nadchodząca trasa koncertowa Lady Pank pod tytułem "Ohyda" to okazja, by przypomnieć sobie niezwykłe lata 80. – czasy wielkiej, społecznej energii, odwagi i nadziei na lepsze jutro. Podczas występów zespół zagra nie tylko "Ohydę", ale także największe przeboje, które uczyniły Lady Pank ikoną polskiej sceny rockowej!

Nie przegap okazji, aby zanurzyć się w rockowej nostalgii i doświadczyć na żywo muzyki, która zdefiniowała pokolenie. Sprawdź, gdzie Lady Pank zagra jesienią, i zarezerwuj bilety!

Bilety do nabycia na: KupBilecik.pl

Proszę Państwa, szykuje się totalne szaleństwo! Największe hity, mega emocje i najlepsza zabawa czyli 45- lecie zespołu BAJM. To będzie trasa roku 2024! Fenomen zespołu Bajm to właśnie ponadczasowa muzyka i emocje, które łączą pokolenia. Ich hity bujają wszystkich bez wyjątku. A głos Beaty przeszywa i przyprawia o gęsią skórkę nawet największych twardzieli.

Trasa 45-lecia to muzyczna podróż przed dekady polskiej muzyki. Usłyszycie "ejtisowe" przeboje, rockowe hity lat 90-tych i romantyczne ballady, które wszyscy znamy i uwielbiamy. A nie ma nic bardziej porywającego jak przeboje śpiewane przez tysiące gardeł na największych arenach w Polsce. Wyobrażacie sobie te porażającą siłę ? "Co mi Panie dasz" czy "Józek nie daruje Ci tej nocy" to już hymny naszych czasów! A Bajm to nie tylko muzyka, to przede wszystkim spektakl z fantastyczną oprawa wizualną, która przeniesie Was do świata emocji i zabawy na ponad dwie godziny. Brzmienie Bajmu i produkcja to zasługa współzałożyciela i twórcy sukcesu Bajmu, Andrzeja Pietrasa. A energia zespołu sprawi, że wstaniecie z miejsc i od pierwszych dźwięków wszyscy razem zaśpiewamy: Jesteś steeerem, białym żołnierzem!

Czy jesteście gotowi na taką jazdę? Ta podróż rozpoczyna się na warszawskim Torwarze już 3 lutego. Jedźcie z nami!

3 lutego 2024 WARSZAWA COS TORWAR
2 marca 2024 ŁÓDŹ ATLAS ARENA
9 marca 2024 POZNAŃ MTP PAWILON 3 A
16 marca 2024 KATOWICE SPODEK
6 kwietnia 2024 GDAŃSK/SOPOT ERGO ARENA
13 kwietnia 2024 WROCŁAW HALA STULECIA
20 kwietnia 2024 LUBLIN HALA GLOBUS
11 maja 2024 OPOLE AMFITEATR NCPP
18 maja 2024 ZIELONA GÓRA CRS
19 maja 2024 BYDGOSZCZ IMMOBILE ŁUCZNICZKA
14 września 2024 SZCZECIN AMFITEATR
27 października 2024 KRAKÓW TAURON ARENA KRAKÓW

Bilety do nabycia na: KupBilecik.pl

Do małej greckiej wioski przybywa amerykanin John i zakochuje się w pięknej wdowie Marinie. Zafascynowany niezwykłym pięknem przyrody, atmosferą i lokalnymi zwyczajami pragnie stać się częścią tej małej greckiej społeczności, ale Grecy go odrzucają. Wieśniacy mocno zakorzenieni w swojej jedności i tradycji, okazują swoją wrogość wobec Johna i Mariny, kobiety, która odważyła się zignorować miłość Greka Yorgsa i zakochała się w obcokrajowcu. Ta mała społeczność nie jest w stanie zaakceptować cudzoziemca reprezentującego zachodnią kulturę. Jedyną osobą, która zaprzyjaźnia się z Johnem, jest Zorba – silny i wolny człowiek, włóczęga, który nie należy do nikogo. W nim zakochana jest Madame Hortense – starzejąca się, rozdarta miłosnymi wspomnieniami subretka, która widzi w Zorbie uosobienie wszystkich swoich tęsknot a on pomimo że dumny i niezależny podaruje jej kilka chwil szczęścia i roztacza wizję spełnienia jej marzeń na krótko, przed jej śmiercią. Marina również umiera – staje się ofiarą mściwego tłumu, zostaje ukamienowana przez wieśniaków wzburzonych przez upokorzonego miłosna porażką Yorgosa. Głęboko rozgoryczony John jest bliski załamania. Po Johnie rozpacz dopada również Zorbę. Zorba i John rozpoczynają przepiękny taniec, który przywraca siły, wyraża wiarę i nadzieję, że z przeciwnościom losu trzeba się przeciwstawiać. Szalony taniec" sirtaki" wciąga, wszyscy tańczą, każdy szuka pocieszenia, zapomnienia i sił na nowe życie.

Mikis Theodorakis i Lorca Massine – duet doskonały… emocjonalnie apelujący o swobodę, tolerancję i radość z każdej chwili życia. Zapraszamy Państwa na tę duchową ucztę!

Bilety do nabycia na: KupBilecik.pl

Metallica symfonicznie – Olsztyn – Filharmonia Warmińsko-Mazurska – 17 listopada 2024 – 16:00!

W roku 2024 na kolejne koncerty zawita do Polski wyjątkowy projekt – pod szyldem "Muzyka zespołu Metallica symfonicznie" wystąpią muzycy doskonale już znani polskiej publiczności. W skład projektu wchodzi czteroosobowy zespół "Orion" oraz orkiestra symfoniczna. Na koncertach usłyszymy największe przeboje Metallica w symfonicznych aranżacjach wykonanych tak jak na słynnej płycie "Metallica S&M". To blisko dwie godziny klasyki rocka/metalu w niezwykłym wydaniu!

Po doskonale przyjętych trasach koncertowych, projekt wystąpi w 2024 roku na kilkunastu koncertach w całej Polsce!

Bilety do nabycia na: KupBilecik.pl